回复：【原创】新手指导之人物赏析：相忘江湖——浅析EC

更了！好开心

感叹一下楼主好厉害，措辞好高大上…好多小细节现在回忆起来真真是极其正确的，献上膝盖。不过楼主说的没演好的地方倒是特别期待呢，有种：啊～马上要发现新大陆的感觉!期待期待！

已食用看得我也想重刷了…

有木有在等我？好吧，我自作多情。没有我走了？
今晚是一美演绎前哨战：《第一战》登场。
正常下周三会是他跟他家基友的初遇那场详拆
我这里预告一下，一共五场演技详拆，除了今晚这一场和逆转登场那场，其他三场一美法鲨都有。满意否？
不过我这里给大家打个预防针，对于不擅长写短篇只擅长写超长篇的楼主而言，只要没人限字数一般肯定确定超标。
好了，废话少说，我们上文。

(四）


番外


一美演绎之前哨战
爵爷的老教授让人觉得，他身上有阅尽世事后温润如暖玉，静定如磐石，坚韧执拗，清洌淡然，超拔于世的风骨，也就难怪有人说他肯定有研究过修真，都成仙了（星星这里表示，那只成仙的是老教授，小教授还没这本事，他还有得折腾，等下说演员再八）。
他不是西北大漠的孤烟，俄罗斯西伯利亚冰原的加冰伏特加，颜色酷烈，口味醇厚刺激。他是天青色的烟雨西湖边那一杯龙井，颜色寡淡，口味清洌悠长。如不细品，就可惜了一杯好茶。

在这样的经典面前，我还真想不出有再拍的可能。而后来的狼一也证实了战警系列似乎到了强弩之末。只是一向剑走偏锋的老狐狸还是找到了重启的契机——树挪死人挪活，外传拼不过人家，就组团整前传。
X战警前传本身就是正传的同人作品。还是时下最流行的AU中两个分支的叠加——平行时间轴和背景重设定。那些写不好同人小说的新手们，可以好好看看前传两部曲，那才算得上优秀的同人创作（众：老师腔，PIA飞~）。
我十分赞成创作本身应该是自由的，不过“自由不是建立在无知上，自由应该建立在另辟蹊径或超越上。”（取自羊城晚报2014-10-08日B2花地•大家小品头条 《散文如线 小说如网 戏剧如球》 作者：【美国】王鼎钧或王鼎文）
重启在主创心目中就意味着要超越自己，在正传已经深入人心的时下，最好的方式是以创作同人的心态——另辟蹊径！官方写同人得天独厚的一点就是他们占据着绝对的创作话事权。也就是说他们永远不存在OOC的情况。因为他们就是原著，版权在他们手上。不需要考虑人物偏离违背原著这个问题的情况下，他们唯一需要考虑的就是切入点的选择，也就是不要拆自己的台。
应该说前传的切入点选的相当与时俱进，正传的切入点是狼叔，三部曲是以狼叔为主视角的，这就决定了教授和老万更多时候是旁观者和参与者的角度，是暗线不是明线。而前传选取的切入点是教授和老万的情义，他们如何从相爱怒转为相杀的过程。这就一下子把原本是暗线的教授和老万提到主视角的位置，他们的表现将直接决定这个同人系列是否能取代原著（电影正传三部曲）成为新一代心目中的经典。
应该说在这个前提下，作为新一代万磁王的法鲨很好的完成了主视角之一的任务，这点前面已说，这里不赘述，我们侧重来看另一个主视角——教授。
可以说教授从来没有这么重要过，他是这个同人系列的主视角之一，他承担着放线者的角色定位，老万的命运走向，瑞雯的命运走向，所有人的命运走向都跟他有关，而老教授太经典了，要想塑造一个让人记住的不一样的教授，一美压力着实不小。

