回复：足記学习贴👣寻壶記——跟我一起学习紫砂壶知识

👣「寻壶记」——长生茶具
高11.8cm 口径横5.5cm 纵4.7cm
现代 徐达明 王秀芳合作
此壶配套由一壶，两杯，一茶海及托盘组成茶具。用自配的的团泥制作，自然的花生果肌理淳朴，结构巧妙，色泽逼真，采用雕塑手法与传统花塑器成型方法结合，给人以清新之美感。器身为独果花生，硕大结实，果芽部巧作短流，与全器筋纹聚合。底部为根，顶部嵌盖，吻合浑成一体。以三节花生相联作把，开启的花生做钮，内有活动果核五颗，喻作“五子登科”。花生俗名“长生果”，历来为人们所爱。壶艺家以夸张手法设计创作，运作中国传统文化中喜闻乐见的题材造壶，贴切生趣。底钤“龙马轩”印款，壶把有“徐门”小章，盖内有“秀芳”“达明”小章。
徐达明，王秀芳，夫唱妇随，在陶艺世家中辛勤耕耘，身手不凡，常有名作问世。

👣「寻壶记」——汉韵红木提梁壶
高17.5cm 宽17cm 现代 徐达明
此壶用深紫泥制作，细润砂粒隐现，质朴古穆。总体设计取汉代古罐形制，承传统打身筒法成型，肩、颈、腹、足，线韵有致，母子线口盖相配，平伏趁势。直嘴环扣流，结绳法置提梁式，配红木提手，格调高雅别致。壶钮以提梁相统一，绳纹带圈在提梁虚空之中，寓方欲圆，给作品增辉。
徐达明（1952—）高级工艺师，随父徐汉棠大师制壶，曾入中央工艺美术学院深造，承紫砂传统，又入古化新，努力寻求其它工艺与紫砂壶艺的结合，有金银丝、象牙、红木、有色金属等，进行大胆尝试，运用各种不同材料的质地、肌理，色泽的有机结合，创作别开生面的紫砂茗壶，给人以赏心悦目的艺术感受。

👣「寻壶记」——龙蛋红木提梁壶
高22cm 宽19cm 现代 徐达明
此壶用纯净粗质紫泥制作，手工拍打和精加工刮勒，使器表砂质温润，光能照面。烧成后，因泥质中粗细颗粒的收缩不同，而产生表面光润的梨皮状，抚摸手感滋润舒适。此款式由古龙蛋壶演化而来，圆身、高颈、罐盖、三弯嘴，并将红木和紫砂材质结合，添饰提梁。该壶制技精良，古朴大气，展示名品风采。

👣「寻壶记」——双色绿竹咖啡壶
高16.5cm 宽23.2cm 现代 范盘冲
此器为1959年建国十周年纪念作品。当时范盘冲正值南京艺术专科学校读研之时，南艺将举办校庆，教授孙文林、刘汝礼精选宜兴陶业职校校长王世杰设计，名师吴云根，朱可心制作的奖杯壶作为母型，将此重新调整优化其造型，名为双色绿竹咖啡壶，器型力求大度雍华，饱满。壶身茗：“庆祝国庆十周年纪念 南京艺专范盘冲作”壶身用本山绿泥，嘴、把、钮用墨绿泥捏塑制作，竹节细密，卷曲有致，生态自然。壶身竹叶以中国画的方法组合，纤巧风韵犹存，壶盖竹叶对称均齐，刻划细腻、底、口、盖用线装饰，贴切得体，整体比例匀称，与专家教授共同合作，一时成为佳话。
范盘冲（1939—）高级工艺美术师，祖父范占（又名范福奎），紫砂艺人，师从王寅春等父辈好友，制作技艺全面精制。1961年毕业于南京艺专，作品尤精且不张扬。

