太麻烦了。流量太太难界定。应该回归正统，演员用作品，歌手拿歌曲。

电视剧的看片头片尾演员表啊

分享一个关于“演技”的科普，经过了口语简单化，大家看完一笑而过即可。
演技这个东西大分为体验派和表现派，两种派别本身不分高下，也并不彼此对立，一个演员可以同时使用两种派别表演，只是占的比重不同。
非专业简单描述
体验派：
演员自身代入角色，把自己想象成角色本身然后表演出来。
优点是门槛低，绝大部分新人都是这么演的，如果角色本身与演员相性好或是有类似经历可以演的游刃有余。
缺点是没有相似经验，性格差异巨大很难代入，要个小姑娘演孕妇，无论是母性光辉还是怀孕后的体态走路姿势都演不出来，因为演员根本不知道那是什么。
无法解决的问题：不同性格特征的人，对同一事物经历的体验和感受有差异这一点，同时又忽视了体验和感受如何通过外在表现，那么就会出现演员自己high的不行，观众却觉得很假的情况。
同时在这个派系里钻研太深，会出现进入角色出不来，造成精神问题，性格大变的情况。

表现派：
利用表演的形式把角色的动作、情感等表现出来。即使角色正在大怒大喜演员本身其实是冷静的。
优点是可以适应大部分角色。表达效果也更好一点。相比体验派，观众对某种情绪的外在表达是有比较一致的预期的，如果脱离这个预期过远，你内心感受再真实也白搭。
缺点是需要系统学习，在等级较低时会让人觉得违和做作。比如话剧演员，都说话剧锻炼演技，其实话剧的表演形式就有很大违和之处，为了给观众看给观众听，演员表演时要使用夸张的动作夸张的音量夸张的语调，这些都是现实中“不真实”的。
对脸部肌肉的控制需要天赋，有的人能动耳朵有的人不能，有的人能卷舌莲花舌有的人不能。

不要被新人演员先演“自己”再去提高演技所误导以为应该先“体验派”再“表现派”。
还有个“方法派”
本身指的是通过演员外在的肢体和表情深入地挖掘出人性、人心的复杂性。
演员必须精于观察事实，揣摩现实生活中的行为，想像出演绎角色的心理状况，创造角色本身的性格及生活，通过表情肢体语言，和观众建立情绪上的联动，引导观众进入角色的内心世界，营造出逼真的体验。
其实就是挖掘角色了解角色，个人感觉本质是两个派别的补充。
钻研剧本，观察角色，甚至去体验生活。这些都是方法而已。两个派别都需要这个过程。
章子怡为了宫九在剧组练了一年拳，同时与那些剧组请来的“顾问”武术家们交流学习，了解他们的生活方式。最后再用代入角色的方式表演就是高等级“体验派”
林青霞拍琼瑶剧时可以一秒落泪又一秒收回去，极端点甚至在脸上演杂技，精确控制嘴角眉毛的角度来表现需要的情绪，这是高等级“表现派”
当然我并不清楚这两位具体表演时是什么派，只有她们自己知道，我只是举个例子而已。
体验派是在演自己。等级高了通过方法派的强化，可以演从小生活富裕白富美的自己，从下家境贫苦走上邪路的自己。贫寒却阳光的自己，富足却又空虚的自己。
表现派在演别人。等级强化后用一个站姿就可以表现好人坏人。表演时也心中平静着计算下一个动作表情要怎样去做，控制表情是基础，把假笑演成真笑，但心里确实没笑，而是“嘴角上扬30度，保持2秒”。

度也很重要。比如一场哭戏，演员哭的很丑和哭的凄美。前者可能更投入，但表现效果未必就好。
这里冒险提名Y紫，虽然我本意这里是在讨论演技，但确实别人看来有拉踩嫌疑，我先道歉。

很多新人演员一剧封神，我反而觉得是运气问题。她恰好碰上了与自己相性好的角色。这好运气新人都能演。得不得奖那是剧本导演的功劳。
热巴的高雯我觉得也属于此类。我很喜欢这个角色的演绎，但客观来说，那个时候她出道不久经验不多，很难说她那时就有了多高的演技。但演出效果就是好，女主基本没水花，热巴则开启了自己的上升通道。虽然后来也有被嘲水后的经历，但客观存在就是存在，如今热巴基本女星第一。别人的履历也许还有比她漂亮的，但也基本停步了。热巴还在路上。

