这部作品不推荐给任何人,因为这不是一个轻松愉快的故事,这个故事充满了血泪,饱含着恶意。但我仍然想为它写一个帖子,一是聊聊自己的些许感想,另一方面也算是拓展一下各位的视野吧。部分内容有借鉴(照抄)其他人的感想,属实是本人笔法拙劣,无法独自展现本作的魅力,实在自惭自愧。
(本帖的配图与内容无较大关联,仅起到分割和扩展阅读的作用)
《ATLACH NACHA》诞生于1997年,起源于黄油大厂Alicesoft在“纯视觉小说”这一领域的尝试,本作并未直接独立发行,而是整合在了《Alice之馆》里成为一个小作品,主创除了负责音乐的shade外也大多都是新人,真的只是一个很小很小的试水作,但最终的成品质量让人惊叹,毫无疑问是当时业界的上乘水平,即使纵观A社多年以来的所有作品也足以排得上第一梯队,虽说A社后续并未继续朝着此方向努力,但至少就这部作品,足以让我们感受到独属于那个年代的活力于狂放吧。
本作的开篇即是近乎暴力的雷普,后续也不乏有调教,多p等过激情节,A社毕竟是黄油厂商,这些内容从来是不会避讳或减少的。ATLACH NACHA 这名字来源于克苏鲁神话的蜘蛛之神。讲述的故事并不复杂,去掉神怪的皮后就是被抛弃(自我放逐)的女人(初音)和一个因性qin精神崩溃的女孩子(奏)相互取暖的故事。由于终章利用了一个小叙诡,因而本作的阅读体验实际上是非常不错的。负责汉化这部作品的猴子政,在介绍剧本担当ふみゃ时用了一个词来形容她的文风,“妖异”。本作的主角比良坂初音因为是多年的妖怪,身份与我们这些读者截然不同,因而本作的三观有非常强烈的异质感,她身为蜘蛛,视人类为饵食,把整个学校当成自己的私人乐园,却又会在与人类的相处时对他们产生不一样的感情。因此视其心情的不同(玩家选择的不同),无论是捕食眼前的人类把他们变为祭品,还是产生恻隐之心放过他们,对于这个人设来说都不违和,但是作品中人物的命运则会迎来翻天覆地的变化。而他们这些人的变化,对故事的最终结局并不会产生任何影响。是的,饵食是被放过还是被捕杀,是获得自由还是沦为玩物,是幸福还是不幸,都与捕食者无关。整个故事配合独特的配乐具有很强的奇异感,用波澜诡谲形容毫不为过,入戏太深很容易迷失于故事之中,模糊善于恶的界限。这样的设计客观的角度看见仁见智,一些比较正义的玩家可能会对这种内容十分反感,但至少笔者非常喜欢,这也是我觉得本作相较于其他作品最大的不同点,“视点”的变化与奇异的道德观,以“上位者”、“捕食者”的角度去玩味的审视世界,这样的体验是绝无仅有的。后续会聊聊本作的百合情节与故事内容,因两者高度关联因而会涉及到剧透,虽然我不觉得会有几个人看完上面这段后还会去尝试这部作品,但总觉得应该尽一个分享者最基本的责任。
好的,经过上面一大段的长篇大论,终于要开始聊聊本作的百合情节了。本作百合的要素不算很多,但纯度极高。对饱受凌辱的奏子而言,初音(姐姐大人)的出现无疑是给灰暗的生命里带来最为重要的一束光,在游戏里也能明显的感受到奏子对初音极强的依赖感,这种依赖一方面源于纯粹的慕强心理,也来源于其作为拯救者的重要分量。而对初音而言,奏子无疑更像是多年以前,未被银(故事的最终反派,也是叙诡的重要角色之一)所吸引,堕入身为妖怪的黑暗命运之前的那个普通的自己,因而初音对奏子的特殊对待,也更像是一种放逐后重新追寻自我的过程。在终章的天台上勇敢的面对强大的银而毫无畏惧的奏子,又何尝不是初音毅然自我牺牲的重要诱因之一呢?如果想更深层次的探讨本作的百合为何特殊,便不得不深入整个故事的内核,本作并非只是一个扮演施暴者单纯玩弄普通学生的鬼畜作品,在终章的绽线里,初音由“捕食者”向“被捕食者”的转变是本作剧情内核的重要线索,ふみゃ用“学校”这样一个背景织出一张网,为我们展现捕食者肆意玩弄猎物,任其挣扎的过程,比起吃掉它,似乎更愿意单纯的欣赏猎物扑腾的丑态,祭品如此,初音亦如此,到头来,所有的悲剧就是这样从上至下一层层布下来,站在最高位的存在俯视着下面所有人的命运对他们予取予夺,被夺取重要东西的人们只能够悲壮地挣扎着。