美院毕业生,你们好！ 不要轻信老师 中国师生关系，以学生独立品格的丧失为代价，自古如此。这是因为中国人一旦成为大学教师，知识结构随即开始凝固，随着时间的推移而滞后，导致保守和偏执。因而你对他们的明智态度是敬而远之。你进了大学，表示你有了自主选择的平台，不必追随个别出色的教师，更不能轻信所有的教师，否则你的自由意志会一天天被销蚀。 不要轻信教科书 让你厌倦甚至反感的教科书，肯定不是好书。中国大学教材的通病，大都过时，艺术观陈旧，方XX老套。二是狭隘，视野不开阔，穿透力弱，即使不把你引向歧途，也会让你的境界变得平庸。三是无用，不少教科书同你的需要没有直接关系，也同艺术无关，比如英语和政治经济学。对于美院学生，还有十几门其他学问更加重要。 不要攀比技法 中国的美术学院，热衷于教技术而不教艺术，攀比手头功夫于是成为风尚。展览和奖励机制不断强化这种风尚，形成恶性循环。其实对于用心的学生，获得熟练的造型能力不难。有的学生入学之前，手头功夫即已够用。应当抽出大量时间留意艺术和艺术之外的知识。知识无形，不容易显露和攀比，但会让你后劲十足并受用终身。 要多读好书 多读课外读物是自我塑造的前提。上网不如上图书馆，图书馆应当成为你心目中的天堂。如果你想当专家，可请本专业杰出教师和学者推荐书目;你想成为通才，五柳先生不求甚解的读书法和契诃夫《打赌》中的读书法可取。文学→历史→哲学→科学→杂书，是读书入门的捷径。有了上述铺垫，你会获得支配网络的能力而不会被网络支配。 要独立思考 独立思考的前提是怀疑一切。怀疑一切不等于否定一切，而是对常识、对共识的警惕和质疑。从不同的层面和不同的角度去思考你关注的对象，你的独立思考就不会变成孤家寡人的自言自语。独立思考会使你的好奇心得到升华，使你的灵感时时闪现，使你的独特品格得以显露，使你的艺术不同凡响。 要自我确认 最了解你的人是你，能把你的长处发挥到极致的人也是你。因而在追求艺术的同时，应当首先确认自己：你想成为什么样的人?懂美术的人还是百里挑一的艺术家?你能吗?个人的成就不只在艺术，首先是人的魅力。艺术家都标榜我行我素，前提是不伤害别人;如果还能顺势成全别人，你的艺术魅力就会加上一个乘数。 这六点如果做到了，即便你没有世俗的荣耀，也会是一个充实的人。 彭德 2011年5月4日写于西安美术学院

我有点怕这题目，给毕业生说几句话，有所教导，有所指引。所讲，据说还要有哲理。殊不知从少年时起，我就对教导、指引之类有怀疑，对哲理更加远离，以为是文学青年的无聊发泄而已，不要去听。尤其是，当这哲理是针对如何过好人生这一类伪问题时，就更加不要去听。 毕业确是人生一件事，如果硬要说上几句，我想说的只是： 独立寻自己的生活去，不要相信教导，不要相信指引，不要听哲理的瞎扯，脑袋长在你的脖子上，自己想清楚就行了，没有什么了不起的。 《论语》开章说：学而时习之，不亦悦乎?有朋自远方来，不亦乐乎?人不知而不愠，不亦君子乎? 想来人生并不复杂，更不需要谁来教诲什么，只要明白“子曰”这三件事，毕业以后的人生，一定会更好。 就此打住，希望和教导、指引、哲理之类的屁话无关。 杨小彦 　　2011/5/16广州祈福新村

