【电影史】《异形1》与沙丘计划

{二}影坛鸿鹄——亚历桑德罗 佐杜洛夫斯基

亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基，智利裔墨西哥籍剧作家，电影导演，演员，作曲人和制片人。父亲为俄国人，母亲为阿根廷人。他同时还是比较宗教哲学家，历史学家和精神治疗医师。16岁开始发表诗作，17岁开始参与哑剧、木偶剧演出，24岁赴巴黎学习哑剧艺术。 从《凡多和莉丝》开始，亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基一直走着一条魔幻现实主义之路，特别是当《鼹鼠》奠定风格成为midnight影院经典电影之后，佐杜洛夫斯基也因此成为一位有着浓郁个人风格的著名导演。
1作品风格
从《凡多和莉丝》开始，亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基一直走着一条魔幻现实主义之路，特别是当《鼹鼠》奠定风格成为midnight影院经典电影之后，佐杜洛夫斯基也因此成为一位有着浓郁个人风格的著名导演。《圣山》是1973年的作品，影片中延续着导演一直以来的“公路电影”的影子，在《凡多和莉丝》中，公路电影的意味特别的明显，主人公凡多和莉丝是一对情侣，他们一同出发去寻找他们的梦想，而对于梦想本身来说，究竟是虚无还是真实或者是乌托邦，都并不重要，影片所聚焦的也是这一路上的梦境般的离奇以及絮絮叨叨的对话。即使没有冗长的“公路”与“汽车”，仅仅是崎岖的山路以及自制的手推车，却仍然能够称得上典型的公路电影。
而之后的《鼹鼠》，“公路电影”的特征虽然并不那么明显，但仍然离不开追寻的主题。父亲带着儿子在漫漫黄沙里行走，浓郁的西部警匪片的意味，而之后骤然一转，父亲踏上了与四个高手的挑战之路，谁都以为影片会这样就此告终，片末得那段仿佛是顿悟般的另外一个电影。《圣山》也是如此，耶酥模样的人来到无政府主义混乱的末世，通过“通天塔”来到了创世者“神”的领域，驱走了内心的恶魔，用粪土炼就成了黄金，而之后则是踏上了与代表着其他8大行星的领袖级人物寻找圣山的道路，同样带着“公路电影”的影子，同样的追寻。导演究竟在追寻着什么？许多人认为佐杜洛夫斯基的电影是属于反基督教的，在影片中，特别是《圣山》中，调侃着基督教义的情节比比皆事，充斥着导演对于耶酥凡人一说的坚持，那些简单复制耶酥成为神相的画面显然说明了这一点，而从有着耶酥外表的主角，内心所表现出的对金钱的贪欲等等，也彻头彻尾的表达着导演对于这一说法的坚定。
又如《圣血》中用油漆化做圣血被基督教的牧师斥责为邪恶的伪造，但同时也能让人想起葡萄酒作为圣血又何尝不是一种伪造。也难怪导演一直遭受到基督教派愤怒的斥责。导演的精神思想中受到东方佛学特别是禅宗思想影响来得更为深刻。即便是有如“公路电影”般的追寻，所要追寻的目的，深究去剖析，也无非是对自身真实的认识，当圣山中，那代表着九大行星的人物，把金钱与肉身丢进火坛中的景象出现时，谁能否认这不是出自佛教经义中的场面。分别代表这九大行星的人类精英，分别也代表着人类中的诸大罪：贪婪、淫欲、嗜杀等等，而在导演所营造的无政府主义荒诞混乱的世界里，这些原罪愈加鲜明更带有未来世界的科幻色彩，而当这些人类精英们企图去寻找炼丹长生的秘诀时，同代表地球的凡人耶酥一起跟着以师傅身份出现的“神”（佛教宗，佛祖确实同时充当着师傅的角色），踏上寻找圣山道路的时候，其实所踏上的即是一条寻找真实内心，去出虚妄的道路。在《鼹鼠》中又何尝不是如此，当父亲用卑鄙的手法挑战了四位神枪手后，最后一位俨然是释加摩尼在菩提树下悟道时的造型，而经过点拨，父亲似乎也明白了真意，影片也有了后一段截然不同的情境，更有了燃身供佛的慈悲。而《圣血》中佛罗依德所剖析的父权母权的一直强制着少年的精神世界，而当他豁然顿悟之后，弑杀了母亲的幻想，发现了真实的自我，这又何尝不是遇佛杀佛遇魔杀魔的道理。
2个人作品
1968年 执导首部长片《凡多与丽丝》（Fando y Lis， 1968），该片在墨西哥阿卡普尔科电影节演出时引发骚乱。
1970年，他执导了《鼹鼠》（El Topo，1970），在约翰·列农的帮助下得以在美国影院上映，成为邪典影片的经典。（我最为喜爱影片）
1973年在约翰·列侬独立投资支持下，他执导了《圣山》（The Holy Mountain，1973），此片预算150万美元，是当时墨西哥预算最高的影片。
1975年，美国好莱坞邀请佐杜洛夫斯基执导根据同名小说改编的科幻片《沙丘》，但由于双方无法达成共识而未能实现，后来此片在1980年由大卫·林奇执导完成。
1989年 执导了《圣血》（Santa sangre，1989）。
1990年 执导了主流影片《彩虹盗贼》（The Rainbow Thief，1990）。
演员
岛屿Moebius Redux: A Life in Pictures (2007)
Musikanten (2006)
B级电影史急速开战 Rush to War (2004)
没那么要紧 Pas si grave (2003)
Constellation Jodorowsky, La (1994)
突降法 Anticlimax (1973)
圣山鼹鼠 El Topo (1970)
凡多与丽丝 Fando y Lis (1968)
La cravate (1957)
导演
King Shot (2009)
彩虹大盗圣血 Santa sangre (1989)
Tusk (1980)
圣山 The Holy Mountain (1973)
鼹鼠 El Topo (1970)
凡多与丽丝 Fando y Lis (1968)
La cravate (1957)
编剧
King Shot (2009)
圣血 Santa sangre (1989)
Tusk (1980)
圣山 The Holy Mountain (1973)
鼹鼠 El Topo (1970)
凡多与丽丝 Fando y Lis (1968)
La cravate (1957)
服装设计
圣山 The Holy Mountain (1973)
原创音乐
圣山 The Holy Mountain (1973)
制作人
圣山 The Holy Mountain (1973)
3其他领域
曾经花费超过15年的时间研究塔罗牌，并逐渐形成了自己的一套心理治疗体系，基本原理是用艺术表演作用于病人的潜意识从而达到治疗心理疾病的效果。 （我现在所使用塔罗牌的正是Alejandro Jodorowsky最为推崇的牌camowan）
4个人成就
2006
Sitges - Catalonian International Film Festival Time-Machine Honorary Award
2000
Chicago Underground Film Festival Jack Smith Lifetime Achievement Award
1991
土星奖 最佳导演(提名)
圣血(1989)
1989
Fantafestival Career Award
1974
Avoriaz Fantastic Film Festival Special Jury Award
鼹鼠(1971)
这位墨西哥电影人拍摄过《鼹鼠》和《圣山》两部惊世骇俗的艺术片，拥有深邃思想的他有更大的理想，他想要拍出更加大气磅礴，富有思想，充满创意，并切能牢牢吸引住观众的电影，去真正的去丰富观众的思想，去开创一个崭新的电影时代，怀着这份理想，年少轻狂又心思细腻的他与法国独立电影制片人米歇尔赛杜合作，想要把闻名遐迩的科幻小说《沙丘》搬上商业大银幕。

