我是来看墨子的

填坑第一帖 来点略重口的：歌词里床上那点儿事
昨天刷微博看到这么一条：
『@王子桃：同样是床事，林夕笔下是：”你共我磨擦得天摇地撼，不开心再睡到开心“，黄伟文笔下是：”来沉没在我的深处吧”，周耀辉笔下是：“当不惜交出一切去明白你，将双方之间差距变为极微，当装饰统统撕去猝然望见罅隙，当中的风光吸引我潜入你“，到汪峰就是：“震撼我吧，达到高地，让我们的顶点充满喜悦”』
这里提到的歌我都没听过 光看歌词也不觉怎样 不过我倒是想到了两首歌 也讲这事儿
一、周云蓬、小河 《不会说话的爱情》
老周是这么写的：
“…解开你红肚带，
撒一床雪花白，
普天下所有的泪水，
都在你的眼里荡开；
没有窗亮着灯，
没有人在途中，
我们的木床儿唱起了歌，
说幸福它走了…
我们最后一次收割对方，
从此仇深，似海……”
第一次听到这里我忍不住就开始摇头笑了：耍流氓耍到这个文艺份儿上，耍出这个范儿来， 不服不行啊。终于知道为毛文人要叫“骚客”了，真是够风骚。不过在这里更多的大概是闷骚。你知道他在说什么，他说的很具体，一点都不隐晦，偏偏也一点都不淫秽。很细致的描写，传达的却不是画面感，而是情绪和气氛，一点也没有让人脸红心跳的挑逗，反而充满那种蛋蛋的忧桑。。。。
BTW，歌词是周云蓬作的同名诗歌，获2011年人民文学奖。
（MV拍的也很有意思~）
二、蒋明 《我们》
老蒋是这么唱的：
“…躺在那洁白的柔软的你的胸膛
梦到我千里之外醉卧沙场
在你最深处我留下整个北方
坚硬的北方 黄河水长又长…”
额。。。说实话头几次听我都没反应过来，就想着前面那句千里之外醉卧沙场呢。后来有一天看着歌词突然觉出点儿意思来了，一下就觉得好囧。然后说点什么呢。。。。实话说这首歌的歌词我是有点不明白的，老蒋写了一点感想，写了一点慨叹，说了下命运也说了下生活。。。。七七八八一鳞半爪，到处都捞了点儿，不过怎么看都觉得有那么一股子屌丝气质，而某种程度上又极类汪峰。但这首歌妙在旋律和配器。手风琴伴奏和轻快又极富动感的六八拍真是救了这首歌。这下好了，什么都有了！少年的梦，青春的激情和懵懂，回首的黯然，甚至壮怀激烈、家国天下，什么都有了。听听，是吧？苏联式的荣光和浪漫，中式的莼鲈情结和。。。屌丝之伤。
我们 - 蒋明
（我真的还挺喜欢听这首的，看我真诚的双眼~ ）
TBC.
PS. 有人看的话，有对其中的哪个部分感兴趣的话请不要大意地留言，咱可以扩展讨论~

口味够可以的。。。明天考完试听。。。

墨哥V587，晚上回来听

最近断续在听周华健新砖《江湖》 顺便就预告一下 下一期讲江湖~

刀光剑影步凌波——乱弹华健新砖《江湖》
周华健邀到张大春，三年磨出一辑《江湖》。张大春的词作完全取材于中国历史和传统文学作品，周华健本人则用西洋乐器为每首歌谱曲并演绎。这是一次饱含诚意的合作，一次构思精巧的尝试，不论如何，我是很感动，就像李宗盛说的，“很多音乐人，在自己音乐生涯成熟的时候，向我们自己的文化里面来寻找灵感，这是一个情怀。” 华健是我喜爱多年的歌手，张大春老师我虽然不熟，但通过他的履历和写的词作中不难发现其国学功底深厚，且极聪敏，才气纵横。这两位这次玩了个这么大的，令人无比期待。新砖面世，应该说超出我的想象，形式上、内容上都有，有些尝试很难去简单地评判好坏，只能见仁见智，毕竟这次华健打破所有桎梏，完全抛去了迎合大众口味的打算。但我还是要说，步子大了容易扯着蛋，这张新砖里除了那些打破天际的惊艳之作，也不乏几首扯淡之作，平淡无趣甚至莫名其妙。

