话说这应该是个动图，为什么会这样，好吧忽略它

虽然我有点out了，但一个人也没有太没面子了吧

首先赞一下那个画面，美美哒，五颗星。尤其是汪峰的歌当背景音乐的那几个场景，就算和超能陆战队这样的美国电影大工业出品的片比也毫不逊色。当然挑一下瑕疵也是有的，看豆瓣的时候就有人说那山妖的颜色菜叶绿怪怪的。
还有背景颜色可以再鲜明一些，比如江流儿与师傅化缘的那个小镇，我记得江流儿曾在一座桥上与师傅有一段对话，还有江流儿在屋顶上飞逃那一段，屋顶是有许多瓦片的。有桥就有水，有黑瓦就有白墙，这应该是典型的江南水乡景色，这样的背景再刻画的细致一点，中国水乡韵味就可以更浓，美感也更强。
江流儿逃入了山林，这座山还是很精美的，对比一下疯狂原始人。


有些人说他抄袭外国电影，大圣归来导演田晓鹏这样解释：“要说成分比的话，《大圣归来》是日漫、好莱坞与中国风格各占3成。”他坚持认为，日漫和好莱坞的风格都是可以借鉴和融合的，因为本身这两种元素对中国影响都很大。

自己截的图，不喜勿喷。。

当然整部电影最不够的应该就是音效了，好的音效对于营造气氛是非常重要的，（看了这部电影就理解为什么有人在网上抱怨音效师工资比灯光师高了）。记得我在电影院看疯狂外星人的时候，虽然情节很老套，（小女孩找妈妈），但音乐一出来，再加上稍微改了一下的光效，各种激素完全不受大脑控制就去刺激我眼睛了，圣母情怀什么的一下子都出来了。（想想都不好意思，光听那歌我就被感动了好几次，插曲真的太美了）汪峰的那首歌出来很奇怪，停得也很奇怪。下面是我在豆瓣上看到的，觉得作者讲的很棒：
我听过一个优秀BGM的特点是：【能让观众注意不到它存在的同时，不知不觉带动观众的情绪】。如果要做一个类比的话，就好比专业模特儿走台步，他们身材最好骨感不要影响衣服的线条，他们脸上不要有多余的表情。模特儿如果让观众一直关注着ta的面容和身材，ta是失败的。最成功的模特儿是让一件件衣服如有生命般行走在舞台上，而本身自始至终是配角。
汪峰《勇敢的心》刚响起的时候是有那么一点儿突兀，这首歌或许是首好歌，只是并不太适合用在这里。我想问题主要出在他前奏就直接高潮，没有给观众一个酝酿情绪的过程，最后就变被动接受完了整首歌。一个优秀范例是《盗梦空间》的Time（点此播放）：它悄无声息地进场，接着整首曲子不断循环、循环，但每一次音量的递进对应着剧情进一步的明朗，在高潮部分，因你已经在之前多次循环的时候彻底熟悉了这段旋律，你在接受的同时也在不自觉地反馈和共鸣。
同学们你怎么看？

剧情整个来说还可以理解的，如果是拍一系列的话，那么对于小白龙的奇妙的出场可以当做为下一步做铺垫。
但是有些地方的逻辑性还是很差，没有讲好。比如江流儿去山妖的老巢里救女娃娃的时候，他师父竟然也出现了，还说是去找江流儿，是这部动画的地图太小，还是师徒心有灵犀一点通，这种常人不敢去的地方他师傅都会去。
接着孙悟空猪八戒去救他们的时候，骑的竟然是小白龙，他们是怎么谈好的？小白龙出场时与孙悟空深情对望是感觉他还是有段故事的，难道被删了？
猜猜这是谁？

（好吧微博上找到，这样算不算盗图，我是清白的，是这图他自己冒出来的）
OK真实的是这样的

有木有很像