👣「寻壶记」——天中迎瑞壶
高8cm 宽13cm 现代 李碧芳
此壶用深紫泥制作，浑厚庄重，壶身为古罐形，高脚弦纹，灯草口线，高盖弦纹，有古穆之大气。一弯流塑苍龙纹，圈关把以如意云纹装饰，壶钮作一瑞兽，气势雄壮。器身浮雕凤纹，似天中迎瑞，气贯全壶。底铃“李碧芳制”印款，盖内有“碧芳”兔形纹小章，把梢下有“李”字小章。
紫砂壶艺包容量大，善于汲取优秀民族文化，借鉴诸多艺品造型手法，如青铜器、玉器、瓷器、石刻等，使茗壶有了斑斓多姿的形体，美妙绝伦。与其他工艺美术类比，其实用与欣赏价值齐备，所谓“瓦胜金玉”，且有恒久的魅力。故制壶名家辈出，壶艺经验已臻愈益精妙之境。

👣「寻壶记」——双色三竹壶
高6.8cm宽12.4cm 现代 李碧芳
此壶用本山绿泥制作，色黄娇艳，贴黑绿泥竹叶相配，造型别致。壶身由三个竹段相互衔接组合，节间交错变化，逐向上趋势，直流竹节嘴，旁附扭曲竹枝，缀于壶体装饰，绿叶飘逸，清丽多姿。竹节圈把，打破常规程式，即嘴、口、把之间三平，三平利于制壶修饰，合乎实用，但并非是准则。壶把向上略提，端拿省力。口盖配合为异形嵌盖结构，变化符合竹节之特性。
盖面作竹节钮，强调竹节生态。底铃“李碧芳制”印款，盖内有“碧芳”兔形章，把梢下有“李氏”小章。古往今来，紫砂茗壶以竹为题材，既多且广，自然成法，随着壶艺家学养不同而各异，各扬擅长，切切实实从形象、神态、气质这三方面去探索追求造型美。

👣「寻壶记」——瑰宝茶具
高10cm 宽15.5cm 现代 葛明仙
此壶用本山绿泥和紫泥相配成团泥，呈艳黄色，明朗质朴。壶身作圆柱形，圆中见方，高身置底脚线，嵌压盖似高帽耸立，硕大圆钮气贯全壶。二弯曲流塑兽纹，高挑古兽为柄。壶身镌甲骨铭文，壶钮刻福字纹，均以古文字装饰茗壶，并移植壶身作杯，龟贝为碟，配合成套茶具，巧思构出古朴的整体造型。底铃“葛明仙制”印款，盖内有“明仙”小方章，把梢下有“明仙”小圆章。
葛明仙（1939一），高级工艺美术师。师承吴云根，钟爱竹之刚直、虚心，常以竹为题材造壶。几度陶苑春与秋，把有限的生命融于无限的紫砂艺术，始终如一。

【足记·寻壶记】
逸仙壶 高11cm 宽16cm
现代 曹婉芬
此壶取材于中国民俗吉祥的宝葫芦形状，寓子孙绵延，幸福兴旺的象征。壶身用团泥制作，色泽脂润古穆，壶身与盖浑然一体，呈葫芦样。压截盖结构，丝严合缝，制作精妙。三弯流与壶身暗接，环把向上倾斜呈倒把，重心稳健，藤蔓作钮，配置完美。壶的颈部缠绕一绸带，结构紧凑生动。底钤“婉芬制陶”篆书圆印，印旁环刻铭文：“辛未年冬月曹婉芬制于阳羡时记。”盖内有“婉芬”印款。壶艺家细心观察自然生态，凝炼茗壶创作造型，此壶为成功作品之一。
曹婉芬（1940一），生于紫砂世家，是在顾景舟、朱可心名师身边成长的一代高级工艺美术师，集诸家之长，也是一位技艺娴熟、创作颇丰的名手。

【足记·寻壶记】
蟹篓壶 高10cm宽15cm
现代 何挺初
此壶胎用拼料泥制作，色泽深沉，螃蟹用浅灰墨绿泥制作，形态逼真。壶器身饱满，编结成竹篓形状。底敛圆正，竹篾根根交结均匀纤细，模拟仿真。口面凹下，嵌盖结构，上部结成镂空六方体竹编，玲珑剔透，塑小螃蟹作壶钮，与壶身上的大螃蟹相呼应，螃蟹从生活中撷取提炼，形神兼备。直流曲柄，以竹之形配置。
壶艺家借鉴生活，生产中的用具，以蟹篓之形态设计制作紫砂茶具，其形态静中有动，别饶情趣。寄情塑造出充满江南水乡的田园情趣。

