https://movie.douban.com/review/7980797/
《白箱》是部格局太小的動畫嗎？
說實話，在白箱剛開播時，我也覺得它的格局太狹隘了。不過不是因為故事的三環很小（卡死在「武藏野」的「一群人」的「兩到四年」），而是因為這樣作很奢侈。
放眼這二十多年，用動畫談動畫業界的場景並不少，《黃金小子》最後一集就是所有女角跳出來幫忙動畫公司送貨，送真正的「SHIROBAKO」（白盒）；《妄想代理人》也是非常著名的案例；《15位動畫人》裏頭就有2位2篇是以原畫師為主角；《駭客娃娃》則是近期有提及此事的作品。但開放一整個故事來談動畫業界的作品可就不多了，在我有限的觀影經驗裏，上一部這樣作的已經15年前，大地炳太郎監督的《動畫製作進行黑美》（アニメーション制作進行くろみちゃん）。但此作也只是上下兩集約60分鐘的ova；即使把範圍放寬，把性質部份雷同的岡田斗司夫的《御宅族錄影帶》（おたくのビデオ）算進來，也都算不上長。而白箱有整整兩季24集，多達480分鐘的時間，幾乎是難以想像的長，坐持了這麼巨大的篇幅來拍有關動畫人與動畫產業的故事，理論上幾乎可以完成今敏、大地與岡田想辦而辦不到得很多事情。
可白箱第一季時，所謂五大女角五大領域基本上是極度不平衡，靜香跟綠這兩個soho體系的只是過客理所當然，美沙參與的3D與後製卻是僅此一現，第一季快結束還請出匎野時，我想的是：只有這樣？花了11集鋪陳的所謂動畫就只是這樣嗎？角色間的互動固然入骨，那種沒有點破但帶過動畫產業的血汗與艱難投入的困境也很到位，但就是一般的職人劇。動畫人理應最好取材己身，這種程度的故事，是不是太浪費這麼長的集數了？......我想了很多這些。
可是看到第15集，我突然－－完全是靈光一現－－的懂了。我終於搞懂白箱是甚麼樣的動畫，於是開始欲罷不能。原來這根本不是一部「動畫產業之於社會」的故事，也不是一部「動畫之於觀眾」的故事。前者是岡田，後者是大地，但水島、橫手與pa則不是。
白箱要的，是「動畫之於動畫人」的故事。
為什麼要投入動畫這一行？仰賴年少的上山高中動畫同好會五人組也好、投身半生的茂叔與丸川社長也好、有恆有才而持續上位的小笠原也好、受不住操勞而轉戰第二線的總務由佳也好、形象良好的渡邊製作也好、臭名遠播的木下監督也好、失去熱情的大輔也好、太有熱情的太郎也好，都有一個屬於自己與動畫的「距離」。遠近與否，就是他們對動畫這份存在的理由。
於是，白箱不會，也不該是一部彷彿要把整個動畫產業鏈包山包海綜談的故事。白箱不會，也不能是一部導編藉由虛構故事大吐自己在業界的八卦、苦水或喧囂的場合。白箱註定要是現在如此，24集的所有一切，都只想對觀眾傳遞一件事情－－動畫在人心中佔了某個位置，而她（他）願意為動畫作出甚麼選擇？
去年三月，白箱製作人川瀨浩平作過訪談。訪問者問川瀨，是否有觀眾不喜歡故事太像現實職場，有種「被戳中」的感覺？川瀨的答案是肯定的，他認為動畫不該不談現實，只是投身動畫的那些人，往往有些屬於自己的理由，這些很打動他，也很激賞本作的群像人物性格分明。我對性格分明一事保留，畢竟在我看來，本作倒是刻意讓每個角色的性格都不要太突出（跟水島橫手前兩年的女子落語、戰車少女比就非常明顯，描寫方式天差地）但理由一事是不錯的，而這也能回答開版的質問。
所以－－「白箱是不是個格局很小的作品」？現在看完結局的我，會說：是，這絕對是小格局的作品。因為它本質上只是一群終生投入動畫的武藏野動畫公司，過去與未來漫長的流變中的某兩年。沒有雄偉且堅毅的開始理由，沒有明確且有收穫的結束理由。就是生活，只有生活，就是截取了一群人生命中的一小段出來演繹而已。
但白箱該好也最好的，也就是這樣的格局。戲中的動畫人看待動畫，思索自己與動畫是什麼關係；戲外的觀眾則看著這些動畫人，思索一樣的問題。這種戲內戲外的往來保持一定的遠觀與距離。這部作品當然可以拍得很煽情，例如讓繪麻畫出神之一手技驚業界，或讓靜香演舞台劇演出點名堂淚灑舞臺，或葵在奔波往返途中過勞悴倒，這安排並不難。難的是：這樣有意義嗎？恐怕沒有。
正是這份有點疏遠的距離，成就了這部作品。為什麼繪麻終於可以靠原畫糊口時，動畫演出的是觀眾遠遠看著她打電話回家報平安？為什麼會選在最平淡無奇的屋頂與最常見不過的午休，安排獨自吃飯的葵默默決定了一生都要守護動畫人的巨大決心？又，為什麼當靜香睽違兩季終於得到角色時，觀眾站著的位置不是內心必然澎湃的靜香，而是在室外看著她的葵？答案都是一樣的。因為這就是這部動畫最好的格局，也是最好的距離。