{三}科幻巨著——《沙丘》

1 前言
法兰克·赫伯特《沙丘》赫伯特的《沙丘》(Dune)系列，以荒漠的阿拉基斯星为背景，这就是沙丘世界。这几本厚厚巨册的作品，不只使赫伯特成为大师级的科幻小说家，同时由于他的生花妙笔，把这沙丘世界写得栩栩如生，这几本小说可以说是世界科幻小说中出类拔萃之作。不安全和压力，是由于我们生存的世界充满了战争、怀疑和憎恨的结果。这种观念是《沙丘》最重要的主题。《沙丘》系列小说规模十分庞大，是一套科幻小说的史诗。
2内容简介
《沙丘》的背景是遥远的未来，那时候人类已经越出了地球，建立了恒星帝国。由三种势力控制整个社会，一是垄断整个恒星间运输的宇宙协会，一是恒星帝国政府，一是掌握行星领土的土皇帝(大公)，这三种势力联合统治着整个恒星帝国。在众多的土皇帝中，有一个亚崔迪公爵。亚崔迪家族一直在帝国占很大的势力，居很高地位。也许由于他的势力太大，国王感到会威协到自己的统治，于是找了个借口，将阿特列特的封地加以移封，贬到一个荒芜的星球阿拉基斯星去。亚崔迪公爵被贬到阿拉基斯星，远离了统治中心，按理是可以使国王安心的，因为阿拉基斯绝大部分是荒凉的沙漠。不过阿拉基斯星却出产美兰基(Melange)，那是一种类似香料的东西，是医治老人病的一种特效药物，拥有这种物质，就等于拥有最大的财富。这引起了亚崔迪的仇敌哈肯尼男爵(Baron Harkonnen)眼红，他千方百计要从亚崔迪手中将这个星球夺取过来。他说服国王借给他所向无敌的沙杜卡军团，对阿拉基斯星发动猛烈的进攻。虽然亚崔迪和他的军队竭尽全力抵抗，但根本没有胜利的希望，亚崔迪最后自杀身亡。阿拉基斯星被军团攻占后，就变成了哈肯尼男爵的领土了。在这场变革中，被弗里曼人所尊敬的半弗里曼人行星生态学家Liet-Kynes也被哈肯尼谋杀。亚崔迪的儿子保罗和他的母亲谢西卡在混战中，逃了出来。保罗还只是个十来岁的少年，但他心中充满了复仇的意志。他们逃进沙漠中去，遇见了沙漠中生存的自由民弗里曼人。弗里曼人这些自由民，可以说是帝国中的法外之民，他们的战斗力很强，而且是一个很有团结精神的民族。他们长期在沙漠中生活，在沙漠的腹地建筑了很多洞穴，在地下生活。少年保罗为了使弗里曼人接受他成为他们当中的一员，作了很多努力。在第一次接受弗里曼人的一种古老的仪式时，保罗预知能力被彻底激发，他因此能够准确预测未来的一切。这种特异功能使保罗称为预言之子，人们见证了预言中的基威沙兹·哈狄拉克，一个联系时间与空间的救世主，谢西卡也被尊为教母，弗里曼人将保罗视为他们的领袖。保罗的成长过程中，他掌握了驾驭沙漠中的大沙虫的本领，这些大沙虫在生产美兰基的过程中占有重要的地位。保罗和行星生态学家Liet-Kynes之女加妮Chani相爱，结成配偶，成为了弗里曼人的一员，并将他们比吉斯姐妹会的搏斗技术传授给弗里曼的各个部落，使弗里曼人的战斗力迅速增强。保罗·亚崔迪成为弗里曼人的首领之后，改称为保罗莫亚迪，他开始计划改造阿拉基斯星的气候，希望使沙漠获得水。有了水整个经济及生态将会改造一新，这给基尼人带来了希望。保罗莫亚迪的存生，渐为人知，他的势力一天天发展壮大，使帝国感到威胁。哈肯尼首先感到这死敌的生存，已威胁到他对阿拉基斯星的统治，于是又和国王策划一次新阴谋，要求再次派遣沙杜卡军团去征剿弗里曼人。这一次，国王亲自出征，他率领沙杜卡军团，开始对阿拉基斯星进行残酷血腥的征剿。激战的结果，沙杜卡军团惨败，全军覆没，哈肯尼这阴谋家也被消灭掉，整个帝国因而改变了形势。在沙杜卡军团溃灭后，保罗成为最强大的弗里曼部队的领导人，他掌握控制了美兰基这种强大武器，也就掌握了帝国的经济，掌握了帝国的命脉，在这种形势下，弗里曼军团为了进行圣战，开始向宇宙进军了。《沙丘》的第二部《沙丘救世主》仍以保罗为主人公，他率领的弗里曼军团所向无敌。在圣战中，成为整个宇宙的领袖，人类世界最终完全统一在马特提夫的宗教统治下。但这个过程中层出不穷的流血战斗，使弗里曼十分苦恼，他以最大的努力使极端混乱的宇宙恢复正常的秩序。但是权力一旦掌握，随之而来的必然是腐败。不到十二年，帝国内部产生的腐败又和旧势力的野心结合，使保罗陷於重重危机之中。在这场生死战斗中，保罗失去了视力和预知能力，但凭借先前的精准预知能力，他在完成了自己剩下的使命后，选择独自一个人踏上走向沙漠的旅程。他的地位将由下一个马特提夫担起。保罗是走向自己的死亡了，但人类的进程并不因他的死亡就告结束，相反，人类又走向理想的未来。这本小说要阐明的，是人生存在的意义。那么，《沙丘》提出了一系列的答案，来回答诸如下列的问题：人到底是什么?怎样才算是人类?人怎样才能真正配称为人?难道像哈肯尼这样邪恶的人物也可以称为真正的人类?在第三部《沙丘》小说《沙丘的孩子》中，也仍在提出这些问题，保罗的儿子列托二世在变形为有人面的大沙虫时，也算是人类?人到底是什么?赫伯特一直在寻找答案，他在小说中又不断以人性来回答。可是，这是个永恒的问题，永远都要人类自己去探索，以追求人性的至善至美至全。如果说第一部小说《沙丘》是以保罗为主人公，描写这个十五岁的少年英雄如何挣扎，最后成为亚拉基斯星的救世主，那么第二部小说《沙丘救世主》就有点儿像电视剧一样，以情节取胜，圣战如何一步步战胜帝国。而保罗成为领袖后，他最后抛弃成为神，而以人来结束自己的一生。到了《沙丘的孩子》则是人神的合一，撒胡鲁这个茉兰基生命的创造者，也被称为永恒的老爸爸和保罗的孙子列托合二为一，“人变成神，神又变成人，人神互变”，这种变化是使人窘惑的。到了第四本小说《沙丘的神帝》显示出人无论是多么有能耐，也无法预见所有变化的结果。基尼人将水和湿气引进亚拉基斯星后，却毁坏了茉兰基的生态。当然阿拉基斯星只是宇宙的一个小星，扩而大之，就整个宇宙而言，失去平衡，人类又如何生存?赫伯特的主张就是：不要去干涉人类吧!如果你一定要搞出一个救世主来，说不定正是走向灭亡的错误呢!结果害人害己，使一切走向失败。说明：“沙丘系列”由两个三部曲，共六部小说组成，这部名为《沙丘》的是第一个三部曲的第一部，整个系列的开端，也是一般认为写得最好的一部，分三章——“沙丘”，“摩亚迪”和“先知”。
3作者简介
赫伯特是一个出色的作家，他的《沙丘》是科幻小说中一个杰出的成就，至今仍未有人能像他那样创造出这么富有传奇色彩的真实的小说世界，所以《沙丘》囊括了雨果奖和星云奖，就并不奇怪了。可惜的是，一九八六年二月十一日他突然去世，这是世界科幻界极大的损失。赫伯特为这世界贡献了他毕生的力作，因这伟大的科幻小说，读者是永远不会忘记他的。这世上能让我们惊叹的东西是越来越少了，能让我们惊叹的书则更少。当真的有这么一本书放在我的面前，那种久违了的感觉实在是难以言表。如果我再告诉你这部令我震撼惊叹的书是一部通俗畅销作品，一部科幻小说，你能相信吗？
把这部闻名遐迩的科幻小说搬上商业大银幕并不简单天才佐杜洛夫斯基为这个项目做出了难以想象的细致准备——沙丘计划

