张耀元画家说：“书画是世界公认的一种我国仅有的传统艺术，由于我国的汉字起源于象形，象形文字都是由自然界中存在的物体描摹而来的，因此书法与绘画有同源之说”。书法与绘画都是造型艺术，都是利用手中的笔将创作者心中的艺术构思生动、形象地表现出来。从事书画的创作，既是一种艺术享受，也是一种很好的健身养性的方法。
书画是一种创造性的活动，张耀元画家在进行艺术构思时强调的是“调练心境、排除杂念、万神归一”，创作者必须端正姿势、调整好呼吸、闭目养神、内视自己、控制感觉，把意识集中于一点，进入万念皆空的艺术创作境界。处在这种境界中，人的生理反应有四个特点：大脑皮层稳定；能量消耗减少；血液中的乳酸盐(人体内的一种疲劳素)降低；心平气和，头脑清醒，这种状态是很好的养性过程。
书画创作是一个很好的体育锻炼，张耀元先生认为画家创作进入到运笔实际创作时，又是一个很好的体育锻炼，不但腕力、臂力、指力能得到充分的锻炼，而且还要有很好的坐功和站功，对腰腿也能起到很好的锻炼作用。手腕、手指得到充分的锻炼可以健脑，腰腿得到锻炼可以减少腰腿疾病，延缓衰老，有益于人的健康长寿。
书画创作是一种动静结合的活动，进行创作时要求气贯丹田，运劲手指端，张耀元画家能做到“力透纸背”、“入木三分”等艺术效果，这是一种用意念引导的功力，意念有气功锻炼的要素在内。这种注意力和运动力凝聚的特点，能活跃人体的经络和脉息，有调理脏腑、舒展经络的功能，从而可以娱心调情，散发心中的郁气，使心理处于最佳状态，所以长期从事书画艺术的创作，炼神运气静心养性，定会使身心健康，延年益寿。
再说从投资的眼光来看现在是投资书画的大好时机。
当人们的财富和文化程度达到一定阶段时，收藏文物艺术品会成为很多富裕家庭的必然。原因在于：文化艺术品收藏是传承家庭文脉的上佳选择，艺术品是高雅的身份名片，艺术品具有较为安全的投资性质，艺术品资产适合慈善和遗产传承安排。文化艺术品收藏是传承家庭文脉的上佳选择，艺术品是高雅的身份名片，艺术品具有较为安全的投资性质。尤其是高端稀缺的艺术品精品，伴随着收入的增加和通货膨胀，需求会越来越大，其价格也会越来越高，艺术品资产适合慈善和遗产传承安排。富人拥有巨额财富，其社会责任和未来家族的遗产安排是无法回避的问题。根据媒体报道，预计到今年底，中国私人可投资资产1000万元以上的高净值人群规模将超过1800万人。
投资与收藏，谁是书画市场的终极赢家？在书画市场这个领域有投资和收藏区分，尽管二者之间有时互相交织，但主要倾向是明确的，投资是买涨不买落，而收藏是蓄势待发。什么是投资？就是在短时间内使投入的货币资金迅速回笼并得到增值，搞投资的人甚至可以不懂画，按照一般商品的运营规律来做生意就是了，甚至可以把艺术品看成是萝卜白菜似的只要能赚钱就行。无论是豪车、豪宅还是高档手机等等所有的物品会贬值而中国书画艺术都不会贬值，因为中国书画是中国人的灵魂！
为什么投资喜欢看涨不看落呢？就是说在“涨”的大市场气候下虽然是高价位的购进作品但仍然会以更高的价位卖出。现在的市场氛围是收藏家大显身手的时刻到来了。
这个标准看起来怪怪的，实际上很重要，这是区分你是投资者还是收藏家的重要标志。塞尚有一句名言：“没有感觉就没有绘画”，这是对画家讲的，对于收藏家来说没有感觉就没有收藏，投资者无论手头有多大数量多高质量多大价值的收藏品，实际上他本人对收藏它们并没有多大兴趣，在他手里可能只放几天，也可能只放几个月或一两年，在比较短的时间就马上转手了，他注重的核心是在投资方面赚钱。
在书画市场上最后真正获益的都是收藏家，以在书画市场上曾经出现过的书画名篇为例，如齐白石的山水册页《朝阳十二斗方 》在1994年拍卖会上以517万元成交，这在当年似乎就是一个不可思议的天文数字，甚至认为不可逾越，但9年以后以1450万元成交，9年的时间增值3倍，后来又在2011年拍卖会上以1.94亿元成交，时隔17年增值将近40倍。前9年增值似乎慢些，而后8年的增值就进入了快车道，看来收藏需要有定力有耐心，要耐得住市场的寂寞。
