第一章《怒闯天宫》
创刊号封面比之前《龙神》《小魔神》要霸气，坦白讲，我不喜欢大人头做封面，感觉太敷衍。这张封面几乎是第一章里所有角色全登场了，背景是天府。背景用冷色调处理，孙悟空则用暖色调，目的是突出一个对比。这种手法一样用在创刊号内页里，后面会专门提到。不得不说，邱福龙色彩运用匠心独到。
仔细对比，是不是很容易看出来，四大天王及天宫明显用的冷色调，镜头转到孙悟空时候，不仅色彩突变，就连线条也变得粗狂起来，同样脚部的镜头，前一格平稳，后一格已经开始踏破台阶了。孙悟空的暴力不是通过具体打砸抢传递给读者的，而是通过色彩对比，镜头对比达到这一目的。
邱福龙有心了。
右下角单手抗棍的姿势相当潇洒，我喜欢。
这个转场处理非常丝滑，另外花果山的全景也相当震撼，事实上本作前期实景呈现确实令人眼前一亮。不仅是中间断裂的花果山，后期斜月三星洞、天宫的三十三重天，雷音寺等建筑杂糅科幻、玄奇的既视感。要我说，比现今电视上绝大多数电影、电视剧实景审美要高出不少。
。
花果山、灵台方寸山、斜月三星洞、五行山极具灵性的山水，给我的感觉倒不是雄浑大气，而是古怪，出乎意料，确实透着说不清的灵性在里面。至于三十三重天凌霄殿、雷音寺、天府城则更偏向于科幻感，更像人造卫星、星球大战里的场景。不得不说能把这两种风格的美术杂糅在一部作品里还没有明显的突兀感，邱福龙这个设计之王，实至名归。
大闹天宫，大场面也给足了份量，这张图有没有给你——”虽千万人，吾往矣“的感觉？
顶格铅笔草稿：七十二变，底格铅笔草稿：好家伙！！忽然失去色彩的连个对应的格子既突出了角色应对，也给后面水火大战埋下色彩对比的伏笔。
七十二变加五行克制，色彩上水火相交，也是对应。针对《西游记》这一题材来讲，算是加入玄幻斗法的元素了。但我个人觉得，神话斗法的元素本作还是牵扯太少了，不仅数量少，而且质量也一般。神话人物斗法的气质特点不该和武侠人物相似。本作中部分打斗还是太武侠化，太江湖气，没神话味。这是最大遗憾，没有之一。
还有，即使是武侠题材，《新著龙虎门》前200期也是尽可能拼招式的变化，拳拳到肉，也打得非常好看。但《大圣王》这方面，也不算彻底武侠打法，书里第二期就出现了战斗力数值这个设定。这是我认为最没意思的一种，A：战斗力5000，B战斗力：5001，所以，B比A强大。
那还打个毛线。而《大圣王》恰好就是这种设定。既没有武侠漫画招式比拼，也少了神话打斗的法术对决，所以打斗一场场看下来，确实只能看场面，也确实只给读者提供了场面而已。
全书第一个封闭空间——盘古殿，第一次用还算有新意，可是后期火焰山、盘丝洞、九名猫妖篇里又用三次。但不得不说盘古殿放走八十一难妖这个剧情设定，真是出彩。
细节：如来掌心里有电BUFF，这个设计我怀疑后期徐克、周星驰电影《西游伏妖篇》里如来技能表现有参考《大圣王》事实上，这一段孙悟空和筋斗云逃离如来手掌的戏份画面转镜该相当快才能体现当时危险，但文字占比稍有点多，高低影响了这一段的流畅度。
相反镇压孙悟空这段剧情5页里反而交代得十分紧凑，单凭借图像就很丝滑看得出全过程。文字丝毫不影响阅读节奏。这一段的气势也非常给力，五行山合拢并成五指山，浩天镜封印山口，孙悟空从镜子里掉下来，金箍棒穿手而过，让这支不可一世的猴子用这种姿势（跪拜），而且是双手合十跪拜的姿势一跪就跪五百年。这不仅是物理空间上被压，而且是心理上的创伤啊。（你能想象让这猴子跪着拜五百年佛？）
总之所有版本大闹天宫里，孙悟空被压五行山这段，我个人认为：只有《大圣王》最丝滑，细节处理的最漂亮。这个被压的姿势也最侮辱孙悟空。
还有些细节方面，类似于金箍棒可以变成：刀、盾、钩、锤、弓箭等等，这类创新可有可无，无伤大雅，但在我看来也似乎并无必要。
还是需要检讨一下个人觉得第一章里唯一不足之处：
孙悟空秒杀四大天王、秒杀天兵天将（背景板）、打平二郎神、被如来分分钟教做人（猴）。全过程大场面不断，但问题还是出在打斗上，四大天王和天兵天将就是被纯物理攻击打杀的，且天宫出场人物多，参与阻挡孙悟空的没几个。哪吒、雷神、托塔李天王、元始天尊、龙王等纯属打酱油。
哥几个就是出来混个脸熟，没打戏。纯物理武力角逐的大闹天宫确实少了神话色彩的味道。中间加几场：和巨灵神比变化的戏份、破解四大天王法宝的戏份会不会更有神话味道？毕竟这是一部神话打底的改编作品啊。
剧作方面，本作可能是邱福龙作品里剧情铺垫、主题诉求最完善的一部了：