{四}卧薪尝胆——沙丘计划及沙丘制作手册








米歇尔·赛多大开金库之门，佐杜洛夫斯基便可以安心在巴黎创作剧本，并开始招兵买马了。他需要一个能把剧本绘成故事板的艺术家，还需要懂特效的人才。佐杜洛夫斯基接下来的行动在今天的电影圈非常普遍，但当时却前所未有。1970年代，无论好莱坞还是欧洲，邀请圈外专业人才参与幕后工作这种事，还闻所未闻，他却请来了法国漫画家及《重金属》漫画杂志的合作创办人让·纪劳（Jean Giraud），也就是莫比乌斯。佐杜洛夫斯基和莫比乌斯是老熟人，1970年代早期，他还劝莫比乌斯放弃限制了他个人才华的西部题材，转投科幻漫画。发现漫画和故事板其实有很多共同点，佐杜洛夫斯基推测，纪劳会是把他的设想描摹在纸上的最佳人选。当然，莫比乌斯的加盟程序也没有遵循业内的条条框框。“我对他说，‘如果你接受这份工作，就要放下一切手头上的工作，而且明天就跟我一起去洛杉矶。’纪劳请我让他考虑考虑……”第二天，两人就一同飞往了好莱坞。此行的主要目的，是去见道格拉斯·特鲁姆（Douglas Trumbull），他曾是库布里克[太空漫游]的视效总监，也是佐杜洛夫斯基的首选。
不过，佐杜洛夫斯基却拒绝了由《沙丘》之父弗兰克·赫伯特来担任技术顾问的提议，甚至尽可能让赫伯特远离影片制作，因为他对《沙丘》进行了完全个人化的再创作，声称，赫伯特其实没有创造《沙丘》，他只是“接受”神示。“我并不尊崇小说，我想重新创作。”于是，佐杜洛夫斯基不但修改了原著的表达方式，连核心思想也一并推翻重来。
在佐杜洛夫斯基的[沙丘]中，保罗的父亲莱托·亚崔迪公爵，在一场斗牛仪式中被阉割，他使保罗的母亲杰西卡夫人怀孕的方式，不是利用他的精子，而是他的一滴血；香料被赋予了更为玄妙的意涵，变成一种“蓝色的粘稠状药品，包含着集植物和动物于一体的生命形式，这也是生命最高层次的觉醒”；帕迪沙皇帝栖身于一颗人造的黄金星球上，在他那黄金的宫殿中执掌大权，它的皇宫，则是“按照反逻辑的并不存在的原理”建造的。佐杜洛夫斯基还设想了一个宏大的结局，在一颗名叫阿拉吉斯的沙漠行星上，人们发现了香料，那里已经因香料的存在变成了绿洲，彩虹是它的“恒星”，给予它鲜花满地、光芒遍洒的能量。为此导演还在吉普赛人和南美游击队战士那里咨询了很多技术方面的建议，整个学习过程，是在被药物麻醉后的迷幻状态中进行的。他还跟热情的阿尔及利亚政府达成协议，把北撒哈拉阿尔杰的塔西里高山，当做长期的外景地。
佐杜洛夫斯基的想象力已经刹不住闸了，他坚持在视效技术方面的苛刻追求，尤其是宇宙飞船，必须是完全原创的。深不可测的外星文明，不可能是以我们今天的文明为起点进行的艺术创作。“把今天美国人的汽车、潜水艇扭曲变形，是极其反艺术的，我们经常会在科幻电影中看到这种类型的设计，包括[太空漫游]。”佐杜洛夫斯基的梦想是，“蠕虫飞船，它的前半部分可以重生，变成其他飞船；而为妓女飞船提供动力的，则是雄性动物兴奋时的产生的分泌物。被阉割的火箭，所向披靡，带着我们复仇的火焰，飞进不稳定恒星那冰冷的心脏；蜂鸟飞机带着我们，来到盛产琼浆玉液的矮星，让我们呷一口矮星上古老的花蜜。”他把这些离谱的设想，交给了英国艺术家克里斯·弗斯（Chris Foss），后者以给科幻书籍绘制封面闻名，特别是阿西莫夫的小说。同莫比乌斯一样，他那时也没有参与电影摄制的经验。“我被拽到巴黎来见这个怪人，”弗斯回忆，“他总是跟女人在一起。我发现他背着我的箱子，因为他以为那是他女朋友的。”
后来，被佐杜洛夫斯基的诚心诚意打动，弗斯同意呆在巴黎，着手妓女飞船和蜂鸟飞机的设计。“非常好玩！”弗斯热情高涨，“佐杜洛夫斯基总有着宏伟的梦想，我们的办公区最不缺的就是工作动力。资金方面也没有任何问题，他给了我们最大的绘图板，他给我们所有东西。你听过杜德利·摩尔（Dudley Moore）主演的那些电影的主题曲吗？那就是佐杜洛夫斯基的音乐，他总会在摄影棚跟着那些旋律翩翩起舞，激发我们的创造力……”
莫比乌斯也很投入，此时他正在服装设计和故事板上埋头苦干，最终为佐杜洛夫斯基错综复杂的剧本绘制了超过3000个分镜图。