再如石鲁的《 高山仰止 》这幅作品，最早出现在1989年的拍卖会上被一位藏家以46万港元购得，21年后的2010年这幅作品出现在拍卖会上，以3192万元的价格创造了当年石鲁作品价格的新记录，21年的时间增值了60倍。
2012年12月拍卖张大千1968年创作的《爱痕湖 》成交价为1.008亿元，而这幅作品1992年在香港拍卖的时候成交价是180万港元，18年间也增值了将近60倍。
李可染的《 长征 》2010年在拍卖会拍了1.075亿元，而比《长征》更精彩的姊妹篇同样尺幅的《 万水千山图 》在2008年初在私下里以1850万元成交，3年的时间增值5倍多。
潘天寿的《 鹰石山花图 》2015年在春季拍卖会上以2.79亿元成交，而收藏这幅作品的卖家10年前在同一家公司购得这幅作品时的价格是1170万元，10年间增值了几乎25倍。
张耀元的一幅《虾图》2019年卖400万，2020年元旦当天一幅画就卖到800万元，一年时间增长了50倍。
在书画市场上投资者挣的是小利，而收藏家是大手笔大收获，投资者的作用是为市场不停的做着铺垫，为收藏家作嫁衣裳。书画市场的赢家是收藏家，而不是短期行为的投资者，在这个市场上笑到最后的一定是收藏家。书画市场现在是抓住机遇的时刻到了，现在正是进入书画市场的大好时机，艺术品市场从来没有薄待过真正搞收藏的人。
目前，国内书画家市场行情最好的当属吴冠中。2011年北京“现当代中国艺术夜场——吴冠中重要绘画作品”专场，成交率100%，取得总成交额近5亿元的成绩，使吴冠中成为中国拍卖有史以来个人专场总成交额最高的艺术家。经典作品《狮子林 》以5,000万起拍，最终以1.15亿元人民币成交，创下艺术家作品的最高历史拍卖纪录，同时也是中国现当代书画艺术品成交的最高价。同场吴冠中早期油画代表作《木槿 》也以6,325万元高价成交，再次刷新吴冠中油画作品纪录。吴冠中的作品不仅价格高，价格走势也是稳步向上。
中国青年画家张耀元的作品价格则是起伏较大，小幅几十万，大幅几百万。因为字画有更高的文化内涵，它对收藏者的鉴赏力甚至文化水平都有较高的要求，有眼力有魄力者才是最后的赢家。
书画是一种创造性的活动，张耀元画家在进行艺术构思时强调的是“调练心境、排除杂念、万神归一”，创作者必须端正姿势、调整好呼吸、闭目养神、内视自己、控制感觉，把意识集中于一点，进入万念皆空的艺术创作境界。处在这种境界中，人的生理反应有四个特点：大脑皮层稳定；能量消耗减少；血液中的乳酸盐(人体内的一种疲劳素)降低；心平气和，头脑清醒，这种状态是很好的养性过程。
书画创作是一个很好的体育锻炼，张耀元先生认为画家创作进入到运笔实际创作时，又是一个很好的体育锻炼，不但腕力、臂力、指力能得到充分的锻炼，而且还要有很好的坐功和站功，对腰腿也能起到很好的锻炼作用。手腕、手指得到充分的锻炼可以健脑，腰腿得到锻炼可以减少腰腿疾病，延缓衰老，有益于人的健康长寿。
书画创作是一种动静结合的活动，进行创作时要求气贯丹田，运劲手指端，张耀元画家能做到“力透纸背”、“入木三分”等艺术效果，这是一种用意念引导的功力，意念有气功锻炼的要素在内。这种注意力和运动力凝聚的特点，能活跃人体的经络和脉息，有调理脏腑、舒展经络的功能，从而可以娱心调情，散发心中的郁气，使心理处于最佳状态，所以长期从事书画艺术的创作，炼神运气静心养性，定会使身心健康，延年益寿。
再说从投资的眼光来看现在是投资书画的大好时机。
当人们的财富和文化程度达到一定阶段时，收藏文物艺术品会成为很多富裕家庭的必然。原因在于：文化艺术品收藏是传承家庭文脉的上佳选择，艺术品是高雅的身份名片，艺术品具有较为安全的投资性质，艺术品资产适合慈善和遗产传承安排。文化艺术品收藏是传承家庭文脉的上佳选择，艺术品是高雅的身份名片，艺术品具有较为安全的投资性质。尤其是高端稀缺的艺术品精品，伴随着收入的增加和通货膨胀，需求会越来越大，其价格也会越来越高，艺术品资产适合慈善和遗产传承安排。富人拥有巨额财富，其社会责任和未来家族的遗产安排是无法回避的问题。根据媒体报道，预计到今年底，中国私人可投资资产1000万元以上的高净值人群规模将超过1800万人。