番位都是毛病，剧好看就行了

已经有引战嫌疑了我就放飞自我了，再举两个反面例子。
北鼻和陈赫演的那个微爱其实还不错，因为角色很像她自己。但其他角色还这么演违和感就来了。BABY当时演技等级确实还比较低。到今天也没见进步，基本可以算掉队了。别管她曾经出演了什么大片代言了什么高档，她的终点肉眼可见。翻身的几率不是没有，但随着时间推移越来越低。跑男第一季那个时期我还挺喜欢她的……
话剧锻炼演技，但其实锻炼最多的部分是不NG。话剧为了照顾剧场每个角落的观众，表演形式过于夸张了。当然在话剧领域达到10分的老戏骨，在电视里收着点拿出8分来就够亮瞎了。在角色大喜大怒时，话剧演员心里想的并不是喜怒，而是我要用怎样的音量怎样的动作怎样的语气，才能让台下观众感受到角色在大喜，或是大怒。
H圣依的“海娃死了”名场面，其实表演方式上并没错，台下的投票观众和评委看不清她的表情，所以她用“醉酒的步伐，乱挥的手臂，神经的笑声”来表现被刺激后的疯癫。形式真不算错，单纯是“技能等级不足”。

门徒 和吴彦祖古天乐演的那个张静初，演吸毒妹子的激情戏，（对手戏是大维？记不清了）激情部分可以靠自己体验，毒瘾部分只能靠观察。这是体验派与表现派的混合运用。作为演员我觉得演技算很出色。当然这种角色未必吸粉。而且据说私德不好，遭到导演太太团封杀。瞧瞧，演员是否成功还真不一定都靠演技。而关之琳……经典角色一大把，相比之下静初是不是很冤枉？

比如鞠婧祎，大众路人嘲讽时就没真正看过她用什么资源打什么样的输出。完全没想过她身上那些真真假假的嘲点其实是多么“平常”的圈内现象。就没想过那些问题一样的人为什么这时候仿佛隐身。更不用说大部分嘲点都被证明是假的，很多人黑着黑着都粉上了，又有很多人就是看不见，完全搞不清楚是真蠢还是带着任务。
就如同爽子一天挣一爽时背后人挣几爽没人在意。没人在意明星们互相看谁慈善捐款是多少时那些大公司有没有捐。大部分人可能连那些公司的名字都不知道，更不用说老板股东叫什么了。
又如同群嘲鞠婧祎是“真实的路人缘”，是群体意识的真实体现。提到当年“四千年一遇的美女”沸沸扬扬时，就只有那个“路人”自己是在仗义执言，其他人都是雇来炒作的了，结论四千年是她自己炒作的……本来我会产生智商上的优越感默默偷笑，次数多了我都开始害怕了。
“路人们”矛盾的认为群嘲时大众发出真实的声音，四千年时真实声音又发不出来了，一切都是操作的结果。仿佛“四千年一遇美女”这句话没嘲点一样。
这槽点太多了好嘛。五千年历史国外只认四千年，却自己去童话里找历史啦~，一遇美女就是第一美女，西施貂蝉港台女星85花全被踩在脚下啦~之类的。正常人都会这么吐槽吧。结果众多正常人吐槽出来的热度，众多YXH蹭出来的热度，一回头全都不存在了，一切都是她自己的炒作。惊了。害怕。
我宁愿相信事情是这样的：当被科普了海那边原文是“四千年一遇爱豆，当被科普了“爱豆”这个词在鬼子那边明确指明一个地位低下连丑星都不如的具体职业，当被科普”XX年一遇“只是那边网络上一个习惯用语，并提示我们爱用的”女神“二字在外人眼里也很夸张后。大众路人们知道错了又不想愧疚，然后甩锅说是她自己炒作。这样我至少就不害怕了……
然后放松心情开始想外面各分阵营撕来撕去，却不进来留言的路人们，到底在想什么。

影视番位就是一部影视作品演员的号召力/资方看重度（结合了演员的业内资历等等），
一般来说代表了演员在那部作品中的咖位。
业内定咖、定番从来不是依据的以上的某个单一项，而是综合考量（包括特殊的友情出演/友情让番——互捧，这种情况相对少）
广电新规很明确，就是按合约来排位署名。也就是拍之前谈得拢就合拍，谈不拢就别拍。
番位从来不是说不能讨论的问题，而是：不应该不按合约讨论的问题。
其实很简单，谁最不想遵守合约？可能会是合约中的一番或相对高番吗？
最后：
没退隐的国民真顶流，刘德华是算的。超级长红：
微信指数均值第一位！
不知道豆瓣那些所谓的顶流数据把微指抹杀、扣上“营销论”后砍得所剩无几是为突出谁谁谁，干扰影响到普通大众，失格了、失去了客观性。
抖音话题网播量727亿！
2大月活用户APP，说明真正的国民度长红顶流。内地的也有，只是国民度相对刘天王缺一些。

说白了、看后续呗其实！过几年再来看、现在吵吵这些无意义，

一番二番有什么用吗，该扑还是得扑。作品好别说二番了，就是6番也洽得饱饱的