也许你也注意到了，佐杜洛夫斯基的自我表达方式极其离经叛道，他开启了很多独特想象的原型，以及别人从未实践过的拍摄程序。有传言迈克尔·贝也曾把一艘宇宙飞船描述成蜂鸟飞机，朗·霍华德从一个炼金术师那里寻求建议。佐杜洛夫斯基还有一种能力，就是用他的态度影响跟他一起工作的人，只需要看一眼莫比乌斯的素描和克里斯·弗斯的科幻油画，就会很清楚的发现，他们俩都获得了相同的灵感源泉。不过，道格拉斯·特鲁姆却开始显露疲态，他不具备这个班底需要的素质。在洛杉矶的一次会谈中，佐杜洛夫斯基发现他不仅傲慢自大，缺乏想象力，而且开价太高。“特鲁姆也就是个还不错的美国人。他对这部电影十分不屑。有一次他跟十个人电话会谈，把我们凉在一边，等他煲完电话粥，又让我们看了些不相关的设计图纸。我对他这套把戏已经厌倦了，所以干脆再找年轻有为的新人算了。”
这个年轻有为的新人，就是28岁的丹·欧班农（Dan O'Bannon），他跟大学伙伴约翰·卡朋特拍摄[暗星]（Dark Star）时的零预算特效，引起了佐杜洛夫斯基的注意。“欧班农是个真正的天才。他根本不相信我会在[沙丘]这种大制作上信任他。”两人见面两星期后，欧班农接替了特效总监一职，加入了莫比乌斯和弗斯的团队。接下来的半年，他要负责由30名艺术家组成的队伍，还要监督巴黎特效公司Eurocitel的工作。佐杜洛夫斯基的[沙丘]渐渐有了生命。
最后加入进来的艺术家却是最激进的。在跟达利会面的时候，达利给佐杜洛夫斯基看了瑞士艺术家H.R.吉格尔的画册。佐杜洛夫斯基立刻被眼前的画面俘虏，看到吉格尔令人慌乱，心跳，荷尔蒙飙升的作品时，他发现自己已经找到了哈肯尼家族所在行星的面貌——尤其是哈肯尼城堡，一个穷凶极恶的堕落王朝的象征。在巴黎跟吉格尔面谈之后，佐杜洛夫斯基把哈肯尼城堡视觉风格的掌控权，全部授予了这位瑞士画家。“一个被恶魔统治的星球，”吉格尔写道，“一个黑魔法横行的地方。侵略的火焰四处蔓延，从未停歇，事实上，变态的性欲是那个时代的规律。”吉格尔把哈肯尼城堡描述成“放纵、压迫、好斗和凶残的象征……城堡中的人与外界的唯一联系，就是那座可以收起放下的，外星酷似男性生殖器的吊桥。吊桥后面的主门，是唯一的入口，而且是有来无回的陷阱……它生满鲨鱼利齿般的倒刺，阻止任何试图折返的闯入者。”
关于影片配乐，佐杜洛夫斯基的设想是，每个星球都有自己的音乐，由不同的音乐人来创作。他联系了童贞唱片公司（Virgin Records），浏览跟该公司签约音乐人的花名册。“童贞”的建议是英国坎特伯雷70年代前卫迷幻艺术摇滚乐队Gong、麦克·欧菲尔德（Mike Oldfield）、德国摇滚乐队橘梦（Tangerine Dream）。佐杜洛夫斯基毫不领情，他用特有的放肆语调问：“平克·弗洛伊德怎么样？”他的厚颜无耻起了作用，被告知弗洛伊德是[鼹鼠]的影迷，他们邀请佐杜洛夫斯基和让-保罗·吉本来艾比路录音棚，平克乐队正在那里做《月之暗影》（The Dark Side of the Moon）的最后一道混音。跟两位受邀者的想象完全不同，乐队成员们毫无教养，衣冠不整，大嚼着牛排和炸薯条，没有人请他们坐下休息。佐杜洛夫斯基讽刺说：“他们贪食的性格倒是跟电影精神契合。”说完怒气冲冲拂袖而去。乐队吉他手大卫·吉尔莫（David Gilmour）追了出来，诚心道歉，为了安抚导演，他邀请他们一起来听新专辑的录制。怒气最终消散，双方在巴黎面谈。“我们整整一天都挤在屋子里，”弗斯回忆，“律师们则被撵到了隔壁。”经过长时间的协商，平克·弗洛伊德成为[沙丘]主体音乐的创作人。
这些问题办妥之后，佐杜洛夫斯基把精力转向了选角。他的希望人选名单非常骇人，看上去根本无法实现：奥森·威尔斯、米克·贾格尔、夏洛特·兰普林（Charlotte Rampling）、阿兰·德隆、格劳莉亚·斯旺森、侏儒演员赫维·威莱柴兹（Herve Villechaize）将扮演主要角色。此外还有达利的客串。
实在难以想象他如何网罗如此多的著名的艺术圈人物加入团队，他率领团队耗时一年制作了数百张充满创新精神的概念图，与完整剧本和最详尽的分镜头合编为一本巨型手册 沙丘制作手册。
他的准备充分程度甚至超越了神级大导演詹姆斯卡梅隆对《终结者2》的准备充分程度，但有时机会连有准备的人也不眷顾。