《泼墨》（上）
接着来细说下每首歌
首先当然是《泼墨》，应该是本砖主打吧。
泼墨 - 周华健,张大春

葡萄美酒 夜光杯 李白月 张良椎
司马相如 上林雁 霍去病 血染回
秣陵春 灞陵雨 西陵空城拍潮水
东坡笑 陈抟睡 昆明池底照劫灰
一纸清白 万种心痕
交代了 兴亡晨昏
一纸清白 万种心痕
休问我 笔法如何
周文汉武 俱尘土 洛阳花 章台路
一片分合 魏蜀吴 战国策换种树书
广陵散 武陵渔 兰陵破阵万骨枯
刘伶醉 王戎老 竹林酒肆阮籍哭
一纸清白 万种心痕
交代了 兴亡晨昏
一纸清白 万种心痕
休问我 笔法如何
一纸清白 万种心痕 泼墨啊 泼墨
一纸清白 万种心痕 混沌啊 混沌
披麻皴、乱麻皴、芝麻皴、斧劈皴、
卷云皴、雨点皴、弹涡皴、荷叶皴、
骷髅皴、鬼皮皴、矾头皴、解索皴、泥里拔钉皴
牛毛皴、马牙皴、豆瓣皴、刺梨皴、
破网皴、折带皴、金碧皴、晴翠皴、
直擦皴、横扫皴、没骨皴、乱柴皴、拖泥带水皴
荷叶皴、弹涡皴、雨点皴、卷云皴、
斧劈皴、芝麻皴、乱麻皴、披麻皴、
晴翠皴、金碧皴、折带皴、破网皴、
刺梨皴、豆瓣皴、马牙皴、牛毛皴、
乱柴皴、没骨皴、横扫皴、直擦皴、
解索皴、矾头皴、鬼皮皴、骷髅皴、
泥里拔钉皴
作为最先被公开的曲目，我在11月下旬听了这首歌，那时对整张专辑尚无概念，就单曲而言，它是非常惊艳的。前奏一出，第一响吉他即有裂帛之声，非常抓人。然后出现的并非时常搭配大调式和大旋律出现的四平八稳的四拍节奏型，而是更灵活的三拍子（可能是六八拍 光听歌难以分辨 总之是三拍的节奏型），带出了整首歌的气氛，跳跃摇摆，甚至是轻快非常。接着很紧凑的进入了歌词：“葡萄美酒，夜光杯； 李白月、张良椎。司马相如，上林雁；霍去病、血染回。秣陵春，灞陵雨，西陵空城拍潮水；东坡笑，陈抟睡，昆明池底照劫灰……”张大春用几行关键词给古典文学和历史长卷勾了个极其粗犷的白描，精巧的选择向任何稍有文学素养的听众投射了浪漫、壮阔、潇洒不羁的心境。而周华健的谱曲和演绎在此处有一个绝妙的先抑后扬的处理：极其扁平化的旋律让头两句（到血染回）接近念白，用周惯有的自带一丝微笑和温柔的声音轻巧地诵出，正让你开始期待他吐出下一个词时，旋律和唱腔一下子铺展开，秣陵春，灞陵雨，西陵空城拍潮水。仿佛晴空一声鹤唳，由不得你不收敛心神仔细聆听。到了昆明池底照劫灰，难有听众这时候还没被俘虏。跳过中段，二段开篇也是这样，主音吉他简单的拨弹将二段送入一个更开阔的空间，然后是类似的几句：“周文汉武，俱尘土；洛阳花，章台路。一片分合、魏蜀吴，战国策换种树书。广陵散，武陵渔，兰陵破阵万骨枯。刘伶醉，王戎老，竹林酒肆阮籍哭。” 词曲唱应对同前，天下兴亡分合聚散在周的低语中继赴而过，更妙的是下一句旋律的张扬正合歌词中竹林七贤故事，好像是魏晋风流夺舍重生一般的脱略行迹，听者也觉酣畅淋漓。这两段真是我心头所好，故事、曲调、演绎都堪堪合拍浑然一体，听完顿生当浮一大白之感。
11月20日我大概loop了一整天这首歌，所有不需要用耳朵的时候我都让这首歌反复响起，当日难忍激动在虾米上写了名为“醍醐灌顶大声点赞”的一篇简评：
“原来只觉华健是声音有特色，听多了发现演绎的功力也是不得了。可以是“春风再美不及你的笑”；可以“让软弱的我们懂得残忍，狠狠面对人生每次寒冷”；也可以“我笑，我狂我疯，天与地风起云涌”。到了这首《泼墨》，那分欲挣未破的意犹未尽，就像踩住刹车的狂飙，蒙着鼓皮的沸水，实在太有味道。
看到很多人说歌词堆砌辞藻、说曲调弱了。。。 我听古风歌、混古风圈久了真是见了太多有这些毛病的歌，但《泼墨》绝对不是。这首歌的词、曲、演绎天衣无缝，已经被赋予了自己的精气神，传达出的意境超越了歌词字面的含义，超越了曲调单纯的悦耳，甚至超越了华健自己的声音。听这首歌本来就不是求个“顺耳”、求个“舒服”，它就是给人醍醐灌顶的破空一吒。再说回歌词。说堆砌辞藻说掉书袋的朋友，只怕是没能看懂吧。虽然用了很多你都能看出来的典故，但丝毫没有生搬硬套，每一句的含义、气质丝丝入扣，用典再多只会更显气势磅礴，怎么会和王力宏的伪中国风是一个德性。”
显然我当时相当激动，说是听到这首歌喜形于色也不为过，对其他网友作出的对这首歌和王力宏作品的比较甚至是气愤的，而对这首歌的评价也纯是称赞。一个月之后，我听过整张专辑，也去了解了创作的背景和故事，更精细而冷静地重听了这首歌许多遍，虽然我还是很喜欢，但确实也厘清了自己的一些不同的情绪和想法。睡醒接着说 ^_^
T.B.C.