恩，就是這樣。
《白箱》是部格局太小的動畫嗎？
說實話，在白箱剛開播時，我也覺得它的格局太狹隘了。不過不是因為故事的三環很小（卡死在「武藏野」的「一群人」的「兩到四年」），而是因為這樣作很奢侈。
放眼這二十多年，用動畫談動畫業界的場景並不少，《黃金小子》最後一集就是所有女角跳出來幫忙動畫公司送貨，送真正的「SHIROBAKO」（白盒）；《妄想代理人》也是非常著名的案例；《15位動畫人》裏頭就有2位2篇是以原畫師為主角；《駭客娃娃》則是近期有提及此事的作品。但開放一整個故事來談動畫業界的作品可就不多了，在我有限的觀影經驗裏，上一部這樣作的已經15年前，大地炳太郎監督的《動畫製作進行黑美》（アニメーション制作進行くろみちゃん）。但此作也只是上下兩集約60分鐘的ova；即使把範圍放寬，把性質部份雷同的岡田斗司夫的《御宅族錄影帶》（おたくのビデオ）算進來，也都算不上長。而白箱有整整兩季24集，多達480分鐘的時間，幾乎是難以想像的長，坐持了這麼巨大的篇幅來拍有關動畫人與動畫產業的故事，理論上幾乎可以完成今敏、大地與岡田想辦而辦不到得很多事情。
可白箱第一季時，所謂五大女角五大領域基本上是極度不平衡，靜香跟綠這兩個soho體系的只是過客理所當然，美沙參與的3D與後製卻是僅此一現，第一季快結束還請出匎野時，我想的是：只有這樣？花了11集鋪陳的所謂動畫就只是這樣嗎？角色間的互動固然入骨，那種沒有點破但帶過動畫產業的血汗與艱難投入的困境也很到位，但就是一般的職人劇。動畫人理應最好取材己身，這種程度的故事，是不是太浪費這麼長的集數了？......我想了很多這些。
可是看到第15集，我突然－－完全是靈光一現－－的懂了。我終於搞懂白箱是甚麼樣的動畫，於是開始欲罷不能。原來這根本不是一部「動畫產業之於社會」的故事，也不是一部「動畫之於觀眾」的故事。前者是岡田，後者是大地，但水島、橫手與pa則不是。
白箱要的，是「動畫之於動畫人」的故事。
為什麼要投入動畫這一行？仰賴年少的上山高中動畫同好會五人組也好、投身半生的茂叔與丸川社長也好、有恆有才而持續上位的小笠原也好、受不住操勞而轉戰第二線的總務由佳也好、形象良好的渡邊製作也好、臭名遠播的木下監督也好、失去熱情的大輔也好、太有熱情的太郎也好，都有一個屬於自己與動畫的「距離」。遠近與否，就是他們對動畫這份存在的理由。
於是，白箱不會，也不該是一部彷彿要把整個動畫產業鏈包山包海綜談的故事。白箱不會，也不能是一部導編藉由虛構故事大吐自己在業界的八卦、苦水或喧囂的場合。白箱註定要是現在如此，24集的所有一切，都只想對觀眾傳遞一件事情－－動畫在人心中佔了某個位置，而她（他）願意為動畫作出甚麼選擇？
去年三月，白箱製作人川瀨浩平作過訪談。訪問者問川瀨，是否有觀眾不喜歡故事太像現實職場，有種「被戳中」的感覺？川瀨的答案是肯定的，他認為動畫不該不談現實，只是投身動畫的那些人，往往有些屬於自己的理由，這些很打動他，也很激賞本作的群像人物性格分明。我對性格分明一事保留，畢竟在我看來，本作倒是刻意讓每個角色的性格都不要太突出（跟水島橫手前兩年的女子落語、戰車少女比就非常明顯，描寫方式天差地）但理由一事是不錯的，而這也能回答開版的質問。
所以－－「白箱是不是個格局很小的作品」？現在看完結局的我，會說：是，這絕對是小格局的作品。因為它本質上只是一群終生投入動畫的武藏野動畫公司，過去與未來漫長的流變中的某兩年。沒有雄偉且堅毅的開始理由，沒有明確且有收穫的結束理由。就是生活，只有生活，就是截取了一群人生命中的一小段出來演繹而已。
但白箱該好也最好的，也就是這樣的格局。戲中的動畫人看待動畫，思索自己與動畫是什麼關係；戲外的觀眾則看著這些動畫人，思索一樣的問題。這種戲內戲外的往來保持一定的遠觀與距離。這部作品當然可以拍得很煽情，例如讓繪麻畫出神之一手技驚業界，或讓靜香演舞台劇演出點名堂淚灑舞臺，或葵在奔波往返途中過勞悴倒，這安排並不難。難的是：這樣有意義嗎？恐怕沒有。
正是這份有點疏遠的距離，成就了這部作品。為什麼繪麻終於可以靠原畫糊口時，動畫演出的是觀眾遠遠看著她打電話回家報平安？為什麼會選在最平淡無奇的屋頂與最常見不過的午休，安排獨自吃飯的葵默默決定了一生都要守護動畫人的巨大決心？又，為什麼當靜香睽違兩季終於得到角色時，觀眾站著的位置不是內心必然澎湃的靜香，而是在室外看著她的葵？答案都是一樣的。因為這就是這部動畫最好的格局，也是最好的距離。
恩，就是這樣。