稍后在更

{五}壮志未酬 抱憾终生
自信的佐杜洛夫斯基与赛杜直奔好莱坞，可是几乎没有一家好莱坞制片商明确表示兴趣，沙丘计划搁浅，这次失败给予了佐巨大的打击，以至于他后来15年之久没有坐在摄影机后，难道是计划一文不值吗？显然，这计划的价值高的难以表述，计划搁浅，但制作手册却在好莱坞业界流传，在科幻片刚刚起步的年代，大家都把这本刻画到极致的巨著当成圣经，在其后出现的著名科幻片《星球大战》《银翼杀手》《异形1》《星际迷航》中都能看到出自手册的概念和想法，有些电影则是几乎原封不动全盘照用。
我们为佐感到惋惜，全盘借用他的成果的导演编剧的做法虽不是很光明正大，但毕竟，一个成功的导演要具备一定的商业头脑，，佐虽是才气逼人但他的确来自好莱坞工业体系之外，又是著名刺头儿（曾不顾墨西哥电影导演工会自行拍片并闹上法庭）这足以让经验丰富的制片人在欣赏他的才华的同时又对他望而却步。这样的结局也是个教训吧，他给业内留下如此巨大的价值，今天看来也是可以为佐赢得巨大荣耀的，他为电影做出的巨大贡献将永记与电影史中。

