对于热爱摄影的小伙伴们来说，一年又一年，随着实践的深入，使用过的相机和镜头也越来越多，大概都会经历一个从一开始对镜头焦距以及视角的麻木无感，到逐渐对不同焦距的镜头建立起自己的感悟和认识这个过程，对于在何种情况下使用何种焦距的镜头，以及在使用某种焦距镜头时该如何拍摄也会有自己的心得。楼主在这里分享一下自己在这方面的观点和思考，虽然很有信心，但绝不敢说自己的观点就一定是正确的，希望大家可以辩证地来看，欢迎各种不同意见。

一、焦距意味着什么
然而这还不简单？数值越小的焦距所带来的视角越广，反之数值越大的焦距所带来的视角就越窄。没错，焦距的第一特性就是反映在其所带来视角的广与狭上。当我们使用不同焦距的镜头拍摄同一个主体时，假定我们意图使被拍摄主体在画幅上占据同样大小的比例，那么我们就必须调整相机与主体间的距离，而距离则是决定照片透视关系（近大远小）的唯一因素。所以镜头焦距并不直接决定照片的透视关系，而是通过距离这一因素间接决定。于是我们可以得到下面这一推论：
假定我们使用一颗14mm焦距的镜头来拍摄照片，这颗镜头不存在任何由光学瑕疵导致的畸变，且其解析力及相机的像素都为正无穷，那么我们可以通过画幅裁切的方式从其中心裁出14mm以上的任何焦距的照片，而裁出来的800mm焦距照片跟使用800定拍出来的照片没有任何不同。画幅裁切改变了视角，视角的改变就意味着焦距的改变。

二、怎样对待焦距
想把所有东西都括进画框就用小焦距，想偷拍就用长焦距，难道还有别的新花样嘛？
朴素的行为方式必然存在朴素的道理，通过改变焦距来改变视角嘛，当然是这样。然而摄影作为艺术的一种，在对美的追求上往往比普通（XJB拍的）照片更进一步，进一步就会有进一步的规律在里面，比如说各种构图技巧、决定性瞬间、影调与色调的完美结合等等。这次楼主想要探讨的是焦距。我相信，对于任何你想拍摄的题材或者说想表达的视角其实都会有一个最适合的黄金焦距在等待着你去选择，不仅仅是对于镜头焦距的选择，后期的剪裁也应该算是一种对于焦距的再选择过程，因此也要谨慎的对待。选对了，事半功倍，选错了可能差之毫厘谬以千里，比如可能在面对最终得到的照片时你总觉得不对但是又说不出哪里不对，因此知其然还要知其所以然。对于任何对作品有高要求的小伙伴来说，其实再怎么仔细都不为过，艺术就是这样的一种东西（虽然说起来有些肉麻）。我们总应期待使用最合适焦距的镜头在拍摄其最适合的题材时抓住最适合的时机。接下来我们慢慢介绍。

三、对人类视觉工作原理的猜想
相信大家都一定听过这样的说法，50mm是最接近人眼视觉范围的焦距，或者也有说35mm是双眼视场，50mm是单眼视场等等。然而我们今天要说的是：人眼或许是一支定焦镜头，人类却是天生的变焦相机。
我们每个人都有眼（废话），所以大家应该都不难理解：人眼的视场是相当广的，这里我们不区分相对清晰的视场还是相对模糊的视场，姑且都算进去。50mm肯定包不住它，35mm应该也包不住它，到底是多广呢？

我也不知道。
然而这并不是重点。
人类视觉的实现途径其实是一种类似于通过对视觉注意力进行管理（使其集中或者分散）进而实现对整个画面进行裁切来获得变焦效果的一种工作方式。当我们站在山巅俯览群山的时候和试图看清不远处树上小鸟的时候的注意力范围肯定有着极大的不同，前者时的我们眼睛的注意力被分散到了更大的区域，而后者则被集中到了较小的区域。我们都知道虽然人眼可以进行对焦，但却是不可以进行光学变焦的，所以通过注意力管理来进行画幅裁切是一个比较合理的解释。
进而楼主推测：不同焦距镜头所带给我们的拍摄感觉一定与人眼注意力在不同状态下的扫描范围有着极大关联。而这一点能为我们选择焦距及其所适合拍摄的题材或者内容提供新的思考方式。