最近的乐评都写到微博和微信上去了。。。。啥时候搬过来

催更

古风男歌手真的太多小受音 声音清细不是你的错 声线干净的男歌手走深情款款柔情路线成功的可不老少了 但是你个小细嗓还老是捏着嗓子吊着嗓子唱就是你的错了 不好好练气息 吃音吐字又做作 这不要人命嘛 还有些歌手仗着一把好嗓子声线漂亮不求上进 小曲儿慕寒晃儿都属于声音漂亮但是唱功上进步空间很大的 这又说回我为什么这么推崇老妖 声音比他更好听的多了去了 但是有几个能像他那样拎出一串代表作反复听无瑕疵 同是CV出身 五哥五色石楠叶也是兼配兼唱的 但他的唱功也太可怕 听他和慕寒的《剑网三·非鱼》第一段真的让我震惊了 那声音抖的我都怕他断气……

我提到的歌手都是还不错的 爱之深才责之切 专门拎一个人来骂的一无是处我还没这么变态…… 来说个『两受相遇必有一攻』的例子 《双抛桥》小曲儿&晃儿 这里面明显晃儿的声音听着更舒服 熨帖 曲儿的嗓子其实大有可为 第一次在《风华录》里听到他着实惊艳了一把 那么清亮！简单几句几乎把老妖他们都比下去了 结果找来其他的歌来听 小受音动不动往外冒 声音卡在嗓子眼出不来 这一点晃儿要比他好太多 曲儿的前一张专辑《曲倾天下》实在太过平庸 从头到尾无甚亮点 不过最近的新砖预告听了一下似乎进步很大 还是比较期待。这首《双抛桥》就是前一张专辑里的一首 很平淡温柔的歌 属于初听完全不抓人听熟了之后觉得也挺顺耳那种。这首歌真是……太残忍 晃儿的自然熨帖完全反衬出了曲儿的缺点…… 惨不忍闻…… 第二段晃儿声音一出来马上觉得气顺了 第三段曲儿一开口觉得又堵嗓子眼儿了…… 不过就冲着这俩抵死缠绵温柔悱恻的声音还是可以听的 同类型歌还有相爷温柔的假相&晃儿《梦回醉暖》

其实我本来是要说慕寒和另外一个人的……跑的有点儿远 那算了 下次吧