{六}如虎添翼——雷德利斯科特与沙丘手册

人物经历早年岁月
雷德利·斯科特于1937年11月30日出生在英国的诺萨布兰，先后进入西哈特普尔艺术学院和伦敦皇家艺术学院学习电影与舞台设计。涉足影坛的里德利.斯科特很快成了70年代最有希望的导演之一，1977年他导演第一部剧本长片的《决斗者（The Duellists）》是一部真实的战争题材影片，该片在戛纳电影节赢得了大奖。
迎来巅峰
1977年，斯科特接拍了《异形》，于1979年上映。《异形》其意义远超过一部普通的恐怖片。该片所营造的全新恐怖环境（太空），丝毫不逊于星战的特效（异形，太空船，外星表面），成为电影史上的里程碑，并被后人一再模仿、致敬。通过《异形》，斯科特在好莱坞乃至全世界打响了名号，充分证明了自己的导演实力。
《异形》打响招牌后，斯科特在1982年获香港邵逸夫投资，执导由哈里森·福特（Harrison Ford）主演的《银翼杀手》。这部影片当时票房反应平平，但直到90年代早期，这部影片在家庭市场中发行，才重新被公认为是一部科幻电影的里程碑式的经典杰作。
平淡中的坚持
此后斯科特继续他的事业。1989完成了《黑雨》（Black Rain），迈克尔·道格拉斯在片中扮演一名在日本执行任务的堕落警官。
1991年，他所执导的《末路狂花》（Thelma & Louise）获得了评论界的广泛赞誉，同时赢得了多项奥斯卡大奖以及票房上的成功。影片由吉纳.戴维和苏珊.萨兰登主演，获得最佳导演奖在内的六项奥斯卡大奖，影片的成功，又一次证明了斯科特的深厚实力与价值。
不过，1992的影片《1492：天堂的征服》（1492:Conquest of Paradise）观众反映平平，之后的几年中，他一度息影休整。
1996年，斯科特重整旗鼓，执导了动作片《巨浪》（White Squall），讲述了一群十几岁的男孩在海上的历险故事。1997年，斯科特暂时当起了制片人，与他的兄弟托尼.斯科特（曾于1986年执导《壮志凌云》，1998年执导《国家的敌人》）合作，在1998年他们制作完成黑色喜剧片《Clay Pigeons》后，斯科特再一次坐回导演的位置。
黄金时期
而到了2000年，一副十九世纪Jean LeonGerome取名为“拇指朝下”的画作，激起了雷德利·斯科特（Ridley Scott）的灵感。象征弱势百姓的崛起，令暴君坐立难安。”兴高采烈的雷德利·斯科特并没有轻视这个影材的冷门性，的确，他后来拍出的这部经典史诗巨制也绝对让所有人为之惊讶和感叹。
影片由后来凭此片获得奥斯卡影帝的拉塞尔.克罗主演，是一部预算成本达1亿元，长达154分钟的巨作。并在奥斯卡颁奖典礼上成为最大赢家，一举获得最佳影片、最佳男主角等五项大奖，雷德利·斯科特凭借该作品，让他的事业达到了一个全新的高峰。
2001年他再度携《黑鹰坠落》（Black Hawk Down）卷土重来。能连续两年获得奥斯卡金像奖的导演，
现状
接下来的几年，斯科特的出片速度比较稳定，《美国黑帮》（American Gangster）、《谎言之躯》（Body of Lies）、《好年头》（A Good Year）等影片基本是一年一部，票房口碑亦都获得了影评界相当高的评价，尤其是与丹泽尔·华盛顿及老搭档罗素·克劳合作的《美国黑帮》，在当时的美国乃至全球的黑人世界中引起了巨大反响和极好的口碑。
小结
拍摄战争、科幻、恐怖题材的电影也是绝对的游刃有余。
导演经历
雷德利·斯科特于1937年11月30日出生在英国的诺萨布兰，先后进入西哈特普尔艺术学院和伦敦皇家艺术学院学习电影与舞台设计。毕业后曾自费往纽约拍摄纪录片，60年代任英国BBC电视广告片场影设计和导演，并成立了自己的广告制片公司，拍摄了大量广告。70年代他曾是欧洲商业电视片领域最富创造力的人。涉足影坛的里德利·斯科特很快成了70年代最有希望的导演之一。
1977年他导演第一部剧本长片的《决斗者（TheDuellists）》是一部真实的战争题材影片，该片在戛纳电影节赢得了大奖。
1979年的《异形》，再次大获成功，成为一部里程牌式的作品，奠定了他世界重量级导演的地位，也为他赢得了科幻、恐怖电影大师的美名。
1982年获香港邵逸夫投资，执导由哈里森·福特（HarrisonFord）主演的《2020》(《银翼杀手BladeRunner》)，以黑色电影的侦探片手法来探讨一个哲学性的主题——人类与复制人的关系。虽然在当时没有受到人们过多的重视，票房也成绩平平，直到90年代早期，这部影片在家庭市场中发行，才被大众认识和公认为是一部科幻电影史上丰碑式的经典杰作。影片获得两项奥斯卡提名，雷德利·斯科特也一跃成为科幻片大导演。
1986年拍摄了由汤姆·克鲁斯主演的《诡秘怪谈》（Legend）。
1989完成了《黑雨》（BlackRain），迈克尔·道格拉斯在片中扮演一名在日本执行任务的堕落警官。
1991年，他的《末路狂花》（Thelma&Louise）获得评论界的一致赞誉，同时赢得了票房上的成功，影片由吉纳.戴维和苏珊·萨兰登主演，塑造了鲜明的新女性的形象，获得包括最佳导演奖在内的六项奥斯卡提名及最终斩获奥斯卡最佳导演奖、最佳影片奖在内的数项大奖，影片的成功，又一次证明了斯科特深厚的导演实力及价值。
1996年，执导了动作片《巨浪》(WhiteSquall），讲述了一群十几岁的男孩在海上的历险故事。
1998年执导《国家的敌人》，并制作完成黑色喜剧片《ClayPigeons》。
2000年他拍摄了如今家喻户晓的电影《角斗士》（Gladiator），影片由拉塞尔·克罗主演，是一部预算成本达1亿元，长达154分钟的巨作。影片放映后引起了影评界及观众的强烈反响，评论家们给予了一致好评，认为它重现了古典史诗巨制的辉煌。
2000年，一副十九世纪JeanLeonGerome取名为“拇指朝下”的画作，激起了雷德利·斯科特（RidleyScott）的灵感。他说：“梦工厂的总裁华特帕克斯将这副巨作放在我的桌上，罗马帝国的荣耀辉煌和残酷野蛮耀然纸上，顿时令我十分震撼。”接着帕克斯交给他《角斗士》的剧本，斯科特还表示：“余兴节目能抒发人们的不满，暴君想转移受压榨百姓的注意力，竞技场是绝佳的管道。片中塑造的英雄人物，在竞技场上所向披靡，深受百姓崇拜，形成了一股气势，象征弱势百姓的出头天，令暴君坐立难安。”兴冲冲的雷德利·斯科特并没有轻视这个影材的冷门性，的确，他后来的所拍摄出来的作品将所有人惊的目瞪口呆，唯有张着嘴仰望的份儿。
影片由后来凭此片获得奥斯卡影帝的拉塞尔·克罗主演，是一部预算成本达1亿元，长达154分钟的巨作。并在2001年的奥斯卡颁奖典礼上成为了最大赢家，一举获得最佳影片、最佳男主角等五项大奖。雷德利·斯科特凭此片让他的事业达到了一个新的高峰。2001年他再度携《黑鹰计划》(BlackHawkDown）卷土重来，事实证明，这部制作精良的战争题材作品也依旧延续了雷德利·斯科特作品的高水准。能够连续两年获得奥斯卡金像奖的大导演，
虽然雷德利·斯科特已经功成名就，毫无置疑地成为了好莱坞的顶级电影导演大师，但他实际上是一位地地道道的英国人。他的作品总是以恢弘精致的视觉效果、深刻的思想内涵给人们留下难以磨灭的印象，看完后让人感到回味无穷。而且从他所拍过的各类电影题材来看，雷德利·斯科特不但擅长拍摄史诗巨作，拍摄科幻、恐怖电影也是绝对的游刃有余。
作品年表
《普罗米修斯》Prometheus (2012)
《浮生一日》Life in a Day (2011with Kevin Macdonald）
《罗宾汉》Robin Hood (2010年)
《谎言之躯》 Body of Lies(2008年)
《美国黑帮》American Gangster(2007年)
《一年好时光》 A Good Year (2006年)
《崔斯坦和依索德》 Tristan & Isolde (2006年)
《被遗忘的天使》 All the Invisible Children (2005年)
《天国王朝》 Kingdom of Heaven (2005年)
《火柴人》 Matchstick Men (2003年)
《十六部电影实验短片集》 Cinema16 (2003年)
《沉默的羔羊2》 / Hannibal（美国 2001年)
《黑鹰坠落》 / Black Hawk Down（美国 2001年)
《角斗士》 / Gladiator（美国 2000年）
《伴我雄心；女兵简》 / G.I. Jane（美国 1997年)
《白色风暴；巨浪；无形飑》 / White Squall（美国 1996年)
《通天小灵精》 / Monkey Trouble（美国 1994年)
《哥伦布传》 / 1492: Conquest Of Paradise（英国，美国，法国，西班牙 1992年)
《末路狂花》 / Thelma & Louise（美国 1991年)
《黑雨》 / Black Rain（美国 1989)
《黑魔王》 / Legend；Legend of Darkness（英国 1985年)
《叛狱追杀令》 / Balken Runner（美国 1982年)
《银翼杀手》 / Blade Runner（美国 1982年)
《异形》 / Alien（美国 1979年)
《决斗者》 / Duellists,The（英国 1977年)
神级大导演雷德利斯科特再看过手册后把自己的想法与手册中的相结合，取长补短，才富五车的雷德利斯科特不像部分导演那样全盘照搬，而是在自己构思的基础上稍加借鉴，他深知异形1需要一个天才美工来成就其经典，可这天才美工上哪找呢？

