近几个月来，我的心灵一直徜徉在他那美妙的歌声里，沉浸在他的音乐给我带来的亲切温暖和无限激动的感觉之中，也一直在思索，他的歌为什么有如此的魔力，竟让我如此着迷，使我“沉吟至今”呢？ 
  首先，罗林的音乐给我的第一个感觉是西域胡疆特有的那种雄浑、苍劲、沉郁和悲凉之感，脑海里掠过的是这样的意境：“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪”、“画角数声呜咽，雪漫漫”、“山南山北雪晴，千里万里月明”、“月露冷，梧叶飘黄”。凄清、寂寥、空廓、绝美，其中还有些许的自豪，些许的无奈，些许的忧郁，些许的慷慨。 
  罗林的音乐刚一面世，就象一壶“绿蚁新醅酒”，一下子醉倒了一大片听众，感觉作为大陆的歌迷，也终于可以扬眉吐气一回了，那种欣喜与自豪的心情无以言表，我们终于又有自己的偶像了，特别是对于那些六、七十年代出生的人，包括我自己在内，一方面可以重温八十年代初创业时期热血青年的满怀豪情，又可以象现在的年轻人一样不失风度地追求热情和浪漫，除了刀郎的歌，还有什么能够同时满足这两方面的需要呢？有什么更好的途径可以追忆和延续当年的那种久违的诗意和激情呢？又还有什么渠道可以继承和抒发“大江东去浪淘尽”、“数风流人物，还看今朝”的精神和豪情呢？ 
  罗林和他的音乐是我们现在这个时代精神的完美体现。 
  我认为，罗林的声音和部分配乐是英雄主义的，他的情感和人格表现是爱国主义的，而浪漫主义则体现在他的词曲和配器配乐的运用中以及对歌曲风格的整体处理中。在我看来，罗林并不象某些记者说的那么神秘，也不象千人一面的港台歌手给人的感觉那么苍白平面，他既唱过《志愿》这样的公益歌曲，又有过一段很长的奋斗过程，既担任了新疆阿瓦提县刀郎人的文化大使，又是中华慈善总会的亲善大使，罗林其实是一个给人感觉很真实很立体也是很丰满的人。 
  西域一直以来就是我们中华民族所关注的地理和历史焦点，而苍凉、雄壮、深沉、凝重的民族性格，经过无数个朝代的更替，经过无数场战争的洗礼，已成为沉淀于我们华夏民族肌体中的文化和情感的基因。我们没有侵略过别的民族，但一直在抵御外来民族的侵略，从有成文历史以来，一直没有停止过，在这个反抗侵略的战乱过程中，出现过许多优秀的艺术作品，特别是一些悲剧作品。如《诗经》、汉唐时期的边塞诗词，唐朝后期，杜甫、白居易的一些作品，象《三吏》、《三别》，南宋抗金时期陆游、李清照、辛弃疾、文天祥、岳飞的一些作品，甚至南唐后主李煜的诗词在今天还当作歌词来谱曲。“哀而不伤，乐而不淫”一直是我国文人骚客奉守的箴言，而罗林的音乐恰恰做到了这一点。 
  我们这些六七十年代出生的人，是在毛主席的诗词和一些励志歌曲的熏陶下成长起来的，当初，我们激情满怀地朗诵毛主席的《沁园春．雪》、《卜算子．咏梅》、《七律．长征》、《水调歌头．重上井岗山》等诗篇，心头涌起的是无限的英雄主义、爱国主义和浪漫主义情怀。从此以后，那莽莽的北国雪原，傲雪怒放的红梅，还有那激动人心的革命英雄主义和浪漫主义磅礴气势，已成为不朽的情结，深深得植根于心灵之中，也伴随着我度过了整个充满幻想而伤感的青春期。 
  《二00二年的第一场雪》这张专辑的选曲结构也体现了这个特点，象《驼铃》、《祝酒歌》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《新疆好》、《撒拉姆毛主席》这几首歌，就是充满了英雄主义和爱国主义的经典老歌，而《草原之夜》、《敖包相会》、《雨中飘荡的回忆》、《艾里甫与赛乃姆》、《新阿瓦尔古丽》、《冲动的惩罚》则是浪漫主义和伟大的悲剧作品。 
  如果说罗林的音乐是我们这个时代的精神食粮，那么他本人就是我们的精神代言人，在这个浮燥、喧嚣、争权夺利、人情日益淡薄、唯利是图日趋严重的时代，多么需要罗林这种纯净的音乐，这种真挚淳朴的声音来慰藉滋润人们的心灵。 
  “雪”是纯洁的，“胡杨”是崇高的，它是沙漠中的英雄，很庆幸，罗林的下一张专辑用了《喀什葛尔的胡杨》这个名字，还谱写了这么一首也同样包含着英雄主义和浪漫主义相结合的主打歌，这说明罗林对自己音乐风格的定位是非常准确的，头脑是很清醒的，对我们这个时代精神状态的把握也很到位。