这是方大同吗？

转载自新浪博客杂谈，作者：盲点
方大同的音乐到底好在哪里
(2014-01-06 11:27:31)
转载▼
标签：
杂谈
本人不算是脑残粉，不过在华语音乐圈的确非常欣赏他，所以来夸一夸他吧，哈哈。
1.旋律讨巧——尤其体现在《15》之前的所有专辑上。方大同前半期的音乐都是以轻松的R
nB为主，这类风格最主要的吸引点在于节奏明快，旋律非常悦耳，唱法也很闷骚有味道，我觉得甚至不需要解释太多，你直接去听就明白怎么个好听法了。其实写歌这个问题，有的人学多了学深了，就会纠结于和弦啊配器编曲啊混音啊blahblah，恰恰这时候反而写不出极好的旋律了，所以个人认为，在创作过程中，突破乐理的禁锢，重新找到旋律上的灵感是一件非常不容易的事儿，这点上看得出方生的作曲功力很优秀。
2.演唱风格突出—— 尤其是唱歌技巧、咬字。既然是唱RnB出身，转音那是极其销魂的，我本人也算听过不少RnB了，深深感觉，方大同的转音那个feel是非常纯正的，绝非生转乱转，而是真正懂行的那种转音。可以看看他在有集康熙来了里面，两三个人和他比拼转音，结果也是高下立判的。。再谈咬字，这点其实是最最突出的，我不知道因为他是ABC还是什么其他缘故，他唱歌咬字绝不是港台腔那么简单，而是掺杂了一些“音乐性”的处理在里面，应该说，这样的中文歌词的咬字是最最适合于RnB/Soul的类型的歌了，有时候会觉得，他中文歌唱的跟英文歌感觉一样，这点真的太难得了，我敢说华语音乐人没几个人能做到。
3.制作编曲水平高且用心可能对于大部分歌迷，编曲制作已经不属于他们理解的范围了，不过这点相信资深乐迷们还是有所关注的。第一点中我们提到他的《15》之前的专辑，这里我要重点强调《15》和《回到未来》两张专辑，以及近期他为别人担任制作人的作品。当然了早起的专辑其实编曲和制作已经很舒服，不过还没有到一个国际水准，而近来的专辑让我再次感到他的进步和重视，记得最近看他的一篇杂志采访自己也提到，现在更加看重production了（他也自己已经拥有了个人的studio，可以有更多发挥空间）。从《15》之后的专辑和作品，明显感觉到其作品层次的清晰、乐器音色的细致搭配选择、录音混音的高大上、风格之独特。随便提几首自己印象深刻的歌：15里面有首<Over>，非常喜欢的作品，现场多用trio的形式演出，这首曲子即使是录音室版本也有一种live的感觉，乐器声部之间互动非常好，也带有小的即兴，唱法也很闷骚。再比如回到未来里面：《妈妈说》（Vocals/Background Vocals/Drums/Bass/Guitars/Percussion:Soulboy）、《孤独孩儿》（Vocals/Background Vocals/Drums/Bass/Guitars/Synths:Soulboy）等，所有track全部为方大同一人编配演奏录制。今年给很多艺人制作了他们的歌，比如王诗安《Hey Boy》周笔畅《嫉妒》，袁娅维《卑鄙》，其实风格有点类似，不过感觉到了质感上的提升。这里再提一句，他的制作编曲水准高也得益于他精通很多乐器，比如最基本的吉他和键盘都玩的转（应该说，玩儿得太转了），鼓也是会打一些的，bass啊vocal什么的也是信手拈来的感觉，所以在制作过程中能玩得起one man band.
4.音乐背景积累深厚写出好的音乐需要好的音乐素养做基础，而好的音乐素养又需要好的音乐熏陶。举几个方大同喜欢的音乐人，我们来看看他的品味：MJ -- 这不必说，太多人喜欢，MJ的音乐创造力极强，具有侵略性，节奏性强，自由，融合非常多的音乐风格于一身。Stevie Wonder -- Stevie大神，Motown代表人物之一，唱功特别好，转音真的是世界最佳，风格玩儿的也很多比如Soul,Funk,RnB等等Marvin Gaye —— 也是Motown时期代表人物，唱功非常好，相比Stevie是另一种风格，主要偏Soul，其音乐思想性非常高 D'Angelo ——Neo-soul界大牛人物，很多neo-soul歌手的模仿对象。Robert Glasper —— 当代jazz音乐家，很年轻，上届格莱美也拿了几个奖，风格属于Jazz带一点Neo-soul,RnB,Fusion吧，我看方大同微博里也不止一次提到过他，有的曲子里面的keyboard玩法就是些许模仿他的风格。Earth,Wind&Fire——不解释了，请留意方大同最新的歌《Lights Up》,听听他们很多相似的地方。不再一一列举，总之，他的偶像都是各自领域的开创者、引领者，也只有听过这些世界上最棒的音乐才能给一个音乐人最大的灵感和乐感吧。那么回归LZ的问题，具体看他的歌曲好在哪呢？就是我们能从他的歌里，听到各种优秀音乐人的影子，听到的是各种非常成熟又具有创造力的音乐处理、音乐创意思路，是一种站在巨人肩膀上的再创新，这些让我们耳目一新。
5.眼光长远，有理想有追求方大同算是一个进步青年，他的作品每张专辑都在转变，每年的live上的功力都在提高，说他有点野心也不为过，当然了，这野心来自于他对音乐的好奇心和探知心。前面提到，最近他越来越关注的是制作，也开始运营自己的工作室，也和国际大牌偶尔有合作，如《Can you feel the music》和D'angelo乐队里的鼓手和Bass手的跨互联网合作。不细心的乐迷也能发现，他的后两张专辑可能变得不那么“好听”了，但是其实这是他的探索，甚至可以说新的作品才是最真实的他。当然，就我个人来看，这样的转变是一种进步，而且我其实觉得他的新作品们更有味可寻，而且让我看到的是潜力和希望，让我感觉到他还能继续突破，能够成为真正的华语音乐领军人，能够充分和国际接轨。期待他更好的作品吧。
------------------------------------------------------------------------

