一、艺术生产与艺术市场
市场有狭义和广义两种概念。古典狭义的市场指商品交换的场所,现代广义的市场指商品和劳务从生产到消费的转移过程中所发生的一切交换行为和职能的总和。艺术市场也有狭义和广义两种,狭义的艺术市场单指美术市场,广义的艺术市场则指包括一切艺术门类产品和劳务的市场。本文论述的是广义的艺术市场。
市场是人类社会生产发展到一定阶段的产物。所以,艺术市场论的前提是艺术生产论,即首先必须承认艺术,:不过是生产的一种特殊方式,并且受生产的普遍规律的支配”。然而,并非上切生产都具有或应该具有或可以具有商品性和市场性。那么,艺术这种特殊的精神生产,应不应该或者可不可以具有商业性,艺术产品和艺术劳务应不应该或者可不可以成为商品,从而相应地建立起艺术市场呢?
这一直是一个敏感而又有争议的问题。反对的意见认为,艺术是一种特殊的精神生产,艺术品是一种特殊的精神产品。艺术生产和艺术作品的真正价值——包括艺术家的创造性劳动和艺术品对人类精神文明的意义和作用,都不应该也不可能用金钱来衡量。艺术无价。真正的艺术品是民族的宝贵财富,真正的艺术家是“人类灵魂的工程师”。把艺术家、艺术品和艺术生产推向市场,不但不合理,而且风险很大:第一,它会造就和滋长“拜金主义”的恶劣风气,形成以出售价格来衡量作品价值、以赚钱多少来半(断艺术家成功与否的错误标准。第二,它会导致艺术生产被少数拥有雄厚资本的商人所操纵,沦为他们的赚钱机器,艺术家则沦为“画银元”、:‘写钞票,,的工匠。第三,它会导致艺术家为适应市场需求而不惜“媚俗”,甚至见利忘义、见利忘艺地去搞庸俗下流、低级趣味的东西,从而完全放弃艺术家的社会责任感和艺术追求,或因生产速度的“=快而导致产品质量的下降。第四,它会导致艺术生产领域新的“分配不公”:批量生产媚俗文化的日进斗金,精心创作高雅艺术的一贫如洗,从而形成艺术生产中错误的导向,葬送一批艺术家的前途。第五,由于上述原因,艺术市场上将充斥着“伪劣产品”,人民群众的精神生活将因此受至卜污染。他们的审美能力也将因此受毒害。长此以往,终将降低我们民族的文化素质。
上述说法当然有一定的道理,但并不全面,而且多少带有主观臆测的成份。比如,按照市场的需求来生产,并不一定就,‘媚俗。米开朗其罗接受教皇订货,郑板桥、齐白石公开悬挂笔榜,莫扎特为了摆脱贫因而与维也纳出版商霍夫曼签约,也并不因此降低艺术品位。有“媚俗”的伪劣产品市场,也有不:‘媚俗”的高档精品市场,市场本身并不具有道德属性。真正健康、健全、完善的市场,其原贝(是::公开、公正、公平、优质者价高”,它对于艺术生产,将会产生积极的和有利的影响:第一,它能通过较为公平、公正和公开的形式,将艺术价值转化为经济价值,从而较大幅度地提高艺术家的收入,改善艺术家的生活状况,使他们获得较为优越的艺术创作条件和环境,从根本上解放艺术生产的生产力。第二,它能以实实在在的货币形式,体现艺术品的精神价值,肯定艺术家的劳动创造,促使社会重新认识艺术品的价值和艺术家的地位,提高人们对艺术的尊重。第三,它能更好地将竞争机制引进艺术生产,促使艺术家更勤奋地劳动,向人民群众提供更多更好的精神产品。第四,它能使不同层次、不同趣味、不同领域的艺术需求都得到满足,从而促使各种艺术样式、风格和流派的自由竞争,取长补短,真正造就“,百花齐放,百家争鸣”的局面。第五,它能及时反映人民群众精神生活的需要和审美趣味的变化,并通过自身机制,促使艺术家作出回答,包括创造新的艺术样式。第六,它能促进艺术品的流通与传播,从而提高大众审美能力,吸引更多的艺术投资,促进艺术购买和艺术收藏,有效地起到文化积累和艺术保护的作用。
由此可见,健康、健全、完善的艺术市场,对于满足消费、促进流通、增力,艺术投资和解放艺术生产力,将起到积极的作用,同时也能尽量避免和防范可能出现的某些弊端。要做到这一点,一靠艺术批评,二靠艺术教育,三靠法制,它们是对艺术市场进行宏观调控的重要手段。
市场有狭义和广义两种概念。古典狭义的市场指商品交换的场所,现代广义的市场指商品和劳务从生产到消费的转移过程中所发生的一切交换行为和职能的总和。艺术市场也有狭义和广义两种,狭义的艺术市场单指美术市场,广义的艺术市场则指包括一切艺术门类产品和劳务的市场。本文论述的是广义的艺术市场。
市场是人类社会生产发展到一定阶段的产物。所以,艺术市场论的前提是艺术生产论,即首先必须承认艺术,:不过是生产的一种特殊方式,并且受生产的普遍规律的支配”。然而,并非上切生产都具有或应该具有或可以具有商品性和市场性。那么,艺术这种特殊的精神生产,应不应该或者可不可以具有商业性,艺术产品和艺术劳务应不应该或者可不可以成为商品,从而相应地建立起艺术市场呢?
