《林四娘》：“静镇深宫十七年，谁将故国问青天？闲看殿宇封乔木，泣望君王化杜鹃。海国波涛斜夕照，汉家箫鼓静烽烟。红颜力弱难为厉，蕙质心悲只问禅。日诵菩提千百句，闲看贝叶两三篇。高唱梨园歌代哭，请君独听亦惘然”。（蒲松龄在这诗后写道：“诗中重复脱节，疑有错误”。） 王士禛《林四娘》：“静锁深宫忆往年，楼台箫鼓遍烽烟。红颜力薄难为厉，黑海心悲只学禅。细读莲花千百偈，闲看贝叶两三篇。梨园高唱升平曲，君试听之亦惘然”。王士禛这里的版本也不妥，比如已有了“只学禅”，又何必再重复五、六两句；“梨园高唱升平曲”则更是无理。根据诗意和女主人公的身份和情绪，我试着把两首诗综合一下：“谁将故国问青天？静锁深宫十七年。海国波涛斜夕照，汉家箫鼓静烽烟。红颜力薄难为厉，黑海心悲只学禅。高唱梨园歌代哭，请君独听亦潸然”。

《连锁》：“玄夜凄风却倒吹，流萤惹草复沾帏。幽情苦绪何人见？翠袖单寒月上时”。妥妥的鬼诗，但并不可怕，还是比较凄美的。前两句是连锁写的，鬼气十足；后两句是杨于畏绪的，稍有人气，对连锁充满了怜悯之情。

说到鬼诗，我想到了顾随《驼庵诗话》里的一段，不写了，拍下来吧

《连城》：“慵鬟高髻绿婆娑，早向兰窗绣碧荷。刺到鸳鸯魂欲断，暗停针线蹙双蛾”。“绣线挑来似写生，幅中花鸟自天成。当年织锦非长技，幸把回文感圣明”。第一首我们可以拿欧阳修的《南柯子》下阕来作对比：“弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣工夫。笑问、鸳鸯两字怎生书？”孤寂与爱宠泾渭分明。

《公孙九娘》：“昔日罗裳化作尘，空将业果恨前身。十年露冷枫林月，此夜初逢画阁春。” “白杨风雨绕孤坟，谁想阳台更作云？忽启镂金箱里看，血腥犹染旧罗裙。”第一首三、四两句与第二首一、二句意思差不多，第一首一、二两句与第二首三、四两句意思差不多。两首诗说尽了公孙九娘的悲愤和欣喜，深婉不迫，有味外之味。

《巩仙》：“侯门似海久无踪，谁识萧郎今又逢。袖里乾坤真个大，离人思妇尽已容。”一、二两句化用唐代崔郊《赠婢》诗。

《宦娘》——《惜馀春》：“因恨成痴，转思作想，日日为情颠倒。海棠带醉，杨柳伤春，同是一般怀抱。甚得新愁旧愁，刬尽还生，便如青草。自别离，只在奈何天里，度将昏晓。 今日个蹙损春山，望穿秋水，道弃已拚弃了！芳衾妒梦，玉漏惊魂，要睡何能睡好。漫说长宵似年，侬似一年，比更犹少；过三更已是三年，更有何人不老。”这是良工害相思后写的。“刬尽还生，便如青草”化用的是秦观《八六子》：“恨如芳草，萋萋刬尽还生”。这首词从词调、用语和写法上都极具柳七郎风味，置诸《乐章集》中几乎很难辨别。

分析的好，先加精再细看

《禇生》：“泪眼盈盈对镜台，开帘忽见小姑来，低头转侧看弓鞋。 强解绿蛾开笑面，频将红袖试香腮，小心犹恐被人猜。”这首词写出了青春期少女对爱情的渴望与忧思。

《绿衣女》：“树上乌臼鸟，赚奴中夜散。不怨绣鞋湿，只恐郎无伴。”这是绿衣女用她娇细的嗓音唱出来的歌曲，我若听得，亦必魂销！这首诗我一开始以为不合韵，就没太注意，现在再看，这就是南朝民歌风韵呀，又何必用韵呢？且南朝民歌本来就在就不太注意用韵，因为韵律的最终形成还要推到唐代沈、宋时期。

《绩女》——《南乡子》：“隐约画帘前，三寸凌波玉笋尘。点地分明莲瓣落，纤纤，再着重台更可怜。 花衬凤头弯，入握应知软似绵。但愿化为蝴蝶去，裙边，一嗅馀香死亦甘。”这是单纯咏小脚的词，浮艳轻佻，《花间》气息浓厚。《随园诗话》里记载有咏小脚的诗，写的要比这里委婉巧妙些，有兴趣的可以去找出来看。

《瑞云》：“何事求浆者，蓝桥叩晓关？有心寻玉杵，端只在人间。”典故出自晚唐裴铏的传奇《裴航》。大意是贺生欲见瑞云，瑞云见他心诚，让他不必大费周章。只求人间恩爱，何必天上为仙。

《香玉》：黄生作“无限相思苦，含情对短缸。恐归沙吒利，何处觅无双？” 香玉酬作：“良夜更亦尽，朝暾已上窗。愿如梁上燕，栖处自成双。”第一首的三、四两句的典故分别出自唐许尧佐《柳氏传》和唐薛调《无双传》，意思见注解或这两篇传奇。“缸”当作“釭”，晏几道《鹧鸪天》：“今夜剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”。

《嘉平公子》——这里只有温姬的一句诗，因为是位女同志，所以还是要记下来。诗云：“凄风冷雨满江城”，温姬很有兴致地让公子来续，奈何其蠢笨，扫人趣味，真真是个“银样蜡枪头”！于是此诗便有了“满城风雨近重阳”之恨了。