创刊号封面比之前《龙神》《小魔神》要霸气，坦白讲，我不喜欢大人头做封面，感觉太敷衍。这张封面几乎是第一章里所有角色全登场了，背景是天府。背景用冷色调处理，孙悟空则用暖色调，目的是突出一个对比。这种手法一样用在创刊号内页里，后面会专门提到。不得不说，邱福龙色彩运用匠心独到。
仔细对比，是不是很容易看出来，四大天王及天宫明显用的冷色调，镜头转到孙悟空时候，不仅色彩突变，就连线条也变得粗狂起来，同样脚部的镜头，前一格平稳，后一格已经开始踏破台阶了。孙悟空的暴力不是通过具体打砸抢传递给读者的，而是通过色彩对比，镜头对比达到这一目的。
邱福龙有心了。
右下角单手抗棍的姿势相当潇洒，我喜欢。
这个转场处理非常丝滑，另外花果山的全景也相当震撼，事实上本作前期实景呈现确实令人眼前一亮。不仅是中间断裂的花果山，后期斜月三星洞、天宫的三十三重天，雷音寺等建筑杂糅科幻、玄奇的既视感。要我说，比现今电视上绝大多数电影、电视剧实景审美要高出不少。
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花果山、灵台方寸山、斜月三星洞、五行山极具灵性的山水，给我的感觉倒不是雄浑大气，而是古怪，出乎意料，确实透着说不清的灵性在里面。至于三十三重天凌霄殿、雷音寺、天府城则更偏向于科幻感，更像人造卫星、星球大战里的场景。不得不说能把这两种风格的美术杂糅在一部作品里还没有明显的突兀感，邱福龙这个设计之王，实至名归。
大闹天宫，大场面也给足了份量，这张图有没有给你——”虽千万人，吾往矣“的感觉？
顶格铅笔草稿：七十二变，底格铅笔草稿：好家伙！！忽然失去色彩的连个对应的格子既突出了角色应对，也给后面水火大战埋下色彩对比的伏笔。
七十二变加五行克制，色彩上水火相交，也是对应。针对《西游记》这一题材来讲，算是加入玄幻斗法的元素了。但我个人觉得，神话斗法的元素本作还是牵扯太少了，不仅数量少，而且质量也一般。神话人物斗法的气质特点不该和武侠人物相似。本作中部分打斗还是太武侠化，太江湖气，没神话味。这是最大遗憾，没有之一。
还有，即使是武侠题材，《新著龙虎门》前200期也是尽可能拼招式的变化，拳拳到肉，也打得非常好看。但《大圣王》这方面，也不算彻底武侠打法，书里第二期就出现了战斗力数值这个设定。这是我认为最没意思的一种，A：战斗力5000，B战斗力：5001，所以，B比A强大。
那还打个毛线。而《大圣王》恰好就是这种设定。既没有武侠漫画招式比拼，也少了神话打斗的法术对决，所以打斗一场场看下来，确实只能看场面，也确实只给读者提供了场面而已。
全书第一个封闭空间——盘古殿，第一次用还算有新意，可是后期火焰山、盘丝洞、九名猫妖篇里又用三次。但不得不说盘古殿放走八十一难妖这个剧情设定，真是出彩。
细节：如来掌心里有电BUFF，这个设计我怀疑后期徐克、周星驰电影《西游伏妖篇》里如来技能表现有参考《大圣王》事实上，这一段孙悟空和筋斗云逃离如来手掌的戏份画面转镜该相当快才能体现当时危险，但文字占比稍有点多，高低影响了这一段的流畅度。
相反镇压孙悟空这段剧情5页里反而交代得十分紧凑，单凭借图像就很丝滑看得出全过程。文字丝毫不影响阅读节奏。这一段的气势也非常给力，五行山合拢并成五指山，浩天镜封印山口，孙悟空从镜子里掉下来，金箍棒穿手而过，让这支不可一世的猴子用这种姿势（跪拜），而且是双手合十跪拜的姿势一跪就跪五百年。这不仅是物理空间上被压，而且是心理上的创伤啊。（你能想象让这猴子跪着拜五百年佛？）
总之所有版本大闹天宫里，孙悟空被压五行山这段，我个人认为：只有《大圣王》最丝滑，细节处理的最漂亮。这个被压的姿势也最侮辱孙悟空。
还有些细节方面，类似于金箍棒可以变成：刀、盾、钩、锤、弓箭等等，这类创新可有可无，无伤大雅，但在我看来也似乎并无必要。
还是需要检讨一下个人觉得第一章里唯一不足之处：
孙悟空秒杀四大天王、秒杀天兵天将（背景板）、打平二郎神、被如来分分钟教做人（猴）。全过程大场面不断，但问题还是出在打斗上，四大天王和天兵天将就是被纯物理攻击打杀的，且天宫出场人物多，参与阻挡孙悟空的没几个。哪吒、雷神、托塔李天王、元始天尊、龙王等纯属打酱油。
哥几个就是出来混个脸熟，没打戏。纯物理武力角逐的大闹天宫确实少了神话色彩的味道。中间加几场：和巨灵神比变化的戏份、破解四大天王法宝的戏份会不会更有神话味道？毕竟这是一部神话打底的改编作品啊。
剧作方面，本作可能是邱福龙作品里剧情铺垫、主题诉求最完善的一部了：
平淡是真