在知道一美接班的时候，我跟基友私聊时，曾就一美是否适合教授争论过。当时我们的争论重点是一美是个好演员这点没异议，他的表演很有层次且非常细腻，肢体语言和戏剧表现力绝对是一流水平；他总能成功的激发出对戏演员的潜力并且成为一个很好的衬托者；他的气场天生比较活泼多样，属于你永远不知道他能给你什么的那种；他的爆发力和感染力也同样出色。这是他的优点。
——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·—
但缺点同样明显，在教授之前，他貌似没有演过真正意义上的贵族。（可能看片眼光诡异，总看他演被冤枉《赎罪》，被追杀被?干掉《纳尼亚传奇》，被拆散《成为简•奥斯汀》，屌丝逆袭《通缉令》等，星星承认自己心理不正常。一美迷们想揍随意。）很多人会说，那有什么，当然有什么！这里不谈漫画原著，就谈电影，正传电影中的教授是生活在上流社会的人，他的贵族气质是与生俱来的，那是需要岁月沉淀的底蕴，用一句老话，“几代人的培养才有可能诞生一个真正的贵族。”。这份贵族气质对于教授这个角色相当重要，他的气质决定他做很多事都是从容不迫，甚至带点老派的倨傲，是极其内敛的一个人。这也成了他区别于老万，区别于大多数人的一个标签，这个标签给了他高于普通人的视角，也成为他能成为沟通纽带的一个理由。何况，前传的定位把教授推到了聚光灯下，要让人接受全新的教授，一美必须找到全新的切入点，而且这个切入点还必须经得起推敲，否则他很难驾驭住教授的气场，好在英国演员天生有种沉静的气质。这是第一点。
第二点也是讨论很久的，必须再次忏悔，还是因为口味问题，没看过其他的，就他演过的几部剧给我的感觉（《赎罪》除外，那是一美仅有的两部，我看完忘了演员却牢牢记住角色的戏。一部是这部，另一部是《污垢》，如果有时间，我不介意来赏析这两部作品，当然你们得受得了我的职业病和严重话唠。当我认真时连自己都受不了自己。因为实在是太喜欢挖剧本深藏演员传递出来的深层意图了，倒不是满足优越感或者成就感，而是一种习惯成自然，我也对这种习惯极度厌恶，但改不了，一般二刷开始，我就条件反射的以多角度进入深挖，特别是这种演员用灵魂去演的戏，就更是如此。），一美除了《污垢》，其他戏他演的非常好，可是他演什么都是一美。说的通俗一点，我看一美的戏，有时总会串戏。这点在法鲨身上不会出现，法鲨是个好演员。真的，当他把自己献给电影时，他可以让你忘了他，也就是说我看法鲨的戏，从来不会看着看着跑神了。
这里不是说一美演技不好，或者诠释的不到位。相反，我在最开始就说过，他是能触到你内心的演员。只是一美不能给他压力，他演自己驾驭不了或者是个性冲突太大的角色时，一紧张，就会出现用力过猛，在不知不觉间使得角色成了他，而不是他成了角色。也就是说戏剧表演痕迹比较重。可以这么说，他总是在自然与戏剧舞台间随意切换，且不怎么稳定。稳的时候，让你跟着他的情绪暴起暴跌都办得到；不稳的时候，我有时明明知道此时的视点是一美的角色，可还是跑神了，特别是那个配戏者气场比他强的时候，就更容易跑神。这点在《逆转未来》尤其明显。
当然不妨碍他是演技实力派这个定位，也不妨碍我有时爱他的角色爱得要死，因为他是另一种表演风格。
如果说法鲨是性格演员，那么一美算得上是类型演员。可以说，法鲨更多的是让你记住他演的角色，而一美更多时候是让你记住他。
——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·——·—
顺便补充一点，一美给人配戏总能发挥出令人着迷的魅力，但如果要他主导，就不行了。他的身上缺少一种很稳定很强烈的向心力，不像法鲨只要往那里一摆，不用出声，你都能感觉到一股强大的吸力把你的目光吸过去。我真不知算他的优点还是短板。
可以说，他属于那种角色决定他的发挥的演员，这么说吧，他属于那种偏食演员。不过有一点我们十分确信，当他对这个角色产生欲望时，他总能让人由衷的发出一声“哇！”，应该说他就是这么奇怪的演员。
以上所有论述都是我在没看到《第一战》的成品只知道选他为青年教授时的第一印象（材料来自于当时自己写的演员演技鉴赏日记里。）。

这里挑两段戏码说说，加戏？明白，想看他跟他家另一半的赏析嘛。一段独立，两段两人组的，可以了吧？

首先该说的是他登场那场酒吧戏。一个长得很舒服的绅士跟一个漂亮姑娘调情，调情的手段还有点二，别说瑞雯看的翻白眼看不下去，我都在揉额了。不过，一美本身的声线有种天然的温软含糊，加上他的吐字极快，所以混合起来就有种洒脱的随性悠雅。况且他的调情内容实在与众不同，不能否认，从姑娘的角度，我会对这个另类的调情者产生探究的兴趣，从而有进一步接触的欲望。这里我们不探讨什么是优秀的调情，我们看一美的演绎。
慵懒随性的酒吧灯光，镜头越过姑娘，适时的对准长大后的查尔斯。一美亮相的瞬间，请恕我未能把他跟教授产生联系，因为实在是普通到扔大街。此时一美的表情非常松弛，随性洒脱带丝不羁。看深处，他的眼神有种想要跟普通人拉近距离的感觉。总之，你看不出他有哪点像教授，但这种冲击却让我产生一种无法抑制的欲望，我想知道这么普通这么洒脱的一个人怎么变成那个浮于莽莽红尘之上的智者的（这点我要赞扬老狐狸，逆转最妙就在这里，回头再说。）。
接着，他用能力进一步拉近他与姑娘之间的距离，声线更加松弛，吐字有点含糊，语速中偏快，但悠雅依旧。让人真的没办法对他产生戒心，那种邻家气质让我在那瞬间有种怦然心动的聊天欲望。原本按照同人创作的严格定位，我此时应该产生OOC的不适感，但是，没有，完全没有。反而我心里有个声音在小声的说，这个教授更真实可信，他年轻时应该是这样的，世事艰难，他又看的太多，知道的太多，如果没有这种放松的随所遇而能乐的心态，他早就被脑子里一堆声音给压死了。而且他本质上那种让人产生倾诉欲望的温暖气质依旧存在，是教授，他就是教授。

接下来，查尔斯带走瑞雯与他之前跟姑娘调情时的悠雅明显不同，一美这里的处理是，走的有些急，而且仔细看他的手，有丝拽拉的动作，查尔斯的心理通过这些小动作迅速传到观众心里，他很生气，只是碍于教养问题，他不便发作。
果然一离开酒吧，此时镜头处理很有意思，没有立刻去聚焦演员，而是先聚焦了整个环境，幽暗甚至带丝夜的神秘，远处一丝灯火，昏暗中的一丝温暖，这让我瞬间有种前途迷茫的感觉，对于变种人的未来。
在这种心境下再去看一美在这段夜戏与表姐的争执就有种说不出的不祥预感。

@写月醉夕烟 @岚雪洛璎 @黎星瞳 @汉宫笑春风 @慕雪琴音