这是15香港演唱会最后一首歌《好不容易》（不算安可）
也介绍了乐手们和合作朋友

同样是2011香港·15演唱会视频。饭拍版《Gotta make a change》
这首歌是讲环保的 很酷的一首歌

=￣ω￣=在哪？手机不好看图

2014年的方大同lights up上海站演唱会幕后花絮
视频简单采访了大同。他亲自谈了这次世界巡回演唱会的主要特点和创新之处。
并且有一些特别的彩排花絮拍摄供大家了解~~~
很不错

这是2014年方大同lights up香港演唱会幕后精华花絮
这个花絮关于的香港站因为是首站， 所以讲的也比较全面和系统一点
视频里有采访了大同，以及他的歌迷，还有合作的国内外乐手朋友们。
看这个视频你能更详细了解这次巡回和以往的不同，也更了解方大同~
很精彩
大同本人很绅士和幽默

（接上页）
每天工作20小时，没时间恋爱
对音乐有病态的偏执
乐评人黄国伦曾经说，对待音乐，方大同有一种“病态的偏执”。
以他这种投入程度，没时间谈恋爱确实不让人奇怪。之前几乎做每一张专辑，方大同每天都会工作18到20个小时左右。就像他常常自嘲：“好像习惯了就可以少睡了，所以又瘦了。”
进入创作期后的大部分时间，方大同都会呆在录音室里，没时间见朋友、会嫁人，见到最多的就是唱片公司的同事。
因为太辛苦，之前方大同已经两度“爆肺（气胸）”。所以，近几年每次启动新专辑计划，经纪公司就会列出一个“8小时条约”，即把方大同每天的工作时间强迫控制在8小时以内。类似“保护大同，严禁爆肺”的字条，更是贴满了公司的每个角落。
今年4月，方大同刚刚发行了全新大碟《危险世界》，玩得更加天马行空，嘻哈、摇滚、古典弦乐、电子、节奏蓝调，所有你数得上来的音乐元素，都能在这张创作专辑中找到踪影。

（接上页）
而本次“Soulboy Lights Up”演唱会，方大同也首次升格担任创意总监。无论是舞台、灯光还是周边商品的设计，方大同全部亲自参与，腔调十足。
此次杭州演唱会的曲目，除了经典的《三人游》、《爱爱爱》、《爱》等，方大同也将带来新专辑当中的《小方》。对，就是之前跟李春波闹得沸沸扬扬的那首歌。
长得酷酷的
却爱说冷笑话
拿好纸巾准备笑到流泪吧
冷笑话，同样是方大同的独家傍身武器。记者从经纪公司处了解到，方大同已经为杭州歌迷准备好了一口袋的冷笑话。
绯闻女友薛凯琪透露，歌迷被方大同平时酷酷的形象所骗：“大家不要以为他是音乐才子平时好酷，其实他好喜欢说话。”薛凯琪说，自己平时与大同相处，有接近一半时间对方都在讲冷笑话。
此次杭州演唱会，依旧是方大同的传统，没有太多花哨的舞美造型，但冷笑话不会少。关于冷笑话，方大同有着坚韧不拔的精神。如果观众不笑，他会坚持多讲一些，本身这件事就是蛮大的一个‘冷笑话’。”

（接上页）
通过观察我们可以发现，越是大的场合，方大同的冷笑话因子就越活跃。
像去年的金曲奖，他和萧敬腾任颁奖嘉宾。两人站定后，萧敬腾感叹“我入围一次最佳新人，三次最佳男歌手，为什么从来没有得奖？”方大同推了推眼镜，接茬：“我入围两次最佳作曲，四次男歌手，也没得奖，新人奖都没得……”萧敬腾瞬间被石化：“你连新人奖都没入围过，怎么得啊？”
参加综艺节目的时候，也是方大同冷笑话的“井喷期”。有一次亮相节目《节节高声》，方大同给一个女粉丝变魔术，不幸被男主持人挡住漏了马脚，结果他尴尬地说：“都是你坏了我的好事。”男主持在一旁直流汗。
还有一次去罗志祥主持的节目《娱乐百分百》，还是跟萧敬腾一起。罗志祥问萧敬腾：“是什么使你们两个人成为好朋友的？”老萧回答很干脆：“音乐。”然后让方大同回答，他说：“兴趣。”小猪又追问：“那兴趣是什么？”方大同：“音乐。”
这次杭州的舞台上，就看你能对方大同的冷笑话有多大抵抗力了。