凭什么胜过你，众多的谍战剧？（修改版）byAriesMM

目前还处于一回顾就泪奔的状态，所以只好从大处着眼谈谈整体了。
《一触即发》的原著小说分为两部分，一部分是阿初的家族恩仇，一部分是阿次在侦缉处的谍战，当我知道改编成电视剧将完全改成谍战片的时候，曾不客气地问：如今谍战剧太泛滥，《一触即发》凭什么在众多的谍战剧中突围？
如今看完电视剧我得到了答案。
1、这剧的最大看点是双生——杨慕初和杨慕次一对双胞胎
情节完全围绕双胞胎互换来设计，很多地方构思巧妙。初扮次，次扮初，初次互相吃醋，初次互相斗嘴……把双胞胎的梗都演尽了。
双胞胎的戏，观众很容易关注——
初次之间能否演出性格差别？
初次互换，能否骗过剧里人又让观众看出实际上是谁？
初次对手戏，能否让人一眼认出谁是谁？
赌注大部分押在双生上，成则为题材新颖的精品谍战剧，败则不过一部偶像谍战剧。
所幸赌赢了。
好的开始是成功的一半，首先制作方选择了钟汉良。
什么比钟汉良还萌？——是两个钟汉良！
什么比两个钟汉良还萌？——是两个钟汉良的对手戏！
本剧完全达到了1*2>2的效果。
钟汉良的演技天分在于他擅长整体把握角色，演不同角色可以切换不同气质，他的后天努力使他近年来细节处理越来越出色。也许在几年前，他还不能胜任这部双生剧，但现在看完全剧，我非常客观地说一句，他办到了。
钟汉良历来以不重复角色、角色辨识度高著称，但是这次遇到的困难似乎更大一些。
以前不同剧里的造型，比如康熙和纳兰，都是半月头，但龙袍和文人长衫毕竟不同，这次造型的帮助仅限于阿初多西装，阿次多军装和皮衣，阿初的流海侧梳，阿初头发向后梳，还有多场身份互换的戏，造型上已不能给予帮助。
他以前不同剧里的角色性格，比如顾惜朝和厉南星，一个狠厉一个淡泊，自然差别很大，这次的性格你中有我，我中有你，说是两个人，其实本质上是一样的。阿初外柔内刚，阿次外冷内热，两人都会温柔都会发狠，都冷静都坚定。怎么办？看了剧你就会明白当中的差别。
举个例子，初次第一次见面时都很震惊，但两人震惊的眼神是不一样的，因为阿次事先看过阿初的照片，所以见到阿初时震惊的是“果然很像”，而阿初第一次见到和自己长得一模一样的人，眼神里表达的是“怎么可能！”
再举个例子，阿次审讯的时候会发狠，阿初复仇的时候也会发狠，但两人的狠是不一样的，阿次的狠像头狼，随时要向你冲过来，阿初的狠让人不寒而栗，让人后怕。
这样的区别不是一两处，而是贯穿了整部剧，观剧过程中看演员是否演出差别也是一种乐趣。这已不是对角色的整体把握能办到的，唯有细节见真章，不能单单依靠天分，而需要细腻的演技。
双胞胎的戏，最容易的是两人的性格气质完全不相同，一个贵族一个地痞，一个聪明一个痴呆，一个为国为民的大侠一个不择手段的野心家，一个心狠手辣的杀手一个善良老实的平民，这是最好演的。难的是两个人都是人中龙凤，两个人都有极高的智商有强大的内心。不同中有相同，相同中可见不同。可能演出来吗？
看完《一触即发》就知道答案。
其次初次同台的特效除了后期有两三场略有瑕疵，也基本过关，有些让人惊叹。比如第一集阿次审问阿初的戏，处理得相当精细，阿次一脚踏在阿初的椅子上，完全看不出画面的分割线在哪里，看起来剧组存心要在开头给观众来个震撼。并且初次同台戏份之多使我开始还会仔细研究同台的戏是怎么做出来的，后来习以为常，慢慢接受镜头里真的是两个人。
而编剧更是有如神助，凡是初次对手戏都写得绝妙无比，成为对手戏激萌的坚实基础。
所以这剧宣传时真的可以毫不自怯地说：这是【双胞胎】互换、双胞胎同台戏份【最多】的一部戏。这部戏的【卖点】就是双胞胎，这在当下众多谍战片中是【绝无仅有】的，以后即使再有也是拾人牙慧，并且我们的演员拥有【足够的演技】支撑这部剧，让观众看到双胞胎的不同之处。