而银的最终死亡,在故事里毫无下克上的爽快感,反而大有一种更高位面(作者)的意志力的作祟,从这个角度看,本作的剧情似乎更加令人玩味了起来。《阿特拉克·纳克亚》,其实异常地凄美而绝望,角色们拼命地挣扎,但他们从未成功过,而在这个角度看,自始至终处于最下层的奏子,继承了姐姐的意志而自愿变成蜘蛛,看似收获一切成为最大的受益者,但毫无疑问她的未来也仍然再无回到阳光之下的可能。但另一方面,被姐姐所拯救,又在最重要的时刻给予姐姐力量,让其终于安然死亡,不在被生的诅咒所束缚的奏子,在故事的最后,接替了姐姐的一切,“我以你的样子,以你的方式继续活下去”又何尝不是一种难以言喻的浪漫,本作的精髓或许正在于此。
ふみゃ无疑是一个饱含着恶意的脚本家,故事兜兜转转,展现了无数次生死沉沦,故事的婉转之间,交错重叠的丝线不知将谁捆绑,不知谁为猎手谁为猎物,在网中,爱恨情仇有何意义?生死一念又无非只是命运的嘲弄,但尽管如此,这个故事的角色们仍然在反抗,哪怕毫无作用,也从未停止自己的挣扎,而这或许正是生命的价值所在。这并不是一个畅快淋漓的复仇或者爱恨的故事,而是一曲凄美绝望的命运之剧。而在这之中所织出的,或许难以称之为两情相悦的爱情,也许是作者留下的最后一点温柔了吧,无常之世,有情足依。生邪,命邪?化作蝴蝶。
提到本作的缺点,恐怕多到都可以单开个帖子,数不尽的雷点、古早的画风、冗长的转场、复杂的线路与残念的存档位置,但提到本作的优点,瑰丽妖艳的文字,凄美又饱含深情的故事,字字珠玑,用血液浸润的故事,便足够了。《阿特拉克·纳克亚》在百合作里的地位很高,但它一点也不像你们熟悉的《红线》、《花吻》那样甜腻美好,相反实在是虐得可以。在如今这个崇尚越来越轻,越来越推崇简单可爱的萌文化的时代下,这种独属于那个时代,纯粹展现创作者内心世界的作品,又何尝不是一种宝藏?
(本帖的配图与内容无较大关联,仅起到分割和扩展阅读的作用)
《ATLACH NACHA》诞生于1997年,起源于黄油大厂Alicesoft在“纯视觉小说”这一领域的尝试,本作并未直接独立发行,而是整合在了《Alice之馆》里成为一个小作品,主创除了负责音乐的shade外也大多都是新人,真的只是一个很小很小的试水作,但最终的成品质量让人惊叹,毫无疑问是当时业界的上乘水平,即使纵观A社多年以来的所有作品也足以排得上第一梯队,虽说A社后续并未继续朝着此方向努力,但至少就这部作品,足以让我们感受到独属于那个年代的活力于狂放吧。
本作的开篇即是近乎暴力的雷普,后续也不乏有调教,多p等过激情节,A社毕竟是黄油厂商,这些内容从来是不会避讳或减少的。ATLACH NACHA 这名字来源于克苏鲁神话的蜘蛛之神。讲述的故事并不复杂,去掉神怪的皮后就是被抛弃(自我放逐)的女人(初音)和一个因性qin精神崩溃的女孩子(奏)相互取暖的故事。由于终章利用了一个小叙诡,因而本作的阅读体验实际上是非常不错的。负责汉化这部作品的猴子政,在介绍剧本担当ふみゃ时用了一个词来形容她的文风,“妖异”。本作的主角比良坂初音因为是多年的妖怪,身份与我们这些读者截然不同,因而本作的三观有非常强烈的异质感,她身为蜘蛛,视人类为饵食,把整个学校当成自己的私人乐园,却又会在与人类的相处时对他们产生不一样的感情。因此视其心情的不同(玩家选择的不同),无论是捕食眼前的人类把他们变为祭品,还是产生恻隐之心放过他们,对于这个人设来说都不违和,但是作品中人物的命运则会迎来翻天覆地的变化。而他们这些人的变化,对故事的最终结局并不会产生任何影响。是的,饵食是被放过还是被捕杀,是获得自由还是沦为玩物,是幸福还是不幸,都与捕食者无关。