{七}旷世奇才——H.R.Giger

1职业
吉格尔的风格与主题制作一直具有影响力。例如异形的设计，就是他的一幅画作《死灵IV》（Necronom IV）所启发的，并为他赢得1980年的奥斯卡金像奖。他有许多画作多收录于画册中，包括《死灵之书》（Necronomicon）、《死灵之书2》（Necronomicon II）等，以及他成为国际知名的艺术家前，频繁刊登在《选萃》（Omni）杂志的画作。1998年，吉格尔收购位于瑞士格吕耶尔的“圣日耳曼城堡”（the Château St. Germain）。他的作品永久收藏于此处，并作为“H·R·吉格尔美术馆”对外开放。
2风格
吉格尔在进行油画的创作前，最早是从事小幅墨水画的创作。他大部分的职业生涯，是以喷枪工具进行创作，因为这样能以单色系画布描绘出超现实、梦魇般的梦幻景象。然而，现在的他基本上已放弃用大型喷枪进行创作，转而以粉蜡笔、奇异笔或墨水取代。
3作品
纪录片2007年，曾拍摄了一部以吉格尔以及他的作品为专题，约19分钟的纪录片《H·R·吉格尔的圣域》（H.R. Giger's Sanctuary）。该纪录片曾在国际巡回放映，并于2008年5月发行DVD。电影
《沙丘》
《异形》
《异形3》
《鬼驱人2：阴风怒吼》
《杀手保险套》
《异种》
《蝙蝠侠3》
《帝都物语》
《未来杀戮》
内部装潢格吕耶尔与库尔的吉格尔酒吧
　　格吕耶尔的H·R·吉格尔美术馆电脑游戏《黑暗之蛊》与它的续作《黑暗之蛊2》这两款都是冒险游戏。其平台有Amiga、Amiga CD32、 Macintosh以及电脑等版本，由Cyberdreams公司授权发行。在日本，还发行过PlayStation和Saturn的版本。
《沙丘》团队中很多艺术家都被各大片场挖角去了好莱坞，大师盖格也是沙丘团队中的一员，雷德利斯科特请盖格来做艺术指导，大师盖格设计的独具风格的经典科幻形象赢得了一座奥斯卡奖杯，在形象设计好后，剩下的就是雷导的发挥天地了。

