1.问刘十九
问刘十九 白居易
绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？
——
选这首诗作为第一首是因为小白是我入历同坑的第一人【捂脸】这首赠刘十九写在他的晚年。小白是一个很潇洒的人，中年入世受到打击晚年便隐居洛阳，也算是众多士大夫活的不错的了。
问刘十九，刘十九可能并不是被许多人了解。但刘二十八就颇有名气了。刘二十八真名刘禹锡。刘十九是他的堂兄，我上网查了一下叫刘禹铜。古代人为了表示亲切，常常不称呼真名，上来就叫别人的家族排行【类似我们今天的大姑二姑啥的】那么古代家族四世同堂，而且一夫多妻制……就不难理解为什么都排到刘二十八了。这些数字读的也让人头痛，不过习惯就好。

扯一扯白居易和刘十九。
白居易写过关于刘十九的诗两首，除了这一首外，还有一个不是很出名的，把它放在这里。
红旗破贼非吾事，黄纸除书无我名。
唯共嵩阳刘处士，围棋赌酒到天明。
——
围棋赌酒到天明，也是我向往的生活。只可惜我下不来围棋，如果有一人与我下象棋到天明，也是蛮好的。
值得一提的是，刘十九并不是各位想象的穷困潦倒之人。刘十九是一个富商，白居易在江州是结识的朋友【对就是那个江州司马青衫湿的江州】。虽然是有钱人但也一定是高洁之人，并不是我们现在所说的土豪。
那么如果人生能结交到这样的朋友，也算是一大幸运吧。

这样的分享帖子就很好的，顶顶。打个趣话，绿蚁新醅酒，今天的乡村也看不到的。古代是酿造酒，今天是蒸馏酒，那个绿是古人在酿制的时候，放了果类在里面形成的绿色。是果酒。现代不知道古法酿制配方的，所以也不会看到绿蚁的效果。最多看见一片的白蚁。
加油加油~~

好贴帮顶

我也喜欢这样的帖子。楼主加油

以前我最喜欢美丽的诗词，
“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画峨眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新添绣罗襦，双双新鹧鸪。”深闺思妇弄妆之态跃然纸上。
就是这些华美的词总是只剩一点映像…反而刚刚第一反应是
“红豆生南国，生来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。”
简单干净，意境深远，越读越有韵味。我很喜欢
支持楼主

2.梦中作 欧阳修
夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。
棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。
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首先说说作者。
欧阳修其人也是我特别喜欢的诗人，当然只将他定义为诗人太草率了，不过这里我不敢下盖棺定论，引用林则徐评价于谦的一句话来形容我对欧阳修的感受：公论久而后定,何处更得此人。
因为在整个古代历史中我最喜欢的诗人大概是苏轼。而欧阳修对于苏轼大约是亦师亦友，并且是苏轼尤为尊重的人，又是北宋千古文章四大家，当然我会很喜欢欧阳修老先生。【关于他们两个的关系这里不细讲，等我写到苏轼的那首纪念欧阳修的词再讲】
那么我就只能这样简单的介绍一下作者和背景：
欧阳修，北宋文学家，政治家，史学家【相当厉害的史学家】。字永叔，号醉翁【就是醉翁亭记那个醉翁】，又号六一居士。文学造诣非常高，千古文章四大家，唐宋八大家，如果有没读过他的作品的朋友建议读一读他的散文《醉翁亭记》《丰乐亭记》【我最早接触的他的作品应该是他的政治杂文《朋党论》】他一生中被贬三次，第二次的主观原因是因为他支持范仲淹的庆历变法而被贬，本诗写于第二次被贬期间。

那么说说这首诗。
其实这首诗不是欧阳老爷子的代表作。
首先，这首诗很短。
那么再读一遍，这首诗有没有给人一种诡异的很不舒服感觉？它的意向很不连贯，并且写的非常晦涩，让人有些不安。因此第二首诗我选的这首，因为我还是一个比较暗黑的人。
我们先看前两句。
“夜凉吹笛千山月”，“夜凉”“千山月”，秋景。秋天的晚上，肃杀的萧瑟的月亮，面前是一条曲折狭窄的小路，唯有月光照着沉默的连绵的远山。笛声不知从哪里传来，若有若无，亦真亦幻。
晚上在山上开过的车的人应该都知道，这种景色很让人慌乱。尤其是一个人的时候，那种黑暗的恐惧孤独之感我无法描述，人生即是阅历，有过这种经历的人大概都能体会。
第二句“路暗迷人百种花”，春景显然吧，我想这应该是黄昏，毕竟用的是路暗，说明还是看得见路，也看得见花。
将春天和黄昏还有花这三种意向都联系在一起的我还是觉得少见。首先在我的印象里，春天就不应该和黄昏在一起【欢迎指教】黄昏和百花也让人奇怪。
我列举一个黄昏的诗句，大家体会：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。”
再举一个写百花的。
“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。”
这也就意味着，欧阳修的这首诗把一种萧瑟的景象，与一种生机的意象结合在了一起。这造成的便是我们现在的感觉：意境混乱。
首二句写景，描绘了春秋时节的景象。迷离而诡异，渲染出晦暗阴沉的基调，勾起悬念。