四、焦距的玄学
提示：这里的内容非常主观
让我们来聊聊比较流行的三个焦距：28mm， 35mm，50mm，刚好它们之间的焦段间距也比较近，这样比较起来也会比较有意思。
35mm：使用35mm焦距镜头拍摄就好像是在用第一人称讲故事，或者说在经历故事。好的35mm照片会一把把观看者抓进相框，仿佛观看者就是参与者，令人倍感亲切。这也许就是很多人都喜欢35mm的原因之一吧，用它拍摄的环境人像，亲切而富有生活的气息。
28mm：如果说35mm是故事的亲历者，那么28mm就是故事的讲述者。28mm视角稍广，在35mm的基础上，仿佛多了一点“匆匆”。我来到此地，此情此景吸引了我，认真地看了一眼。这就是28带给我的感觉，看28的扫街片，我们就是行经这个世界观察这个世界的过客。
50mm：50mm是故事的思考者，看那些成功的50mm照片，总感觉自己仿佛就站在那里，但却在默默地凝视着，或者说此时看到的这一幕仿佛让我们若有所思。用50mm拍的恋人，会比35mm拍的多出点点情愫。
较广的视角应该是对应于人眼注意力相对分散和平均时的场景，28mm拍摄到的环境人像相比35应该会让观看者感到点点疏离或者说漫不经心，但是这种漫不经心并不是由于距离感导致的，而是由于注意力的相对分散造成的错觉。而50mm则对应人眼注意力相对更为集中时的场景，这样通过照片传导到照片的观看者那里，他也会有同样的感觉。85到135被认为是适合拍摄肖像的镜头，这一点纽摄是仅从透视畸变的角度来分析说明的，而从注意力范围来说也是同样成立的，肖像需要让观看者将注意力集中在上半身的同时又保持有一定距离感（人站在稍微远时的视觉），而注意力范围的更为集中与距离感共存是85到200mm镜头拍摄人像的共同特点，毕竟要站在更远的位置拍摄嘛。

五、关于思考方式的想定
所以综上所述，一种可行的思考方式是：成功选择焦距和拍摄题材（内容）的关键，在于摄影师意图使照片观看者在面对该内容该场景时的视觉注意力扫描范围应与镜头焦距的视角大体吻合，同时也要将距离感拿捏得当。以好的前期工作（适合的焦距，出色的构图）作为标准要求自己，以避免后期的大幅度裁切，裁切就是对焦距的二次选择，说明你一开始就不知道自己想要什么。

针对这种思考方式的应用方法，举个栗子：比如我单纯想拍一组令人垂涎欲滴的美食，比如说烤鸡翅，我需要照片的观看者单纯地将注意力集中在烤鸡翅上面，那我可能会选择50-70mm（或者100/105mm的微距）的焦距进行拍摄，因为他们的视角倾向于人们注意力较为集中时的视角范围，而微距镜头虽然焦距很长但由于最小对焦距离焦段也不会导致过分的距离感。再比如，我仍然要拍摄一组食物，但是这次我除了要使照片的观看者将他们的注意力集中在食物上的同时，还要分出一部分注意力来关注优雅的餐具和桌布，那么我可能会选择35mm焦距镜头来进行拍摄，而不是使用50mm，然后再离得稍微远一点。
我觉得这种思考方式在处理人像镜头的选择上是极为有用的。比如说，如果打算买一只镜头来拍摄和女盆友在一起的日常，28mm是比较不推荐的，因为人眼注意力范围的分散代表着相对更少的专注感。35mm会把这个题材拍得风生水起，50mm则一定会将注意力更多地引向女盆友从而流露出你们各自心底的心照不宣。85mm及以上焦距会进一步拉高对拍摄对象本身的关注，但是距离感的增加会逐渐弱化拍摄者与被拍摄者之间的连系，这种弱化当然也会传递到照片的观看者那里，从而失去50mm的特殊韵味。

以上，欢迎各位指教！

插

看了第一段，感觉是好贴，先顶再看

太长了

学而不思则亡，思而不学则殆