《玛丽魔女之花》——米林宏昌的《红猪》
《玛丽魔女之花》这部漫画电影四月底大陆上映的时候我是知道的，我也知道这是米林宏昌（Arrietty和Marnie的监督）新作，但是由于懒惰和偏见我没有走进电影院去支持一波。早在17年7月她就在日本上映，之后貌似奥斯卡提名了一下，而我所关注到的评价大多是说导演摆脱不了吉卜力的影子，做的东西没有新意也很僵硬，简直就像是吉卜力前作的几个场景和概念的拼接，叙事貌似也存在着一定的问题，于是乎18年春末她在大陆上映我也就没有什么特别强烈的念想想要去电影院看看她，事实上我懒得要命，当时那会儿大家都津津乐道的妇联3，我连听别人谈论它的兴趣都没有。
今天是7月2号，一个属于世界杯的夏天的一天，今晚就有一场淘汰赛，但同样由于懒惰和偏见，我对墨西哥人和巴西人的较量完全提不起兴趣。9点多想去肥宅快乐网看个卡姐的小视频，却意外地发现了《玛丽魔女之花》正在打广告，较大也是最大篇幅的那一坨广告，和逆水寒以及世界杯预测的广告在那里轮播。5块钱可观看全片，太适合我这种懒人了，于是美滋滋支付一波、美滋滋地靠在床上关上灯、开始了我的《玛丽魔女之花》。
我是带着偏见看《玛丽魔女之花》的。我这种偏激的人当然干什么事情都要带上偏见了。我第一次接触高畑勋的作品的时候也带着偏见，觉得同是吉卜力的监督，高畑没有宫崎那么赫赫有名而只是有名，他的作品也不那么叫座，肯定说明他的电影没有宫崎骏的“好看”。结果我被啪啪打脸，《平成狸合战》成为了骗了我最多眼泪的电影，而《辉夜姬物语》我高中那会儿是在一个半夜，看半个几小时就要摸到阳台上偷偷抽一上支Marlboro，盯着当晚的圆月（月亮上的罪与罚）发一会儿呆，再滚回被窝接着看的。因此我丝毫不觉得带偏见做事情有任何问题，偏见是可以被问题本身所完全消解的。然而这回看完《玛丽魔女之花》我的偏见并没有被打消，这的确是一部不怎么“吉卜力”，不怎么“非常优秀”的作品。
可是米林宏昌打消了自己的偏见。这种打消偏见的感觉正如同当时那个与自己的中年恐慌取得和解做出《红猪》，紧接着做出《幽灵公主》的宫崎骏的感觉完全一致。《Animage》1992年8月刊中宫崎骏谈到：是红猪让我找到了生存的原动力。虽然显然《红猪》的处理比《玛丽与魔女之花》的处理要显得成熟也要出色很多，一则是因为彼时的宫崎骏比此时的米林宏昌要更年长一些经验和阅历丰富一些，一则是因为彼时的宫崎骏是探索者，而此时的米林宏昌是后来者，发展者。但是《玛丽魔女之花》却和《红猪》一样扮演了对监督本人而非观众而言，最为重要的角色。
吉卜力已经倒闭的差不多了。但是新鲜的吉卜力貌似都跑去支持了米林宏昌的这部新作。片尾那一大串名单我照例是看完的，一个个极其眼熟又份量很重的大名陆续滚过，最终果不其然看到了那三个绕不过去的名字：感谢：宫崎骏、铃木敏夫、高畑勋，而且放在了片尾几乎是最为压轴的位置，虽然这三个人可能对这部新作的直接贡献是全吉卜力最小的。米林宏昌40多岁，算是个年轻人，但也老大不小了，之前一直是生活在宫崎骏和吉卜力巨大统治力的阴影下，其实现在也还是如此，他虽然脱离了朽木般奄奄一息的吉卜力工作室，自己跑出来搞了一个Ponoc工作室，但遗憾的是，且先不论他无法从电影构思制作上脱离吉卜力，就是他现在做电影的主心骨，都还基本是老吉卜力的人，就连电影制作人都是吉卜力培养出来的西村义明，那做出来的电影基本就是“原汁原味”吉卜力了，甚至还只是“勉勉强强”吉卜力。这是事实，也是无可厚非之事，也是我的偏见之所在。
我看着《玛丽魔女之花》，渐渐不情愿地沉浸进去，脑子里想的却都是一些Arrietty和Marnie的事情。直到我看到那面镜子传递“夜间飞行”的那一幕，我瞬间就读懂了米林宏昌，读懂了整部电影除了做给观众之外更为深刻和私人的含义。那一幕里我看到的根本不是两个时空间的魔女的对话，我仿佛看到了宫崎骏在拍着米林宏昌的肩膀说：麻吕啊，这次就彻底由你来做这部电影吧！
米林宏昌的蹩脚和尴尬正是玛丽的蹩脚和尴尬啊！不是吗？电影的开头一个很突兀很毛躁，却总想着做点什么的丫头片子，不就是麻吕吗？正如同玛丽从奶奶那里跨越时空继承了一种伟大的力量，米林宏昌也从宫崎骏那里继承了同样伟大的力量，但最终，玛丽将那种力量弥散在了风中，玛丽的新的自信也正暗示着麻吕新的自信：我已经不再需要魔法了。
这就是我对《玛丽魔女之花》带有偏见的完全片面的解读。不管怎么说我开始期待麻吕这**的下一部作品了，下一次就算是懒人的我也要爬到电影院里去看。我怀疑米林宏昌要搞出一些他的新的东西来了，他的下一部作品应该就是属于他的《幽灵公主》。