投资与收藏，谁是书画市场的终极赢家？在书画市场这个领域有投资和收藏区分，尽管二者之间有时互相交织，但主要倾向是明确的，投资是买涨不买落，而收藏是蓄势待发。什么是投资？就是在短时间内使投入的货币资金迅速回笼并得到增值，搞投资的人甚至可以不懂画，按照一般商品的运营规律来做生意就是了，甚至可以把艺术品看成是萝卜白菜似的只要能赚钱就行。无论是豪车、豪宅还是高档手机等等所有的物品会贬值而中国书画艺术都不会贬值，因为中国书画是中国人的灵魂！
为什么投资喜欢看涨不看落呢？就是说在“涨”的大市场气候下虽然是高价位的购进作品但仍然会以更高的价位卖出。现在的市场氛围是收藏家大显身手的时刻到来了。
这个标准看起来怪怪的，实际上很重要，这是区分你是投资者还是收藏家的重要标志。塞尚有一句名言：“没有感觉就没有绘画”，这是对画家讲的，对于收藏家来说没有感觉就没有收藏，投资者无论手头有多大数量多高质量多大价值的收藏品，实际上他本人对收藏它们并没有多大兴趣，在他手里可能只放几天，也可能只放几个月或一两年，在比较短的时间就马上转手了，他注重的核心是在投资方面赚钱。
在书画市场上最后真正获益的都是收藏家，以在书画市场上曾经出现过的书画名篇为例，如齐白石的山水册页《朝阳十二斗方 》在1994年拍卖会上以517万元成交，这在当年似乎就是一个不可思议的天文数字，甚至认为不可逾越，但9年以后以1450万元成交，9年的时间增值3倍，后来又在2011年拍卖会上以1.94亿元成交，时隔17年增值将近40倍。前9年增值似乎慢些，而后8年的增值就进入了快车道，看来收藏需要有定力有耐心，要耐得住市场的寂寞。
再如石鲁的《 高山仰止 》这幅作品，最早出现在1989年的拍卖会上被一位藏家以46万港元购得，21年后的2010年这幅作品出现在拍卖会上，以3192万元的价格创造了当年石鲁作品价格的新记录，21年的时间增值了60倍。
2012年12月拍卖张大千1968年创作的《爱痕湖 》成交价为1.008亿元，而这幅作品1992年在香港拍卖的时候成交价是180万港元，18年间也增值了将近60倍。
李可染的《 长征 》2010年在拍卖会拍了1.075亿元，而比《长征》更精彩的姊妹篇同样尺幅的《 万水千山图 》在2008年初在私下里以1850万元成交，3年的时间增值5倍多。
潘天寿的《 鹰石山花图 》2015年在春季拍卖会上以2.79亿元成交，而收藏这幅作品的卖家10年前在同一家公司购得这幅作品时的价格是1170万元，10年间增值了几乎25倍。
张耀元的一幅《虾图》2019年卖400万，2020年元旦当天一幅画就卖到800万元，一年时间增长了50倍。
在书画市场上投资者挣的是小利，而收藏家是大手笔大收获，投资者的作用是为市场不停的做着铺垫，为收藏家作嫁衣裳。书画市场的赢家是收藏家，而不是短期行为的投资者，在这个市场上笑到最后的一定是收藏家。书画市场现在是抓住机遇的时刻到了，现在正是进入书画市场的大好时机，艺术品市场从来没有薄待过真正搞收藏的人。
目前，国内书画家市场行情最好的当属吴冠中。2011年北京“现当代中国艺术夜场——吴冠中重要绘画作品”专场，成交率100%，取得总成交额近5亿元的成绩，使吴冠中成为中国拍卖有史以来个人专场总成交额最高的艺术家。经典作品《狮子林 》以5,000万起拍，最终以1.15亿元人民币成交，创下艺术家作品的最高历史拍卖纪录，同时也是中国现当代书画艺术品成交的最高价。同场吴冠中早期油画代表作《木槿 》也以6,325万元高价成交，再次刷新吴冠中油画作品纪录。吴冠中的作品不仅价格高，价格走势也是稳步向上。
中国青年画家张耀元的作品价格则是起伏较大，小幅几十万，大幅几百万。因为字画有更高的文化内涵，它对收藏者的鉴赏力甚至文化水平都有较高的要求，有眼力有魄力者才是最后的赢家。