各位毕业生： 作为一个过来人，我知道你们大多数人此刻有多么忐忑。写这封信的时候，我在推测你们看到这些信时的心情，大多数人或许不屑，如同我当年。 人的一生中，特别在年轻的时候，会收到很多忠告，但年轻有个特点，不相信各种陈词滥调，什么都想去试一试。当一个人不再年轻，发现大多数忠告是对的时候，什么又都来不及了，——人生就是这么一个令人叹息的循环。 我想说的是： 第一，珍惜你们离校前最后的日子。 我们当年毕业是包分配的，当学校最后宣布每个人的去向，就像一场赌局的最终摊牌，谁也顾不上谁，人心一下子就散了。 人总是这样，只有到了没有更多可能性的年龄，才开始珍惜过去，例如寻找失散的校友，回忆同窗的情谊……所以，为了将来，哪怕在乱烘烘的飞鸟各投林之前的日子，也要让友谊再飞一会，多和同学聊聊，包括平日很少接触的同学，把想说的话统统说出来，包括猜忌、不满或者暗恋……没有机会了，一些同学从此将失散，此生可能不会再见;在我的经验中，无论有多少次校友聚会，有些人总是杳无音信。 关于同学、校园的回忆注定要伴随你一生，相对而言，这是你一生中最不功利的一个时期，这个时期的友谊特别重要，要珍惜，要持续，具体怎么做?你们看着办。 第二，认真设计走向社会后的第一步。 不要天真地以为你在课堂上的那些东西在工作中有多么管用，也不要迷信你的考试成 绩，那些不过是浮云。要学会重新开始，包括换个专业，这没什么了不起的，对人的一生而言，重要的问题是善于学习，包括了解潜规则。 在很多情况下，一个人成为什么人，就是他想要成为的那种人;在踏上社会前的那一刻，要认真设计自己的第一步。以我的经验，毕业以后，不出几年，同学之间的区别就出来了，有的人顺风顺水，蒸蒸日上;有的人困顿蹇促，销声匿迹;这与个人的天资、家庭背景有关，但也有太多的例外，如果有什么可忠告的，第一是机会，第二还是机会。 当一个机会出现在面前的时候，结果无非是成或不成两种，各占50%，只要去试，就已经成功了50%，去争取另外的50% 好了。就算你是最大的倒霉蛋，一生中所有的尝试都失败了，到临终之时，你也可以欣慰地对自己说，总算都尝试过了，此生没有耽误。否则，漏过一次机会，可能都会让你悔恨终生。 当然，对于机会相信大家的理智都能判断，有些下三滥的机会，例如传销、坑蒙拐骗等等捞偏门的事情，千万好自为之，否则，真没机会了。 总体而言，有条件的，充分利用条件;没有条件的，只有努力抓住机会;如此而已。 永远没有机会的人也是有的，尽管你很努力，但上帝没有眷顾你，没有办法。 第三，珍惜你的校园恋情。 很多人都说，校园的恋爱都是闹着玩的，因为大家需要一个伴彼此照顾，有的干脆就是从众，跟着瞎闹。这种说法有道理，一直以来，校园恋爱的成功率并不高。 但我的忠告是，如果你有个自己还算满意的恋人，还是不要因为毕业就轻易分手。校园恋情有局限性，但也有很多优点，最大的优点就是彼此了解比较透彻。在同学生活中，细节是最难隐瞒的，譬如尿床、睡觉磨牙、脚气之类。所以，大家彼此知根知底，不用装。 走向社会就不同了，可以谈无数的恋爱，可以有无数的艳遇，但是很难找到一个可以结婚的人，为什么?最大的问题是彼此没有信任;而校园恋情最大的长处是什么，就是信任，大家彼此了解，相信对方。 当然，如果选择将来不结婚，那这一条可以忽略。 照这么写下去，可以没完没了，怕忽悠你们，不再写了。说句你们或许不爱听的话，希望你们做好遭受磨难和失败的心理准备，生命充满了偶然，对于未来，有太多的神秘的，不可把握的东西，谋事在人，成事在天，你们的青春未必由你们做主，所以这封信也应该适可为止，拿维特根斯坦的话说：对于能说的东西就说，对不能说的保持沉默。 大家珍重! 孙振华 于2011年五一国际劳动节

毕业生：你们好！ 八年前我刚来美院教书的时候，面对着当时的第一批学生，第一天见面时，我说：世间本无师徒，只有程度不同的弟子。我们的关系其实不是老师和学生，而是师兄弟。我只不过比你们早上路若干年，或许多一点经验，而已。我们共同拥有的真正的老师是传统、现实和可能性。 这话我不知道对你们班的人有没有说过，或许是怕每年这么说一遍显得太煽情了。八年下来难免很多想法改变了，但是这一点却肯定地没有变过。不但没有变，我可能还越发坚信了。 先说说什么想法改变了，再说为什么这一点没变。 话说当年胡适先生从美国学成归来，意气风发的轮船靠了岸，面对满目疮痍的祖国，把一句豪言壮语掷得很给力：我们回来了，一切都会不同了。八年前，我应许江和杨劲松老师之邀，刚回校教书时就有这股狂气。我认为我是回来为当代中国艺术训练一支特种部队的。每个人都得是兰博，而且还要善于团队合作，做人要靠谱。既然团队是有分工的，因此“一个都不能少”，因此这群人必须接受魔鬼训练。我们的第一代学生，叶楠、大棠、宋振他们见识过这种魔鬼训练。一些优秀的个人在这个过程中成型了，大家互相之间的爱也很深刻。但是我那“一个都不能少”的决心是注定要受挫的。 那几届适逢美院扩招高峰期，最多时一个班21个人，我每每要努力去记住每个人的姓名。这里面本来人各有志。又或者很多知识上的、性格上的缺陷是大学前的教育遗留下来的。更可怕的是毕业之后家庭的压力，经济的压力扑面而来。比起体制的缺陷、蚁民化生存的威胁、成功学的诱惑，学习者内心的怀疑⋯⋯一个教师的影响力是太微乎其微了。看到一些本来应该承担更大的责任并获得更大幸福的人，一个个，一个个沉沙折戟消失在人海中，这深深地刺痛了我。 对，我作为一个艺术上的师兄，带他们游历美和智慧的景象，体验过游戏的快乐，感动和满足，这些东西到底在他们身上留下了什么?我渐渐意识到，一支特种部队是改变不了中国艺术的，或者说，需要改变的远不只是当代中国艺术，而是中国人的生活本身。我渐渐地放弃了“一个都不能少”的想法，而是开始把艺术教育分成两部分，一部分是一个现代社会的合格公民应有的创造力培养，是为了一种幸福的人生而需要存在的艺术，另一部分才是为艺术界培养职业精英。而这两种成分，绝不应该是把学生们划分为两个阶级，在学生们中间搞干部选拔——有的教育者就是这么认为，把本科生当作素质教育，只把研究生当作职业精英教育。我理想中的这两部分应该是完全融合，互为工具，甚至必须同时存在于同一个人的身上。


