先解释那个看似高逼格的“人文”幌子是个啥概念：
1、完全采用普通人，甚至小市民的视野去记录活动过程，看热闹的赶脚，哪里有看的就往哪儿扎，而不是用常见的上帝视角去包全景。
2、时间间隔完全靠主观判断，有情况的时候多按几张，没情况就少按几张，让精彩画面尽量主观化浓缩（注意，不是平均间隔拍摄，后期再去筛选，那样会累死人的）。常人观察事物的时间感觉就是这样的，嘎嘎，也算是高大上的广义相对论理念噢。

技术点分析：
1、必须的技术是定点拍、移动拍和转角度拍。此三种技法混合运用，从理论上可以以一个长镜头的形式把整个活动完全连接起来。实际操作是很难的，拍摄当天，俺就是抱着一镜到底的想法去做的，后来剪辑时还是用了两个后期转接。
2、时间间隔控制上，定点拍摄时，自动快门线设置一个较长的时间间隔，比如一分钟，保持镜头不断，同时，全程值守，一旦看见稍稍生动的画面，比如美女路过，果断补帧。这一点，在后面的冲刺阶段，又有了进一步的发挥——每一组跑客过线时，俺都各给他们两帧，以增强画面的连续性，或者说是对时间控制的欺骗性，实际上冲线的过程非常长，跑客很稀疏，而最终的画面效果则是人流汹涌的样子。
走动拍摄时，可玩弄时间的余地不大，至多是按下快门之前，扫视一下，看看会有什么精彩镜头出现吗？没有的话也不能多等，走位效率是很重要的。
3、战略移动。这个相当蛋疼，尤其对于俺这样一个新手，每一步至少20秒，多则几分钟。从一个构图点，以龟速走到另一个构图点，很可能到达那里的时候，构图或剧情发生了很大变化。当时感觉自己就是一个超庞大的战略武器，就像纳粹的列车炮，特别担心自己到位以前，战斗已经结束。对此，最有效的手段是跟活动主办方充分交流，获得活动流程尽量多的细节，心里有底，就不会那么慌张了。
4、转角度。这个手段比起移动走位，实在是轻松太多了，当然，画面生动性肯定是不如走位的，便宜货嘛。这个手段的技术要点是，一个是要快，一个是要做缓动。“快”是指不要每次只转一点点角度，指望用密集的帧数来达成画面的连贯性，实际情况刚好相反，画面越多越容易找出毛病来。人的眼睛就是那么溅啊，你慢慢地摇过去，它们就会去挑剔1、2个像素的bug，索性一下换掉半个屏幕的东西，它们也就挑不出啥了。是否觉得这样过于粗暴？那就补一点细腻的，在首尾两处做缓动处理，具体说，就是第一和倒数第一个间隔变化幅度极小，第二和倒数第二个间隔幅度较小，其余的……咣咣猛搞。
5、转接时的水平调整。单一技法拍摄时，云台只需要保持一维水平即可，就是水平仪上的气泡处于左右的中间。而一旦你考虑下一阶段要换技法的话，就必须在合适的时候把云台调整到二维水平。比如，你移动到某一点，在那里拍摄若干帧后，原地转90度拍另一方向，那么，在走位的最后一步，必须把云台调整到前后左右都是水平，就是水平仪的气泡处于绝对中央，否则，角度一转以后，那个画面水平绝逼惨不忍睹。
6、转接时的仰角调整。两段镜头之间，很可能相机仰角要做较大调整。在拍视屏时，通常是一把到位，连转角带仰角同步搞定，但那样的做法是依赖云台阻尼来完成的，效果天然连贯，而逐帧拍摄中，云台阻尼完全帮不上忙，只能靠自己估计。对此，如果有三维云台，会好办不少，计算好角度变化量，分配到每个画面中去，可悲催的俺，当时拿的是一个球头，完全无法靠精确的计算来搞之，于是，使用了比较暴力的思路——前面说过，原地转动时，一次转很大角度，眼睛也并不会很挑剔，那就变本加厉，在这个暴力过程中，让它把仰角的不确定性也消化掉！也就是除了头尾缓动的部分不能乱说乱动以外，中间部分猛捶猛捣，大不了后期手动再调调。

实验意义：
这是一组大胆的尝试，在完成一镜到底的同时，还实践了很多小的技术点。虽然效果一般，活儿也比较糙，但经验可是杠杠的，实战出真知嘛。
作为产品化的探索，可以思考如下问题：
1、长镜头概念。这个必须很拽，拍好了可以达到惊艳的程度，问题在于难度高、压力大，会吃力不讨好。俺也叫做是老牛犊一头，不知死活，才会去尝试这个，为了这个效果，需要配合或牺牲的东西会很多，比如，最坏的打算，完全拍砸了，让整个拍摄团队做好少一人作战的准备。
2、退一步，在考虑长镜头的同时，兼顾一下团队所需的特定镜头，这个概念当然很理想，但矛盾也是显而易见的。在追求长镜头的过程中，走位通常是功能性的，只是为了快速地把两个定点之间连接起来，这样，步幅会比较大，中间过程中的构图也不太讲究，而这个片段一旦要提供给团队作火力支持，要求就大幅提升了，步幅要小，构图要妙……唉，没啥说的，扎马步，练基本功吧，功夫扎实了，或许也就没那么犯难了。
3、再退一步，实在难以协调，果断中断长镜头思维，端起脚架，直奔该去的地方。嘿嘿，反正俺也尝过鲜了，骚心也没那么重了，以后除非客户需求，不会再强推这个想法。
4、长镜头效果虽然牛逼，但即使拍得很成功，也比较难用，整体使用的话，只适合作片花、片尾（不能作片头，有剧透问题）。相反，倒是一些小的转接会比较有用，比如原地转角度拍摄的手法，可以适应那些活动的两个流程区域离得较远的情况，把机位放在两点中间，跟着活动流程转镜头，两边各拍一长段，这样的话，前半段、后半段或者两端之间的连接都可以给剪辑提供有用的素材。
（完）欢迎讨论

第一个沙发！

总体还说还是不错的，就是要大胆尝试