这一直是一个敏感而又有争议的问题。反对的意见认为,艺术是一种特殊的精神生产,艺术品是一种特殊的精神产品。艺术生产和艺术作品的真正价值——包括艺术家的创造性劳动和艺术品对人类精神文明的意义和作用,都不应该也不可能用金钱来衡量。艺术无价。真正的艺术品是民族的宝贵财富,真正的艺术家是“人类灵魂的工程师”。把艺术家、艺术品和艺术生产推向市场,不但不合理,而且风险很大:第一,它会造就和滋长“拜金主义”的恶劣风气,形成以出售价格来衡量作品价值、以赚钱多少来半(断艺术家成功与否的错误标准。第二,它会导致艺术生产被少数拥有雄厚资本的商人所操纵,沦为他们的赚钱机器,艺术家则沦为“画银元”、:‘写钞票,,的工匠。第三,它会导致艺术家为适应市场需求而不惜“媚俗”,甚至见利忘义、见利忘艺地去搞庸俗下流、低级趣味的东西,从而完全放弃艺术家的社会责任感和艺术追求,或因生产速度的“=快而导致产品质量的下降。第四,它会导致艺术生产领域新的“分配不公”:批量生产媚俗文化的日进斗金,精心创作高雅艺术的一贫如洗,从而形成艺术生产中错误的导向,葬送一批艺术家的前途。第五,由于上述原因,艺术市场上将充斥着“伪劣产品”,人民群众的精神生活将因此受至卜污染。他们的审美能力也将因此受毒害。长此以往,终将降低我们民族的文化素质。
上述说法当然有一定的道理,但并不全面,而且多少带有主观臆测的成份。比如,按照市场的需求来生产,并不一定就,‘媚俗。米开朗其罗接受教皇订货,郑板桥、齐白石公开悬挂笔榜,莫扎特为了摆脱贫因而与维也纳出版商霍夫曼签约,也并不因此降低艺术品位。有“媚俗”的伪劣产品市场,也有不:‘媚俗”的高档精品市场,市场本身并不具有道德属性。真正健康、健全、完善的市场,其原贝(是::公开、公正、公平、优质者价高”,它对于艺术生产,将会产生积极的和有利的影响:第一,它能通过较为公平、公正和公开的形式,将艺术价值转化为经济价值,从而较大幅度地提高艺术家的收入,改善艺术家的生活状况,使他们获得较为优越的艺术创作条件和环境,从根本上解放艺术生产的生产力。第二,它能以实实在在的货币形式,体现艺术品的精神价值,肯定艺术家的劳动创造,促使社会重新认识艺术品的价值和艺术家的地位,提高人们对艺术的尊重。第三,它能更好地将竞争机制引进艺术生产,促使艺术家更勤奋地劳动,向人民群众提供更多更好的精神产品。第四,它能使不同层次、不同趣味、不同领域的艺术需求都得到满足,从而促使各种艺术样式、风格和流派的自由竞争,取长补短,真正造就“,百花齐放,百家争鸣”的局面。第五,它能及时反映人民群众精神生活的需要和审美趣味的变化,并通过自身机制,促使艺术家作出回答,包括创造新的艺术样式。第六,它能促进艺术品的流通与传播,从而提高大众审美能力,吸引更多的艺术投资,促进艺术购买和艺术收藏,有效地起到文化积累和艺术保护的作用。
由此可见,健康、健全、完善的艺术市场,对于满足消费、促进流通、增力,艺术投资和解放艺术生产力,将起到积极的作用,同时也能尽量避免和防范可能出现的某些弊端。要做到这一点,一靠艺术批评,二靠艺术教育,三靠法制,它们是对艺术市场进行宏观调控的重要手段。