那么说说下面二句。
“棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。”这两句本来不应该连在一起讲，但我懒，就写在一起了。
首先，能不能告知，这两句描绘的是不是同一时候的景象？
我觉得不是。第一，上面两句不是，这里为了讲究形式的工整，大约也不是。第二，边喝酒边下棋我还是觉得少见。第三，如果不是，更能表达主题。
“棋罢不知人换世”，用典寓意，这里我不想打字，就直接把典故从百度百科复制粘贴了。
“传说在西晋时有个叫王质的青年农民，一次上山打柴，来到王乔仙洞口。王质胆大好奇，心想，人家都说洞里有仙人，我何不进去看个究竟？因洞口很小，只能通过一个人，洞深三丈余，宽余高各丈许。王质刚进洞中什么也看不见。顷刻之间，洞顶好像透进来光线，只见两个小孩正在下围棋。王质素好下棋，被两位小孩精湛的棋艺一下子给吸引住了。两位小孩好像未发现有人进洞似的，边下棋边吃大枣，有时也顺手把枣递给王质吃。看完一局棋后，小孩对王质说：“你也该回家了。”王质俯身去拾斧子，想不到斧柯（斧柄）已经烂朽，只剩下铁斧了。王质回到村里，怎么一个人也不认识了，询问自己的父母，才知道他们已经死去一百多年了。”
世事沧桑，人事变迁。
故人已逝，空余悲哀。
而最后一句直接点题。“酒阑无奈客思家”，“客”，点名自己的身份。“思家”，背景已经介绍，这是欧阳修被贬时所作。那么羁旅他乡，诗人的无奈痛苦可想而知。
说到酒阑，我写一句李白的诗：“若是主人能醉客，不知何处是他乡。”所以有酒很重要，在诗人眼中酒可解忧。
当然酒是不是可以解忧我不清楚。酒阑只是作者玩的一个意象。一个酒阑，让人顺有一种潦倒寂寞的失路之悲。
“棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。”这两句紧承首二句，出现人影。两个不同时间但相同情感的场景的组合，让人看见了诗人落魄他乡的闲与哀。用典寓意，渲染沧桑久远之感，即使千年后读起来仍然让人心生悲叹，很容易引起读者共鸣。

我读诗是很少看标题的。但读这首诗后我看了标题。《梦中作》。那么，这就不难解释这四副看起来截然不同的景色了。
梦中作。
光陆迷离的画面，凄凉哀伤的画面，诡异不安的画面，是因为是梦。
一个让人痛苦惊惧，会被惊醒的梦。
日有所思，夜有所梦。
我很心疼这时的欧阳先生，你能看出他现在是怎样一种状态吗？脑海中混乱的画面，让人不安的画面，都是因为诗人本身的迷茫与对未来的恐惧，这种感受我相信每个人都有过（没有的我祝愿你永远没有，但即使以后经历了也不要放弃），绝望的，灰暗的心理。迷茫的看不见未来的心理。
所以我选了这首诗，想说说其实并不是每首诗都是积极向上的，任何人都有自己痛苦的情感。
那么欧阳老先生后来怎么样了呢？
我在开头说了，这是他第二次被贬。他一生被贬过三次。
不过这些，毕竟都是过去的历史了。

啊我最近在倒时差那现在说些题外话吧。
我其实还没有经历过特别大的挫折，但我对这些情景却能深切体会。
嗯，讲一些故事。
我的老家在重庆。
重庆多山，每次回家我都是在山里行走，而每次到重庆基本都是暮色四合了。在山里是没有灯的，月亮在重庆很难看见。你能想象只靠车灯照明的恐惧吗？
就像漫漫大山，只有你一个人。
还有嘶哑的，夜晚才听得见的鸟叫。
我经常会怀疑是不是进入了另一个世界，因为太静了。就像诗人说的“夜凉吹笛千山月”，我也听见过笛声，那个声音很低，我甚至怀疑是不是出现的幻觉。
而这些都不是梦，是我最恐怖的回忆。
“路暗迷人百种花”，这个故事也是在重庆，重庆丰都，有个叫鬼城的地方，地如其名，非常可怕的地方。我很小的时候去的。现在已经记不清了。
鬼城如今也有些商业化，想看见当时孩童的我看见的一切，很难。
我记得那时我刚看完十八层地狱，和母亲一起，已是黄昏，然后我当时在哭，被那些地狱之景吓得哇哇大哭。然后我和母亲走着走着，走到了山里（鬼城是在山里）的一条小道。
那条小道的尽头是一个铁门，上了锁，但可以看见里面。
里面是一条笔直的窄窄的看不见尽头的路，路的两旁是花，开在绿草上，灿烂的，各种各样的，鲜艳的花。
而那时已近黄昏。
上了锁无法进入，而母亲颤抖着拉着我掉头就走。那时也没有拿相机没照相，后来我稍稍大点问母亲，母亲说那是曼珠沙华。
不可能出现在重庆的曼珠沙华。
对于我来说知道曼珠沙华已经是很后面的事情了。我觉得大概是母亲看错了，有意思的是，我后来也去过鬼城许多次，可以说我目睹了鬼城的商业化。但我再也没找到那条小路，再也没见到那个上锁的大门。幼时的遭遇，对于我来说就像梦一样。
那么，你觉得那条开满花的路是通向哪里呢？
棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。这两句背后对我来说依旧有些不得不说的故事，但我把它们留在以后讲，我想，大概会有一首诗，让我专门讲讲烂柯人的故事。那么这周就这些，谢谢还在看的你们，感谢这一期一会的相遇。

默默支持楼主，少年不知愁滋味，看了帖子才知道还有这些这些意思。可惜我才疏学浅，也没什么阅历道不出一二三四来。然后…那个曼珠沙华的故事，戳到我了，好厉害！