第一个误区：我会画画
不是拿笔画就叫手绘了，你可能只是在瞎画罢了。
由于审美不够，初期画的时候可能觉得自己好有天赋，画的还不错，于是觉得自己未来一定更厉害。殊不知其实只不过是普通人的程度而已。

第二个误区：我画完了
可能有些人画完一张画就觉得完美了。然而我每过一天都会觉得前一天的画挺烂的，这可能是审美的提高，也可能是当局者迷。所以我每张都是黑历史。但如果你仍觉得以前的画自己挑不出什么毛病，说明你完全没有进步。

误区3：日风不需要练传统
很多人画画都是从线条开始的，于是学日风，学了皮毛就觉得自己会画了。结构人体画的一塌糊涂浑然不觉。日风是一种对现实世界的高度概括，但是你必须知道现实世界是什么样的你才能学会概括。
比如同样是眼睛，同样是概括，你画侧面的眼睛，依然用正面的概括发，那你画出来的就是平的。因为你没想过眼睛是个球体。

棒

误区4：画画就是画出来
不知道大家怎么看待画画，我是最近才开始觉得画画并不是单纯的把眼里看到的画出来，而是一种表达。
画是把你心中的想法告诉你的观众，让他知道你怎样看待这个世界，有人觉得世界由线构成，有人觉得由光影，有人觉得由颜色，也有人觉得由情感，以此绘画便有了写实、印象等很多的派别。
一张画你想告诉别人什么呢，你应该让别人感受到你最在意的是画的哪里，最不在意的是哪里，这两种地方 是不应该用同样的精力来刻画的

误区6：临摹要一模一样
人类学习的方法本身就是模仿，你模仿大人学会了走路，模仿老师学会了汉字，仿鸟儿发明了飞机。
临摹就是一种模仿，但是没必要临的一模一样。因为你走路的姿势和你父母并不一样，你写出来的字也别具一格，就算是飞机也不用扑腾翅膀才能飞翔。
临摹要带着目的去临摹。
比如看到一幅画色彩好漂亮，你可以把色彩临下来，观察色彩的变化，如果在电脑上还可以用拾色器去分析。但是我没必要在意型有没有画的一样，笔触有没有相同，因为我只是为了学习色彩。
临摹要带着脑子去临摹。
比如你看到一张脸画的很好看，那就去临摹他的概括和理解，但是首先你要去了解人体的结构。型一定要准，去验证书上看到的三庭五眼。但是线没必要好看，没必要流畅，你不是在练线，最快速度的达到目的，才是有效率的学习。
临摹要用创作的思路来临摹。
比如看到一个盔甲设计的很好看。可以临下它的方法有好几种，但是不管哪种都不如采取 “如果我是在设计这个盔甲，我是怎样设计出它来的” 这样的思路来临摹好。从大型的概括，到进一步找变化，加层次，落实细节，试图理解原作者的思路，哪怕只是你自己理解的思路，也是有用的。所以你根本不用在盔甲的颜色，盔甲的质感。用线条画就可以了。
必须有临成一模一样的能力。
可能有人觉得这里说的矛盾了，其实不然。
这种临摹，是训练你打型造型的能力，型一定要准，颜色一定要像。个人觉得相似度90%就足够了。
所以多练速写吧，这样才能训练你眼睛对细微的辨别力，不然你永远不知道你的眼睛有没有画歪，手臂有没有画太长。
如果临摹都临摹不准，要把你心里想的立方体画出来，你只能画出一堆斜方体来。是不是这个道理呢？

说得好码着以后多看几遍

误点7:我与大神差了一只笔刷的距离
不管在哪里的教程里都能看到问笔刷问工具的，仿佛你有了大神的工具就可以画出漂亮的画来一样。
如果你不想留下坏印象千万别问大神这个问题。
前面也说了画画大部分都是意识上的问题，而不是手上的问题。难道你觉得别人画的好是因为他360度每种的曲线都练了几万次吗？每个人的手每天都在用，熟练度能差多少呢，只是别人画时意在笔先罢了。
一只会画画的蚂蚁，再厉害也只能画出一维的世界，因为在它的意识里世界就是线。是你的意识决定了你的画面，而不是手。你如果对人没有立体的印象，你画出来的人永远不会对。

看看

最近比较忙 好久没更新快了 不过好像没什么人看 但是保证看到的人会有收获的

误区8:美是感性的
初学者总是喜欢研究这个东西怎么画，那个东西怎么画，于是有了这样教学的书，可能作者打算把世上几十亿种东西怎么画都教个遍。然后你以为拼凑点东西上去就叫原创了。
我不知道有没有人有这种感觉，当你有一天不在觉得只有脸不好看，而是其他东西也不好看时，你会发现光是把东西画出来是不够的，关键是怎么画的美。
你可能问身边的大神为什么大神画的头发那么好看，他肯定只能告诉你这是靠感觉，只可意会。你可能会觉得自己没有他有天赋，其实那是因为他画的时候不思考，不归纳，不总结。
美感这个东西是人类独有的，它到底是感性还是理性，在这里没有讨论的价值，但是它是有规律可循的。
人总是在尝试探寻世界的真理，把他们变成规律或定理。只要它能用来创造和使用，它就是对的。比如牛顿力学在更宏观的问题上就不适用了，于是出现了相对论，但是不能说牛顿的就不对。没有唯一真理能总结世界的一切规律。
其实废话那么多就是希望大家接受一个牛人总结出的美学规律，叫 形式美法则。
你看到的好看的东西，大到构图，小到布纹，都能用它来解释。而且随着你审美越来越高，会发现它越来越对，而且存在于各种地方。不但是画，包括音乐，书法。
还有一个美，就是大家都知道的0.618,你还会发现大神的图里，到处都存在0.618。
你可以在网上找相关的知识，多分析看看大神的图。
实在不明白我可以试着帮你分析，我也还在学习阶段，一起进步吧。

_(:з」∠)_还以为已经更完了

误区9:想怎么画就怎么画
很多人画真的是想怎么画就怎么画，完全不考虑画面君的感受，沉醉在自己的世界里。
于是你会发现很多大触画的图，的确很精细，曲线很有没，但是画面整体密密麻麻，完全不知道视觉中心在哪里，也不知道在画啥，想表达些什么，就是觉得画上一堆东西，看起来好像很厉害，其实很low。
画，是要控制别人的视觉走向的，第一眼看的地方叫视觉中心，然后顺着你的引导看该看的地方。好的画面都是经过谨慎精密安排的，并非瞎画。

好棒！！