整个故事配合独特的配乐具有很强的奇异感,用波澜诡谲形容毫不为过,入戏太深很容易迷失于故事之中,模糊善于恶的界限。这样的设计客观的角度看见仁见智,一些比较正义的玩家可能会对这种内容十分反感,但至少笔者非常喜欢,这也是我觉得本作相较于其他作品最大的不同点,“视点”的变化与奇异的道德观,以“上位者”、“捕食者”的角度去玩味的审视世界,这样的体验是绝无仅有的。后续会聊聊本作的百合情节与故事内容,因两者高度关联因而会涉及到剧透,虽然我不觉得会有几个人看完上面这段后还会去尝试这部作品,但总觉得应该尽一个分享者最基本的责任。
好的,经过上面一大段的长篇大论,终于要开始聊聊本作的百合情节了。本作百合的要素不算很多,但纯度极高。对饱受凌辱的奏子而言,初音(姐姐大人)的出现无疑是给灰暗的生命里带来最为重要的一束光,在游戏里也能明显的感受到奏子对初音极强的依赖感,这种依赖一方面源于纯粹的慕强心理,也来源于其作为拯救者的重要分量。而对初音而言,奏子无疑更像是多年以前,未被银(故事的最终反派,也是叙诡的重要角色之一)所吸引,堕入身为妖怪的黑暗命运之前的那个普通的自己,因而初音对奏子的特殊对待,也更像是一种放逐后重新追寻自我的过程。在终章的天台上勇敢的面对强大的银而毫无畏惧的奏子,又何尝不是初音毅然自我牺牲的重要诱因之一呢?如果想更深层次的探讨本作的百合为何特殊,便不得不深入整个故事的内核,本作并非只是一个扮演施暴者单纯玩弄普通学生的鬼畜作品,在终章的绽线里,初音由“捕食者”向“被捕食者”的转变是本作剧情内核的重要线索,ふみゃ用“学校”这样一个背景织出一张网,为我们展现捕食者肆意玩弄猎物,任其挣扎的过程,比起吃掉它,似乎更愿意单纯的欣赏猎物扑腾的丑态,祭品如此,初音亦如此,到头来,所有的悲剧就是这样从上至下一层层布下来,站在最高位的存在俯视着下面所有人的命运对他们予取予夺,被夺取重要东西的人们只能够悲壮地挣扎着。而银的最终死亡,在故事里毫无下克上的爽快感,反而大有一种更高位面(作者)的意志力的作祟,从这个角度看,本作的剧情似乎更加令人玩味了起来。《阿特拉克·纳克亚》,其实异常地凄美而绝望,角色们拼命地挣扎,但他们从未成功过,而在这个角度看,自始至终处于最下层的奏子,继承了姐姐的意志而自愿变成蜘蛛,看似收获一切成为最大的受益者,但毫无疑问她的未来也仍然再无回到阳光之下的可能。但另一方面,被姐姐所拯救,又在最重要的时刻给予姐姐力量,让其终于安然死亡,不在被生的诅咒所束缚的奏子,在故事的最后,接替了姐姐的一切,“我以你的样子,以你的方式继续活下去”又何尝不是一种难以言喻的浪漫,本作的精髓或许正在于此。
ふみゃ无疑是一个饱含着恶意的脚本家,故事兜兜转转,展现了无数次生死沉沦,故事的婉转之间,交错重叠的丝线不知将谁捆绑,不知谁为猎手谁为猎物,在网中,爱恨情仇有何意义?生死一念又无非只是命运的嘲弄,但尽管如此,这个故事的角色们仍然在反抗,哪怕毫无作用,也从未停止自己的挣扎,而这或许正是生命的价值所在。这并不是一个畅快淋漓的复仇或者爱恨的故事,而是一曲凄美绝望的命运之剧。而在这之中所织出的,或许难以称之为两情相悦的爱情,也许是作者留下的最后一点温柔了吧,无常之世,有情足依。生邪,命邪?化作蝴蝶。
提到本作的缺点,恐怕多到都可以单开个帖子,数不尽的雷点、古早的画风、冗长的转场、复杂的线路与残念的存档位置,但提到本作的优点,瑰丽妖艳的文字,凄美又饱含深情的故事,字字珠玑,用血液浸润的故事,便足够了。《阿特拉克·纳克亚》在百合作里的地位很高,但它一点也不像你们熟悉的《红线》、《花吻》那样甜腻美好,相反实在是虐得可以。在如今这个崇尚越来越轻,越来越推崇简单可爱的萌文化的时代下,这种独属于那个时代,纯粹展现创作者内心世界的作品,又何尝不是一种宝藏?