我们再来好好看看，观众在看的安德森影片，其实都在看的是这个颜色组合——

其实，都是哪几种颜色？
又或者，他永远在重复再重复他的平衡对称美学？

安德森自己解释说：“我一直在努力避免重复自己，但我的电影看起来却像是在不断重复。这并非是我刻意所为，我所做的只是想让电影保持个人特色，但对观众来说又具有趣味性。”
他的人生情趣来自于漫画的影响，如查尔斯·舒尔茨(Charles Schulz)的《史努比》(Peanuts)对他的《天才一族》和《青春年少》的影响；
他向法国摄影家拉蒂格（Jacques Henri Lartigue）学习取景美学，《穿越大吉岭》是向传奇印度电影人萨蒂亚吉特·雷伊（Satyajit Ray）致敬；
如今，他用《布达佩斯大饭店》来向奥地利作家斯蒂芬·茨威格（Stefan Zweig），一个东欧的作家的逃离，也写尽了老欧洲的精准的华丽与“人道主义的最后之光”——古斯塔夫先生（Monsieur Gustave）先生就好像是茨威格这样的老欧洲绅士，逃难历程也要记得喷上“L‘air de panache”香水，一瓶让人有尊严的香水。

《Apartmento》刊登的另外一些反映影片室内装饰之考究的剧照——

《布达佩斯大饭店》的海报，作为话题级别的电影，其摄人魅力早就是今年圈中的磁场中心，很多人还要为了住这个“大饭店”要到布达佩斯去。

似乎是为向巅峰再进发，韦斯·安德森为《布达佩斯大饭店》所设置的布景则更为登峰造极，为了完善电影中出现的细节，他还邀请了著名平面设计师Annie Atkins来担任影片的首席平面设计师。Annie的工作是，负责一切电影内出现的平面元素：片头、海报设计、情节里出现的信函以及酒店里要出现的一切酒店用品要素。
我们一定都能记得他的电影镜头语言——使用俯视视角来呈现桌面上的物体，例如书本或文档。这种手法有效地提供了观众对细节的主观审视，它绝不含糊，甚至是带来一种喜感。
这个时候，这些物件的细节就变得更为重要。

影片从这本介绍册开启，这绘画画面同样感人泪下。

为了影片构筑的王国State of Zubrowka，他们还很认真地设计了纸币。

使用了《Boy With Apple》画面的酒店餐厅Menu，酒店的英文缩写GB Logo，同样是精心设计的。

如果我们还有点时间，我们不妨看看安德森那张苍白、瘦削、害羞的脸，是如何长成天才的面孔的……

安德森，1969年5月1日（极富品味的金牛座）出生于德克萨斯州的休斯敦市，三兄弟中排行老二。父亲Melver Leonard Anderson就职于广告业，母亲Texas Ann Burroughs曾经是考古学家，后来改行做了地产代理。他从小就读休斯顿当地学校，基本没离开过家乡。大学在德克萨斯州立大学主修哲学。电影生涯从一部13分钟的黑白短片《瓶装火箭》开启……

色彩和配乐在电影里占有同等地位，运用好了有事半功倍的作用。但在国内似乎重视的人不多，看看综艺节目都能剪一剪放到影院里捞钱就知道了，没人愿意花时间琢磨这个。印象比较深的就是张艺谋和王家卫了，《英雄》里张曼玉和章子怡在漫天飞舞的枫林里身着红衣打斗的情景至今历历在目，还有《金陵十二钗》里教堂的那个彩色玻璃。而王家卫更甚，其每一部电影似乎都有一股子油画风

好评，不错

长

不懂！