意境是有层次、有区别的，各人的感悟肯定不同。对基本功相同画者的作品来说，其作品质量的高下正在于此。

几千年来，国画主要偏向恬淡高远的意境。

提升对意境的感悟和表现能力，需要画家在工于画技的基础上，还要多多感受名作，多读意境优美的好的诗作。诗画作者对意境在感悟上同源，在表现上相异。

画以色彩和构图表现意境，诗以文字的架构表现意境。画只能表现出一个时间点上的元素，而诗可以描述一个时间段的内容。画可以表现出诗的意境，而诗可以写出多个富有逻辑的画面。有人打破了这种逻辑，那都是晦涩之作，是劣等品。景物画，以协调的色彩、亮丽而丰富的色彩和诗意的构图来吸引人。人物画，重在传神，其它的元素只是陪衬。

画可以配诗，诗也可以配画，但要出质量，那是有条件的。画的内涵丰富，主题一致，配出的诗会更有内涵。诗意的多少，取决于画的艺术高度和诗者的功底和灵感。

下面这个图画配诗的例子，个人感觉比较成功，诗与画契合得非常紧密且有诗意。

诗也可以配画，但画很难表现出诗的全部内涵，主要元素相同，意境一致且富有美感，就挺棒了。诗中意象较少的诗，容易配画。

一个将雨未雨的午后
突然想起一个将爱未爱的你
那个共同躲雨的屋檐
常留在我的心里
屋檐的美丽是因为有你
我的心 定格在
多年前的那一场雨
思念从此放飞在风里
秦时风 汉时雨
是否也曾编织了一个
同样的故事 还是说
故事的主角就是我和你
此时的你又在哪里
是否也在悄悄地寻觅
寻觅当年的屋檐 或者
屋檐下的那一段美丽

这是诗配图，与配画差不多，但很难找到合适的。太多屋檐下的躲雨图，可能并没有什么个人情调。画会容易一些，但很难表现出相关的神态，更难的是，诗中往往不止一幅画。

诗情画意，很多时候，只是一种相通相融的艺术灵感，诗画者相互学习、相互结合，往往可以提升自我的创作能力。

看这审美，以及所选所谓诗歌，楼主还是高中生吧？高二？

多看书

根本就不是这样的，纯粹用文学思维解释绘画。

楼主对这方面的感悟还挺深，看来是专业人士

只要有用没有什么可怕的，因为有人要学呀