我自小就对画画很感兴趣,幼儿园的时候,看到图书上的那些简笔画,我就忍不住一遍又一遍地临摹,上了小学,美术课一周一次,所以每次上课我都格外珍惜,那个时候,自己还学习了剪纸、书法等,但我最喜欢的还是画画,画水粉,画彩铅,画简笔,这些,陪伴了我的童年。
后来逐渐长大,我的美术课也越来越少,重心都在其他考试科目上,现在的我,已经是一名大学生了。在学习自己专业的同时,我也经常关注一些美术博主,看到他们的作品,就会深深着迷。大学里自己可支配的时间也更多了,因此,我给自己报了线上美术班,在同学的推荐下,我选择了“潭州教育”的美术课程。素描的学习应该是开放的、连贯的,光影、形体、线条都是允许的,每个人都应该有自己的感受力和表达方式,我沉浸于每一次的拉长线,然后用手涂抹开木炭的碳灰,这与肌底的结合制作出一种颗粒感十足,非常厚重感的感觉,每一次的涂抹和塑造使形体逐渐完整和深入,逐渐达到一种微妙的效果,看重的不是最后的画面效果,而且整个过程,最舒服的就是手指每次划过粗糙的纸面,然后出现一种灰色的颗粒调子,画画是我最惬意的放松方式。
我中意的课程是素描,看似最基础实则更需要功底,素描老师的讲解会有很多我不知道的知识点。每一次上课前后,我都会把自己的事情提前安排好,以安心投入作画学习,在接受了专业的素描老师的指导后,我对素描、对美术有了更多的理解和感悟。
对于以前我很难处理的一些细节,比如人物的眼神,怎么画都感觉不传神,每次画好了脸部独独眼神让我失落,一直是我的痛点,目前在老师的点拨下,慢慢去改变画画技巧,作画是需要下心思去磨的,当自己全情投入到了画像里面时,那就是所谓的人画合一,画出来的作品也就拥有了灵魂,也就不再枯燥,不再单调。回顾那些世界顶级画家的大作,无一不是如此,蒙娜丽莎的眼神,魅力留存了几个世纪仍然不减,那是一种画像的顶峰,也是我们画者毕生所追求的东西。
通过学习,我更加深化了画技,也从画画的表层有了一个质的提高与飞跃,感谢这次相遇,让我在自己的毕生爱好上,有了更好的动力。
后来逐渐长大,我的美术课也越来越少,重心都在其他考试科目上,现在的我,已经是一名大学生了。在学习自己专业的同时,我也经常关注一些美术博主,看到他们的作品,就会深深着迷。大学里自己可支配的时间也更多了,因此,我给自己报了线上美术班,在同学的推荐下,我选择了“潭州教育”的美术课程。素描的学习应该是开放的、连贯的,光影、形体、线条都是允许的,每个人都应该有自己的感受力和表达方式,我沉浸于每一次的拉长线,然后用手涂抹开木炭的碳灰,这与肌底的结合制作出一种颗粒感十足,非常厚重感的感觉,每一次的涂抹和塑造使形体逐渐完整和深入,逐渐达到一种微妙的效果,看重的不是最后的画面效果,而且整个过程,最舒服的就是手指每次划过粗糙的纸面,然后出现一种灰色的颗粒调子,画画是我最惬意的放松方式。
我中意的课程是素描,看似最基础实则更需要功底,素描老师的讲解会有很多我不知道的知识点。每一次上课前后,我都会把自己的事情提前安排好,以安心投入作画学习,在接受了专业的素描老师的指导后,我对素描、对美术有了更多的理解和感悟。
对于以前我很难处理的一些细节,比如人物的眼神,怎么画都感觉不传神,每次画好了脸部独独眼神让我失落,一直是我的痛点,目前在老师的点拨下,慢慢去改变画画技巧,作画是需要下心思去磨的,当自己全情投入到了画像里面时,那就是所谓的人画合一,画出来的作品也就拥有了灵魂,也就不再枯燥,不再单调。回顾那些世界顶级画家的大作,无一不是如此,蒙娜丽莎的眼神,魅力留存了几个世纪仍然不减,那是一种画像的顶峰,也是我们画者毕生所追求的东西。
通过学习,我更加深化了画技,也从画画的表层有了一个质的提高与飞跃,感谢这次相遇,让我在自己的毕生爱好上,有了更好的动力。