👣 「寻壶记」——济公壶 高11.3cm 宽15.6cm
现代 咸仲英 陆巧英
此壶由咸仲英、陆巧英夫妻合作，用紫泥制作，呈深褐色。壶身教厚质朴，圈足，矮颈挺直，平虚流与口相切，葫芦形嘴，倒置把。以济公帽作壶钮，并串上十八颗佛珠与把相联，显得灵动风趣。壶身刻：“积善除魔济颠僧冰心。”底钤“冰心、巧英优俪合壁”八字印款，盖内有“神壶斋仲英巧英合壁，长方小章，把梢下有“咸”、“陆”二字腰圆印。用浮雕饰破扇、草鞋、竹棒，选择济公特定的道具作装饰，表现济公活佛的传奇色彩。此壶熔造型、书法、雕塑诸艺术于一体，章法错落有致，通俗、幽默、风趣。 咸仲英（1940一），高级工艺美术师。师从任沧庭，擅长陶刻，拙中生巧。八十年代，夫妇合力紫砂茗壶创作，作壶新奇古怪。此壶有大、中、小三种规格，享有济公壶艺术大师之称。

【足记·寻壶记】
谦廉君子壶 高8cm 宽16cm
现代 吴鸣
此壶为谦廉君子壶系列之一，皆以竹为题制作数十品种，精心刻划竹的高沽情操，以喻警世，用主观意念表达壶艺家的审美情操。壶身以竹根、竹鞭为塑造对象，用本山绿泥制作，色泽娇黄而清秀。器身扁而浑厚，设一小嘴，短直刚劲，后置双环似牛眼作把手，右侧开一小孔可注水，并以散点作斑纹，类似湘妃斑竹，形色变化，奇趣无穷。底钤“阳羡吴鸣手陶”印记，盖内有“吴鸣”印，把梢下有“吴”字小章。
吴鸣（1957一），高级工艺美术师。无锡轻工业职大毕业，曾应聘任教于宜兴轻工业学校，尔后以新的姿态出现在紫砂艺坛，将新观念、新架构、新形态，新思虑与审视，融入紫砂五色土之中。佳作频出，犹如一枝奇葩。

【足记·寻壶记】
期待茶具高10cm宽14.6cm
现代吴鸣、葛陶中合作
此壶由吴鸣设计，葛陶中制作。1992年参加日本美浓第三届国际陶展评为特别奖。宜兴紫砂壶艺正式走向国际舞台后，以其精湛的技艺、独特的构思，得到国际陶艺界人士的首肯。此壶形似古时油灯台，下部扁鼓而圆湛，高柱颈，平圆顶当作把手，嵌盖式，中空圆摘手作壶盖，直流向前微翘，整壶圆中统一、对比谐调。角圆、体浑，滋润无比。底钤“吴鸣陶中”印款。
紫砂陶具有丰富悦目的质地和深沉含蓄的色彩，严格合理的成型工艺，旨在手工制陶技术和准确的表现力，以其古朴典雅的独特风格称著于世。

【足记·寻壶记】
椭圆石瓢壶高8．5cm宽17.5cm
现代 高振宇
此壶用紫泥制作，色泽光润无瑕，呈紫红色。石瓢壶的形制，自古以来各家都有心法。碓形壶身，大口平盖，桥梁钮，直嘴或一弯嘴，三角圈把，三脚乳钉。形简朴，势端庄，其貌不扬，却蕴含紫砂壶艺之精华，世代都有茗壶佳作，从艺者皆以此款式为楷模。此壶在传统壶式中变更，将圆变作椭圆，温故而知新，用手工镶接打身筒法制作，得其韵致，器表光洁素雅。盖平整，流小，把翘，钮平，与壶身对比，有一番稚气，小中见大，构成自身体量的高雅气势。底钤“高振宇”方印，盖内有“振宇”长圆章。
高振宇（1965一），高海庚、周桂珍之子，毕业于南京艺术学院，深造于日本东京都武藏野美术大学并获硕士学位。创建中国艺术研究院陶瓷艺术创作研究室，成果卓著。