首先,我要纠正多数亲对PS的想法。我想,很多亲在看到别人做的美图时会说,啊~如果我要是有他/她的制图(PS)技术,我也能做出好图来...其实这种想法有一大半是错误的。经过多年的亲身体会,我越来越发现,技术倒是其次,最重要的是培养自己的美感和要沉淀更多的想法。
就拿我来当例子吧,我刚开始接触PS大概是初二初三那会儿吧,而下个星期,我就是大三的学生了。这么多年的操作,我对PS界面、快捷键和各种功能的运用相当熟悉了,基本上可以随心所欲地处理图片。但是现在的我却发现问题了,这简直可以说是个硬伤——很多时候,我是做得到效果但想不到,做图的时候脑子时常空空如也,一点想法都没有。这以老师的话来说,就是我过分依赖软件技术,卡在里面走不出去了……这直接导致了我现在正在经历的痛苦的过渡期。
经过一轮反思,我的结论是,我发现我的想法和创意实在太有限了,美感也需要不断的去提升,这样才能做出“有灵魂”的作品。“有灵魂”指的是作品不仅要“美”,而且是能让激发读者兴趣,能与读者产生共鸣,感动感动读者的功能。这可能说得有点大了呵呵。
还有一个就是,设计的外在美并不是最重要的,一个成功的设计要有其实用性,要忠于自己的功能。记得以前向小米举过一例,许多人做幻灯片都喜欢将华丽精美的图往里面塞,但各种的背景和修饰过于花俏,却会让观众看不清幻灯片的文字内容,那么再精美绝伦的幻灯片也等同于废品,以为它已经失去了向观众接受的功能了。做图也一样,一味追求花销的修饰有时候适得其反,干干净净的画面有时候反而更好看。以前我在影楼打工,老板对我说过一句让我印象很深的话,“有时候素材不要选得太漂亮,永远不要让素材抢了人物。”简单的我归结成,设计中绝不能让配角抢了主题。然而真正要做到这一点并不容易,必须通过不断的培养自己美感、提升想法,才能厚积薄发。