吉他培训参差不齐
专访从行业现状聊起，孙进涛直言大多数培训机构不够专业且过于商业化，一味的考虑招生的数量，而忽略了教学的专业性，忽略了教学质量，良心教学相对甚少。
吉他老师多以自学形式为主，有一定的教学经验，但是缺乏权威的考证，能完成音乐演奏，但距离专业科学的教学还有很大差距。
很多学生学了很长时间，没有大的提升，主要原因在于老师没有把音乐美好的一面，乐器科学的一面教授给学生。真正的音乐学习应该是，在学生达到一定程度后，对吉他、对音乐，应该会形成自己的独立思考，认识及无限的延伸发展。

吉他速成的误区
吉他爱好者，往往受生活中或者电视短视频等媒体中的吉他演奏者影响而喜欢上吉他，想找个老师学会弹一首歌，急于求成的心态，导致很多学生忽略了正确的吉他学习方法，跳过大量的音阶核心练习，而直接进入弹唱所需的和弦练习。这样一来反倒让他们花费了更多的练习时间却进步甚少，而且弹出来的东西没有音乐性，表达不出音乐的感觉。
乐器的学习，可以有自学的想法但决不能有速成的念头，必须脚踏实地。就像盖一座大楼，如果急于求成，未打牢地基，不仅盖不高，也很容易塌掉。任何音乐的学习，都需要一步一步来。反观如今很多培训机构开设速成班，迎合急于求成的吉他爱好者。结果是吉他爱好者非但没有速成，反而与音乐与吉他失之交臂。

如何更好的自学吉他
自学吉他，大部分是自娱自乐，简单的入门即可。不需要太多的成就，经过科学的练习，科学的学习步骤基本就能达到弹唱。如果想更进一步的提高，只需要按前面所说的学习方式进行即可。其实自学和找专业老师学习区别在于：前者会走很多弯路，后者则是把现成科学的学习方式练习方式直接告诉你。
自学需要选择一把吉他，很多人认为先买把便宜的练习，学会了之后再换好的。孙进涛认为如果确定要学吉他，应该“工欲善其事、必先利其器”，买一把好的吉他，一个好的乐器对于演奏的手感和听觉都有很大帮助。
自学需要选择一本好的教材，这个可以找周边的吉他高手推荐，一本权威系统的教材，会介绍相关乐器历史背景、各部位名称及功能、乐器一般坐姿、左手右手正确手法等。
具备这样的常识后，就要进行更多的理论（乐理）学习，学习乐理一定要经常看不断看，划出重点，每次都会有新的发现和新的体会。接下来就是谱列的识别和演奏方法，谱列的识别越慢越好，看不懂就往前翻一翻，说明前面的重点没有理解透。
最好的练习方法是慢速练习，也可以理解为减法学习，所谓减法学习，就是减去我们身体、左手、右手，包括思维多余的紧张性。

吉他教学的专业性
非专业教学，第一节课就让学生进行演奏，甚至简单的旋律演奏。而专业教学前面1-3节课，先去教学生去听这个乐器的相关音乐，从听觉上来了解乐器，随后从乐器背景、结构功能、演奏姿势、演奏手法、乐谱学习等逐步进行。
专业的教学更多注重科学的演奏方法，而非专业的教学则抛开学习的本质更多去迎合学生速成的现实需求。专业的吉他教师，更多应该引导学生正确科学的练习，从基本坐姿、左手如何按弦，右手如何弹弦、谱列的认识、乐器的结构划分，让学生入门，而不是仅仅学会弹一首曲子。真正的乐器入门代表的是学生已经具备了乐曲演奏的基本条件。一般情况下，保证一周至少五天，一天至少一个小时的练习，一年左右基本可以入门 。

吉他教师如何自我提升
想要成为吉他老师，就需要更加系统严谨的学习，要选择科学的教材，要进行理论的研究，长时间的练习，听各种风格的音乐，观摩知名音乐家的演奏手法，想要达到很专业的演奏水平，一般至少需要五年乃至十年。
吉他作为舶来品，国外教学更具权威性和科学性。对于想要在吉他教学方面取得一定的成就，达到一定的高度，首先需要多学习国外吉他教学及教学理论。
其次要多思考，对于任何一个学科来说都不是一个死板教条的东西，掌握基本的理论之后，要不断的延伸，从而得到更好的研究结果。
然后要注重理论与实践相结合，教学的时候，多观察学生的演奏状态，从中寻找练习或演奏的误区所在，总结规律，以便做出正确的指导。
整体的自我提高，多练习并与理论相结合，多与专业吉他教师相互交流。对于吉他教师而言，一定要保证教授给学生的相关知识是正确的。