3、告别冷冰冰的谍战片
目前市面上大多数谍战剧都绷着一根弦，很紧，气氛风声鹤唳，主角不动声色如履薄冰，观众跟着主角一同紧张、探秘，偏偏没有跟着主角同哭同笑。所以没想到作为一部谍战剧它竟能让我笑得捶地，末了又哭到泪崩。
这部剧轻松幽默的台词穿插于紧张的情节中，加之双胞胎对手戏，普通台词都有种微妙感，很好笑，让人发现原来谍战剧也可以很幽默！
同时它摆脱了谍战剧个人英雄主义的模式，表现的不是两三个高智商的精英冷冰冰的互相算计，而是塑造了一批为各自理想奋斗的人，他们是有感情的人，有亲情、爱情、战友情，更有坚定的信仰。有感情的人才是有血有肉的人，不是冰冷的甄别敌我并立即清除的杀人机器。
有感情基础，看到战友牺牲才会痛苦，这样的痛苦才不显得突兀。牺牲不是意味着一个棋子的出局，而是为信仰不惜抛弃生命，牺牲也不仅意味着为信仰抛弃生命，而且意味着与亲人爱人生死永隔，慷慨赴死不是一个人的事，你想过你的亲人没有？想过你的爱人没有？你能割舍吗？剧中也涉及了这方面的思考，阿初在病房前和阿次的谈话提到：“你们想过三太太吗？她会崩溃的！”但是他在杜旅宁面前仍然佩服地说：“阿次的所为，是驱逐日寇，为苍生谋幸福。”理想有了亲情的衬托更显伟大。
所以这部剧的特色在于把谍战片中的人物放进适当的社会关系中，使他不再是无牵无挂的孤胆英雄。有牵挂有不舍最终做出的选择才更伟大，才显示出信仰在心中的份量。观众看的不是人物的智商与心计，而且活生生的人。
但是往往人们一听说谍战片里有感情戏就会想到沉闷拖沓。
的确，感情戏多了会把谍战部分冲淡一点，但好在这剧的感情都紧紧围绕谍战故事的内核，很少有不必要的枝节，编剧擅长在情节中推进感情，用感情塑造人物，因此剧情依然紧凑，并且有幽默的台词点缀，因此并不显沉闷。
比如初次之间的兄弟情，从互相利用到一次次的救助，慢慢发现彼此早已当对方是兄弟，是亲人。阿初在又一次救了阿次后在医院走廊上的感情表白非常感人，而阿次虽然从来没说什么，但心里早就认下了这个大哥。
再如阿次和杜旅宁之间的师生情，经历过相救、怀疑种种波折之后，杜旅宁临行前还是担心阿次，把随身携带的枪送给他，关照他：“我只有一个要求，你一定，要活着。”阿次告别时含泪行了个军礼。如果阿次是***，杜旅宁会毫不犹豫地清除他，但如果不是，他们情同父子，这次的告别很可能使这对师生父子今生再难相见。
这样的感情戏非但没有使人感觉沉闷，反而把剧情推向了高潮。可以说这部剧的高潮并不是主角在千钧一发之际挫败了敌人的阴谋，而是用感情戏狠狠刺痛了观众的心。
这是一部【感情丰富】但不拖沓的非典型谍战剧，它能够吸引更多的非谍战剧迷观众群。


over.
我怎么越发觉得写得像制片公司推销给电视台的卖菜文……

强贴，顶起！！

早安