{八}经典神作——《异形1》

演员表
角色 演员 配音 备注
Ripley 西格妮·韦弗Sigourney Weaver ---- ----
Brett 哈利·戴恩·斯坦通Harry Dean Stanton ---- ----
Kane 约翰·赫特John Hurt ---- ----
Lambert 维罗尼卡·卡维特Veronica Cartwright ---- ----
Ash 伊安·霍姆Ian Holm ---- ----
Parker 亚非特·科托Yaphet Kotto ---- ----
Alien 鲍拉吉·巴德乔Bolaji Badejo ---- ----
Mother ---- Helen Horton ----
Alien (uncredited) Eddie Powell ---- ----
Dallas 汤姆·斯凯里特Tom Skerritt ---- ----
职员表
▪ 出品人：
▪ 制作人：沃尔特·希尔Walter Hill；Gordon Carroll；David Giler；Ivor Powell；罗纳德·舒塞特Ronald Shusett
▪ 原著：
▪ 导演：雷德利·斯科特Ridley Scott
▪ 副导演（助理）：Raymond Becket；Steve Harding；Paul Ibbetson；Bob Jordan
▪ 编剧：罗纳德·舒塞特Ronald Shusett；丹·欧班农Dan O'Bannon；丹·欧班农Dan O'Bannon
▪ 摄影：Derek Vanlint
▪ 配乐：杰瑞·高史密斯Jerry Goldsmith
▪ 剪辑：David Crowther；Terry Rawlings；Peter Weatherley
▪ 道具：
▪ 选角导演：
▪ 配音导演：
▪ 艺术指导：Michael Seymour；罗杰·克里斯蒂安Roger Christian
▪ 美术设计：罗杰·克里斯蒂安Roger Christian；Leslie Dilley
▪ 动作指导：
▪ 造型设计：
▪ 服装设计：John Mollo
▪ 视觉特效：
▪ 灯光：
▪ 录音：
▪ 剧务：
▪ 场记：
▪ 布景师：Ian Whittaker
▪ 发行：
▪ 监制：
3角色介绍编辑演员角色艾伦·蕾普莉(Ellen Ripley)：“诺史莫”号上的飞行官，她在飞船降落后按照计算机解读出的信号分析出是一种警告，在船员返回舱内时曾拒绝他们进入。当几名船员被异形所杀后，她检查飞船飞行指令时发现飞船是被故意引到这个星球上的，随即与艾什发生冲突，帕克和兰波特前来解救了她。最后全船只剩她一人时她启动了自毁程序并逃上“水仙”号穿梭机，不料异形也溜了上来，她最后打开舱门把异形吹出舱外，随后进入了休眠。达拉斯(Dalas)：“诺史莫”号的船长。在收到求救信号后他决定降落，他与凯恩和兰波特出舱，并把受到攻击的凯恩拖了回来。他在通风管道里搜索异形时与异形狭路相逢，与其他船员失去联系。在特别版的最后，蕾普莉发现他被困在异形巢穴里，在达拉斯的请求下，蕾普莉忍痛杀了他。凯恩(Kane)：“诺史莫”号的副官，他在飞船降落后在进入废弃的外星飞船里发现大量异形卵，被其中一个的抱脸虫袭击。被拖回船上后，达拉斯和艾什想尽各种方法都没能取下抱脸虫。当他再次醒来后，在吃饭时他没吃几口就满脸痛苦地手捂胸口，被其他船员摁住，最后异形破膛而出杀死了他，可怜的凯恩就这样成了第一个诞生异形的人。布雷特(Brett)：“诺史莫”号的工程技术师，他在片中的戏份不多，最后在寻找蕾普莉的爱猫时被已经成长的异形杀死。艾什(Ash)：“诺史莫”号的科学官，他赞成飞船在LV-426星球上降落。在4名船员先后被异形杀死后，他与查出真相的蕾普莉打了起来，被赶来的帕克一棍打倒，原来他是个机械人，他机械地执行上级的命令，被帕克一把火烧毁。临死前还不断重复着：“优先带回生物体，其他为次要”。帕克(Parker)：“诺史莫”号的副工程师，布雷特的助理。一开始他抱怨这次降落任务，他最关心的是这次任务的分红。最后他发现异形将要攻击兰波特时冲上去与之肉搏，结果被异形杀死。兰波特(Lambert)：“诺史莫”号的领航员，这部电影的女二号。她与达拉斯和凯恩一同出舱，回到船内后与蕾普莉发生了一点小摩擦（这段画面只在特别版中才有）。最后她目睹了帕克被异形杀死的过程，她自己被吓得手足无措，最后被异形所杀。其他角色诺史莫号采矿船(Nostromo)： 诺史莫号是Weyland-Yutani的M级飞船，2116年被改装为商用拖曳船，舷号180286。船重63,000吨，其框架是基于某型号的运输船而造，除了3个增压舱和4个主货舱，其余空间都被用于提供引擎推力的燃料舱和反应堆所占用。诺史莫号非常坚固，能够经受住反复穿越大气层和着陆冲击的考验。航行系统由中央处理器“Mother”进行调控。动力核心是一台Laretel WF-15 2.8万亿瓦融合反应堆。通讯系统采用标准配备，包括用于星际通讯的天线和各种频率的短距无线电器材。传感器被安置在头部的集束杆塔上，其他设备包括两具可用于目测和光谱分析的望远镜，气相色谱仪，高精度导航与着陆雷达，合成光圈地面绘图雷达等。船员活动区域占据3层甲板，包括舰桥，船员通道，垃圾堆积区，科研观测台，主机室，医疗室，四个主货舱和工程操作台---共1.1百万平方米。常驻船员7名，分别是船长，副船长，驾驶员，导航员，科学家，工程师和工程助理，7具冬眠器专为持久航行配置。诺史莫号于2122年降落在LV-426星球上，时任舰长达拉斯。飞船着陆时遭受了损伤，随后一具外星生命体被带上了船。最后，蕾普莉启动了飞船自毁程序并搭乘水仙号逃离。诺史莫号价值约4200万，此估价还不包括它所拖运的货物价值。被遗弃的外星飞船：在一颗后来被标记为LV-426的未知星球上被发现，诺史莫号捕捉到的声音讯号就是它发出来的。起初该讯号被认为是求救信号，实际上则是一种警告。一支3人调查组通过环形入口进入这艘被遗弃的大型U字型飞船。他们在船内发现一具已经石化的前所未见的大型生物，就是通常提到的SpaceJockey，它被推测是这艘飞船的驾驶员。SpaceJockey胸部有被异形幼体爆裂开来的痕迹。随后他们在化石旁的地板上发现一个洞，下面是巨大的厅房，凯恩在那里发现了成百上千的异形蛋。这些蛋被一层蓝色薄雾所覆盖，接触时会有变化。当凯恩打开其中一个蛋时，一只抱脸虫跳出并冲破面罩，扒在了凯恩的脸上。这艘被遗弃的外星飞船是异形系列中最神秘的部分之一。多数影迷认为SpaceJockey制造了异形作为生物兵器，并将异形体装载在飞船上运往其他星球以达到侵占目的，不幸的是意外发生，异形逃脱了，驾驶员成为寄主，其他船员也被杀害。关于这艘飞船，在续集中曾经再次出现，但随后每拍摄一部续集就换一名导演，就再没提及这艘飞船，使得它成为异形里最大的谜团。关于它的来历已在异形前传《普罗米修斯》中得到了解答。不过《普罗米修斯》号中，那个驾驶被遗弃的外星飞船的SpaceJockey（《普罗米修斯》中被称为：工程师）死在了普罗米修斯号的穿梭机中。而不是其驾驶座椅上。水仙号穿梭机(Narcissus)：水仙号是一艘小型星际穿梭机，也是可用于紧急情况时逃离的救生船，它实际上是由其他型号的穿梭机改进而来。水仙号重48吨，船体结构设计基于一个单独的108立方米压力舱，内有足够的存储空间可供放置补给和装备。舱内配有3个操作台，分别对应驾驶员，副驾驶员和一名科学家，除此之外也可以加装额外的座位。水仙号仅安置了两个冬眠器以允许船员进行持久航行或星际旅行。蕾普莉在诺史莫号爆炸前就是搭乘这艘飞船逃离的，当她发现异形也躲藏在船上后，开启了气闸门将异形吸入太空。异形试图爬进其中一个尾部推进口，蕾普莉随即打开飞船引擎将异形消灭。惊险过后蕾普莉怀抱爱猫躺入冬眠器长眠，直到57年后他们被深空救援队发现并救起。
神作异形1是科幻经典，楼主也不必多说，推挤到整个系列，每个异形迷心中都有那么一段传奇，就让传奇在大家心中继续书写吧。

{ }结语
我们感谢雷德利斯科特与盖格的同时，不要忘记亚利桑德尔佐杜洛夫斯基，无需为做感到惋惜，我们要为他的沙丘计划和沙丘计划手册为科幻片的发展做出的巨大贡献而赞颂他敬佩他，向神作致敬，向伟大的计划致敬，向天才致敬！
That·s all. Thank You.

打算开始看 我想问一下 异形4部故事剧情是连接的吗

@暴走的异形皇后

@幸运的陆地

顶顶顶

厉害