从具体的工作选择上，我有如下建议： 1、 如果您在知识的理解和写作上有天赋，可是您又想进入实际的操作领域，建议您去做策展人。相对其他实际操作的身份，这个角色多少有些不具体，不过，您得具备做一个项目经理的基本知识和工作程序，您应该懂得预算、控制、人员分工、执行程序以及问题或者危机处理。这些能力当然不是立即就培养起来的，估计即便是您非常努力，也需要3-5年的时间来渐渐使自己成为一个相对专业的策展人。需要特别强调的是，一个杰出的策展人必须不断培养自己的学术和艺术判断能力，这个能力决定了您策划的展览究竟有无或者有多少学术价值。 2、 如果你日常对数字有天生的敏感，如果您很清楚您应该最终成为一个艺术市场的经营者，建议您毕业之后去画廊做一名工作人员，通过若干展览工作的参与，通过与艺术家(作品的生产者)和购买艺术品的人(客户)的接触，您不仅会积累工作的一般经验，也可以在这个过程中认识和熟悉艺术家与收藏家、投资人，为您以后成为画廊经理，或者独立开店奠定资源基础。其实，拍卖行和博览会仅仅是不同的经营方式，只要您参与进去，就会获得相关的知识与资源，为您后面的经营提供专业工作的经验。 3、 如果您对做更大的企业有兴趣，您可以尝试在了解艺术市场、奠定基本的社会资源的情况下，为自己创办艺术衍生品的工厂或者企业做准备。事实上，在我们国家，艺术衍生品的开发几乎还没有开始，尽管这里面存在着大量涉及投资规模、市场开发、关联生产、技术支持以及市场营销的问题，但是，在基本原理上，艺术衍生品的开发、生产、推广与销售方面，与其他一般商品有共同之处。由于中国市场巨大，随着经济的发展，人们对艺术衍生品的需求将会增长，这为未来有眼光的投资人和经理人提供了广阔的空间与市场可能性。所谓艺术实业，就主要出现在艺术衍生品的开发、生产与销售的领域。三十年来，中国当代艺术的发展给我们提供了大量与时代趣味相吻合的资源，现在正是需要去给予进一步利用和发展的时候。所以，能够在这个领域里有前瞻性的眼光，可以现在就参与到艺术实业的工作中。 从策略上的建议： 1、 如果不是您的父母或者亲朋好友给您投资，您千记不要将自己作为艺术专门学校的毕业生作为进入社会的资本，实际上，您仅仅是一名大学毕业生(即便您是一名硕士毕业生)，您仅仅是一名有些许专业知识的年轻人，您进入社会首要任务是积累经验，取得他人的信任，至于收益，在3-5年的时间里，都是第二位的。如果您要进入一间画廊、拍卖行或者其他艺术机构，您的第一个任务就是进入这个机构，而不是希望在第一个月里领取到多少薪水。如果是一间很重要的艺术机构，您甚至可以暂时不考虑收入，只要进去就是胜利，你由此就有了很好发展的机会与平台。 2、 不要指望一开始就确定了自己未来的角色与位置，因为，自己的能力总是在一个较长时间的实践中渐渐清晰的，您可能原来想做一个画廊经理，后来你会发现，您做一名美术馆的典藏部的经理更合适。角色与职位的确定需要一个过程，千万不要以为在2-3年内就能够最后确定。 3、 不要与其他同人攀比，每个人的背景与景遇都有特殊性。即便您比您的同事更能干，可是，如果是一间靠竞争发展的艺术机构，老板会看到您的能力与贡献的，您迟早会被重用的。所以，不要因为暂时没有被重用就减弱工作的积极性。当然，如果您真的能力巨大，而老板始终没有重用您，您可以凭借自己的能力到另外一间机构去谋职，您之前的经历与经验，甚至资源和信息，都是这间机构所需要的。 以上是我对美术院校史论和管理专业的毕业生的建议。 吕澎

原文拍好了版的 发出来都没了……等再想起来 再发个图片版吧

太好了`